stanza con vista:come creare un ritratto di blinds di una finestra ovunque
L'estetica "Windows Blinds Portrait" è una tecnica di illuminazione classica e versatile che utilizza luce e ombra per aggiungere profondità e drammaticità al soggetto. Ecco una rottura di come ottenere questo look, anche se non hai una finestra con le tende prontamente disponibili:
i. Comprendere l'aspetto
* Caratteristica chiave: Strisce definite di luce e ombra gettate sul viso e sul corpo del soggetto.
* umore: Può essere drammatico, misterioso, lunatico, pensieroso, persino romantico a seconda della direzione dell'illuminazione, dell'intensità e dell'espressione del soggetto.
* Versatilità: Funziona bene per i soggetti maschili e femminili e può essere adattato per varie emozioni.
ii. Metodi per creare l'effetto
Ecco diversi modi per ottenere il ritratto di blinds della finestra, classificata dal più semplice al più elaborato:
a. Usando le tende effettive (miglior risultato)
1. Trova la tua finestra: Individua una finestra con le tende (le tende veneziane sono ideali).
2. Posiziona il soggetto: Posiziona il soggetto vicino alla finestra. Sperimenta diverse distanze per controllare la nitidezza e la larghezza delle strisce di luce.
3. Controlla le tende:
* Angolo: Regola l'angolo delle tende per controllare la quantità di luce e la larghezza delle ombre. Leggermente aperto è di solito il migliore.
* Densità: Se la luce è troppo dura, prova parzialmente a chiudere alcuni bui o usare una tenda trasparente per diffondere la luce.
4. illuminazione:
* Luce naturale: Il sole è la tua fonte di luce primaria. L'ora del giorno influisce in modo significativo sull'aspetto. L'ora d'oro (mattina presto o nel tardo pomeriggio) offre una luce più calda e più morbida. Mezzogiorno può essere più duro.
* Riempie la luce (opzionale): Usa un riflettore o una piccola lampada per rimbalzare la luce nelle aree ombra. Questo aiuta ad ammorbidire il contrasto. Un pezzo bianco di scheda di schiuma funziona alla grande come riflettore fai -da -te.
5. Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Sperimentare. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4) crea una profondità di campo più superficiale, sfocando lo sfondo e focalizzando l'attenzione sul soggetto. Un'apertura più stretta (ad es. F/8, f/11) mantiene a fuoco più della scena.
* Iso: Mantienilo il più basso possibile (idealmente ISO 100-400) per ridurre al minimo il rumore. Aumentare solo se necessario per ottenere un'immagine adeguatamente esposta.
* Velocità dell'otturatore: Regola per ottenere un'esposizione adeguata. Guarda per Motion Blur, specialmente in condizioni di scarsa luminosità.
b. Utilizzando un "gobo" (vai tra gli oggetti) - consigliato per la portabilità e il controllo
Questo è il metodo più versatile e controllato.
1. Fonte luminosa: Avrai bisogno di una forte fonte di luce. Questo può essere:
* Studio Strobe/Flash: Offre il maggior numero di energia e controllo.
* Luce continua: Funzionerà un pannello a LED, una luce softbox o anche una forte lampada da scrivania. Basta essere consapevoli che la luce continua richiederà una velocità di otturatore ISO o più lente.
2. Creazione gobo: Questa è la chiave. Un gobo è essenzialmente uno stencil posto davanti alla luce per creare un motivo.
* GOBO di cartone fai -da -te: Tagliare le strisce di cartone spesso (o una scheda di schiuma) e registrarle insieme a una spaziatura uguale nel mezzo. Questo imita i ciechi. La larghezza del cartone e la spaziatura tra loro determinerà la larghezza delle strisce di luce.
* cucina in cucina: Un grande scolapasta in metallo o plastica con fori può creare un motivo interessante e meno uniforme.
* Foglie/rami vegetali: Per un effetto di luce più organico e disgustato.
3. Setup:
* Posizionare la luce e il gobo: Posiziona la tua fonte di luce dietro il gobo. Regola la distanza tra la luce e il gobo per controllare la nitidezza delle ombre. La vicinanza più stretta si tradurrà in ombre più nitide.
* Posizionare il soggetto: Posiziona il soggetto davanti alla configurazione Light/Gobo. Sperimenta con angoli e distanze per trovare l'illuminazione più lusinghiera.
4. Fine-tuning:
* Regolazioni della distanza: Spostando il gobo più vicino o più lontano dalla sorgente luminosa cambia la nitidezza e il contrasto dei motivi dell'ombra.
* Intensità della luce: Controlla la luminosità della luce per regolare l'esposizione complessiva e l'umore.
c. Manipolazione digitale (post-elaborazione)
Sebbene non sia ideale per ottenere risultati davvero autentici, puoi aggiungere l'effetto nella post-elaborazione.
1. Prendi il tuo ritratto: Spara un ritratto ben illuminato e ben composto.
2. Photoshop (o software simile):
* Crea strisce: Crea un nuovo livello e riempilo con strisce in bianco e nero.
* Trasforma/distorcere: Usa gli strumenti "trasforma" o "distorcere" per angolare le strisce per imitare la luce proveniente da una finestra.
* Modalità di fusione: Sperimenta modalità di miscelazione come "Overlay", "Multiply" o "Light Soft" per fondere le strisce con il tuo ritratto. Regola l'opacità dello strato per controllare l'intensità dell'effetto.
* mascheramento: Usa una maschera di livello per applicare selettivamente l'effetto su alcune aree del ritratto. Potresti voler evitare l'effetto sullo sfondo o concentrarti sul viso.
3. Limitazioni: Questo metodo può sembrare artificiale ed è difficile imitare in modo convincente il fallimento e la consistenza naturali della luce e dell'ombra reale. È meglio usato come sottile miglioramento piuttosto che come effetto primario.
iii. Suggerimenti per il successo
* sperimenta con gli angoli: Piccole regolazioni alla sorgente luminosa e alla posizione del soggetto possono cambiare drasticamente l'aspetto.
* Prestare attenzione all'espressione: L'espressione del soggetto è cruciale per trasmettere l'umore desiderato. Pratica pose ed espressioni diverse.
* Amofiuta la luce: Se la luce è troppo dura, usa un diffusore (come una tenda trasparente o una traccia di traccia) o rimbalzare la luce da un muro.
* Osserva la luce naturale: Presta attenzione a come la luce si comporta intorno alle finestre nella vita reale. Questo ti aiuterà a imitarlo in modo più efficace.
* Considera il colore: Gioca con la temperatura del colore. La luce calda (ad esempio, l'impostazione del bilanciamento del bianco su "nuvoloso" o "tonalità") può creare un umore accogliente e invitante. La luce fresca (ad esempio, impostare il bilanciamento del bianco in "luce del giorno") può sembrare più drammatica.
* Focus: Assicurati che gli occhi del tuo soggetto siano a fuoco forte.
* Sfondo: Lo sfondo dovrebbe integrare il soggetto e l'umore generale. Uno sfondo semplice e ordinato è spesso il migliore. Prendi in considerazione l'uso di uno sfondo sfocato per un look più artistico.
* Pratica, pratica, pratica: La chiave per padroneggiare qualsiasi tecnica di illuminazione è sperimentare e praticare. Non aver paura di provare cose nuove e vedere cosa funziona meglio per te.
Scenari di esempio:
* Ritratto noir drammatico: Usa un'unica fonte di luce forte con un gobo di cartone per creare ombre profonde e contrastanti. Chiedi al soggetto di indossare abiti scuri e adottare un'espressione seria.
* Ritratto romantico: Usa la luce morbida e diffusa con un gobo colare per creare un effetto di luce più sottile e disgustato. Chiedi al soggetto indossare abiti leggeri e adottare un'espressione delicata.
* Ritratto all'aperto: Usa il sole come sorgente luminosa e posiziona il soggetto vicino a un albero frondoso per creare un effetto di luce naturale e disgustato.
Comprendendo i principi della luce e dell'ombra e sperimentando diverse tecniche, è possibile creare splendidi ritratti di blinds da finestre ovunque, aggiungendo profondità, drammaticità e intrighi alla tua fotografia. Buona fortuna!