1. Inizia con un ritratto adatto:
* Scegli un ritratto con una buona illuminazione e una discreta quantità di dettagli. Un file grezzo è sempre preferito in quanto ti dà più latitudine di modifica.
2. Regolazioni di base (queste formano il fondamento del preimpostazione):
* Esposizione: Adatta per ottenere un'esposizione ben bilanciata. Non esporre troppo o sotto-esporre troppo, come mettiamo a mettersi una mezzatura più tardi.
* Contrasto: Abbassa il contrasto significativamente. Un contrasto più basso riduce le linee dure e crea un aspetto più fluido. Prova valori tra -20 e -50.
* Highlights: Abbassa le luci per recuperare i dettagli in aree luminose come la fronte o le guance. Prova valori tra -10 e -30.
* ombre: Alza le ombre Per alleggerire le aree più scure dell'immagine e rivelare maggiori dettagli. Prova i valori tra +10 e +30.
* Bianchi: Regola per aggiungere un tocco di luminosità. Fai attenzione a non tagliare i bianchi.
* Blacks: Regola per impostare il punto più scuro nell'immagine. Non lasciarlo troppo fangoso.
* Clarity: Riduci significativamente la chiarezza. Questo è un ingrediente chiave per l'aspetto morbido. Prova valori tra -20 e -50. Andare troppo lontano può rendere l'immagine sfocata, quindi sii consapevole.
* Vibrance: Aumenta la vibrazione per far emergere i colori. Prova un sottile aumento tra +5 e +15.
* Saturazione: Regolare attentamente la saturazione. Un leggero aumento potrebbe essere utile, ma la saturazione eccessiva può sembrare innaturale. Una piccola riduzione è spesso appropriata per contrastare l'aumento della vibrazione. Sperimentare!
3. Curva del tono (per un controllo tonale più sottile):
* Curva punti:
* Leggero S-Curve (molto sottile). Ciò aumenta delicatamente il contrasto nei toni medi pur mantenendo luci e ombre più piatte. Crea un punto vicino alla parte in basso a sinistra, un altro vicino all'alto destro, e tira delicatamente il centro della curva verso l'alto e verso sinistra. Sii molto sottile! Troppa curva a S introduce la durezza.
* In alternativa, prova una sottile curva "più piatta". Crea un punto nel mezzo e trascinalo leggermente verso il basso e verso destra. Ciò riduce il contrasto complessivo.
4. HSL/Color (per perfezionare i toni del colore):
* Luminance:
* Orange: Aumentare leggermente la luminanza dell'arancia per illuminare i toni della pelle. (Da +5 a +15)
* giallo: Aumentare leggermente o ridurre la luminanza del giallo, a seconda dell'illuminazione e del tono della pelle.
* Saturazione:
* Orange: Riduci leggermente la saturazione dell'arancia se il tono della pelle sembra troppo vibrante. (Da -5 a -10)
* rosso: Regola la saturazione rossa per controllare il colore delle labbra.
* Hue:
* Sperimenta per spostare sottilmente i toni della pelle verso un look più caldo o più fresco. Le piccole regolazioni sono fondamentali.
5. Dettaglio (affilatura e riduzione del rumore):
* Affilatura: Ridurre l'affilatura. Un ritratto morbido generalmente beneficia di meno nitidezza.
* Importo: Abbassare la quantità a circa 20-40.
* raggio: Mantenere il raggio basso (circa 0,5-1,0).
* Dettaglio: Abbassare il dispositivo di scorrimento dei dettagli per ridurre gli artefatti di affinamento.
* mascheramento: Aumenta il cursore di mascheramento per proteggere le aree lisce dall'affilatura (come la pelle). Un valore intorno a 50-70 è un buon punto di partenza. Tenere premuto il tasto Alt/Option durante la regolazione del cursore di mascheramento per vedere quali aree vengono mascherate. Vuoi che la pelle sia per lo più bianca.
* Riduzione del rumore: Applicare una sottile riduzione del rumore.
* Luminance: Aumenta leggermente la riduzione del rumore della luminanza per levigare la pelle. Un valore compreso tra 5 e 15 è spesso sufficiente. Vai più in alto se l'immagine ha un rumore significativo.
* Colore: Applicare una piccola quantità di riduzione del rumore del colore (circa 10-20) per ripulire artefatti a colori.
6. Correzioni dell'obiettivo (opzionale, ma consigliato):
* Abilita correzioni del profilo: Controllare la casella "Abilita correzioni del profilo" per correggere la distorsione dell'obiettivo e la vignettatura. Lightroom dovrebbe rilevare automaticamente l'obiettivo.
7. Effetti (vignetta sottile e grano):
* Vignetting (opzionale): Puoi aggiungere una vignetta molto sottile (quantità da -5 a -10) per un classico look di ritratto. Ma fai attenzione, esagerare può sembrare datato.
* Grain (opzionale): Una quantità molto sottile di grano (quantità intorno a 5-10) può aggiungere un tocco di trama simile a un film, ma utilizzare con cautela. Troppo grano può essere distratto.
8. Salva il preset:
* Fare clic sul pulsante "+" nel pannello Preset.
* Nomina il tuo preimpostazione qualcosa di descrittivo come "Soft Portrait LR4".
* Nell'area "Controlla tutto/deseleziona tutto", fai clic su "Controlla tutto".
* Deseleziona attentamente le seguenti caselle che sono * specifiche dell'immagine * e dovrebbero * non * essere incluse nella preset:
* Esposizione
* Bilancio bianco (a meno che tu non desideri che il preimpostazione applichisca sempre un bilanciamento bianco specifico, che di solito non è desiderabile)
* Regolazioni locali (pennello di regolazione, filtro graduato, filtro radiale)
* Raccolto
* Rimozione spot
* Fai clic su "Crea".
Considerazioni importanti:
* La sperimentazione è la chiave: Queste impostazioni sono un punto di partenza. Regola i cursori in base a ogni singola immagine. Ciò che funziona su un ritratto potrebbe non funzionare su un altro.
* La sottigliezza è tuo amico: Evita di esagerare con qualsiasi singolo aggiustamento. Le piccole e incrementali cambiamenti sono di solito le migliori.
* Tone della pelle: Presta molta attenzione al tono della pelle. Dovrebbe sembrare naturale e sano.
* Casti di colore: Guarda per i calci di colore. Se la pelle sembra troppo verde, rossa o gialla, regola l'equilibrio bianco o le impostazioni HSL.
* Differenze della versione Lightroom: Mentre questa guida è su misura per Lightroom 4, i concetti fondamentali si applicano ad altre versioni. Potrebbe essere necessario adattare leggermente i valori del scorrimento.
* Regolazioni locali: Per aree specifiche, prendere in considerazione l'uso del pennello di regolazione per colpire determinate aree (ad esempio, ammorbidire ulteriormente la pelle, schivare e bruciare). Questi * non * non * salvati nel preimpostazione e devono essere applicati singolarmente a ciascuna immagine.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nel creare preset di ritratti morbidi e perfezionarli per immagini diverse.
Seguendo questi passaggi e esercitati, puoi creare un bellissimo preimpostazione "morbida ritratto" in Lightroom 4 che darà ai tuoi ritratti un aspetto professionale e lusinghiero. Ricorda di regolare sempre le impostazioni per adattarsi a ogni singola immagine per i migliori risultati. Buona fortuna!