i. Regolazioni di base
* Esposizione: Regola se necessario per esporre correttamente l'immagine. Potresti voler sovraesporre leggermente (da +0,1 a +0,3) per illuminare l'immagine generale e contribuire alla morbidezza, ma fai attenzione a non far esplodere i punti salienti. Questo dipende fortemente dall'immagine originale.
* Contrasto: Ridurre significativamente il contrasto. Una gamma da -20 a -40 può funzionare bene. Questo appiattisce la gamma tonale e contribuisce alla sensazione morbida e sognante.
* Highlights: Abbassa il cursore dei luci (da -20 a -40). Ciò recupera i dettagli in aree luminose e impedisce i punti salienti.
* ombre: Aumenta il cursore delle ombre (da +20 a +40). Questo illumina le aree più scure e rivela maggiori dettagli nelle ombre, riducendo ulteriormente il contrasto complessivo.
* Bianchi: Regola i bianchi per perfezionare la luminosità generale senza ritagli. Potrebbe essere necessario un leggero aumento o riduzione a seconda dell'immagine.
* Blacks: Regola i neri per impostare il punto più scuro nell'immagine. Un leggero aumento può sollevare i neri per un aspetto più opaco, ma fai attenzione a non far sembrare l'immagine lavato.
ii. Curva di tono
* Curva punti: La curva del tono è cruciale per creare un aspetto morbido. Puoi creare una sottile curva "S" o una curva più delicata. Ecco un approccio comune:
* Crea una curva punti (anziché una curva parametrica): Fare clic sull'icona in basso a destra del pannello della curva di tono per passare alla modalità curva del punto.
* Gentle S-Curve: Aggiungi un punto nel quadrante in basso a sinistra della curva e tiralo leggermente. Aggiungi un altro punto nel quadrante in alto a destra e tiralo leggermente verso il basso. Questo solleverà le ombre e ammorbiderà i luci. La chiave è essere *sottile *. Evita di creare una curva ripida o drammatica.
* Alternativa:curva di appiattimento: Un'altra tecnica è quella di appiattire leggermente sia le luci e le ombre della curva per ridurre il contrasto in queste aree.
iii. Dettaglio e nitidezza
* Affilatura: Questo è controintuitivo, ma * Riduci * il cursore di affilatura. Inizia impostando l'importo da qualche parte tra 0 e 25. La chiave è ammorbidire l'immagine, non affilarla.
* raggio: Lasciare il raggio attorno al default di 1.0.
* Dettaglio: Ridurre leggermente il dispositivo di scorrimento dei dettagli può ulteriormente la pelle liscia. Sperimenta valori tra 10 e 30.
* mascheramento: L'aumento del cursore di mascheramento impedisce l'affermazione di essere applicata alle aree con gradienti lisci come la pelle. Inizia circa 50 e regola se necessario. Tenendo premuto il tasto Alt/Option durante la regolazione del mascheramento mostrerà una rappresentazione in bianco e nero della maschera; Le aree bianche vengono affilate, le aree nere non lo sono.
* Riduzione del rumore (luminanza): Aumentare la riduzione del rumore della luminanza alla pelle liscia e ridurre il grano. Inizia con un valore di 10-20 e adattati a gusto. Fai attenzione a non esagerare, in quanto può rendere l'immagine di plastica.
* Riduzione del rumore del colore: Mantieni la riduzione del rumore del colore attorno al suo valore predefinito di 25.
IV. Regolazioni del colore
* Vibrance: Aumenta leggermente la vibrazione (da +5 a +15) per aumentare la saturazione dei colori più silenziosi senza saturazione eccessiva di quelli già vibranti.
* Saturazione: Riduci leggermente la saturazione (da -5 a -10) per attenuare l'intensità del colore complessiva. Questo contribuisce alla sensazione morbida e sognante.
* Pannello HSL/colore: Qui è dove perfezionare i tonalità della pelle.
* Luminance: Aumenta leggermente la luminanza di arance e gialli. Questo illumina le tonalità della pelle e le fa brillare.
* Saturazione: Riduci leggermente la saturazione di arance e gialli per prevenire la pelle eccessivamente satura.
* Hue: È possibile regolare sottilmente la tonalità di arance e gialli su toni della pelle perfezionati. Spostare leggermente l'arancione verso il rosso può aggiungere calore, mentre lo spostando verso il giallo può illuminare la pelle.
v. Effetti
* Vignetting post-crop: Prendi in considerazione l'aggiunta di una vignetta sottile (importo:da -10 a -20) per disegnare l'occhio dello spettatore verso il centro dell'immagine. Usa lo stile "Evidenzia priorità" per un aspetto più naturale.
* Grain: L'aggiunta di una piccola quantità di grano può creare un look simile a un film. Essere sottile; Un valore di 5-10 è generalmente sufficiente.
vi. Calibrazione (opzionale)
* Il pannello di calibrazione consente di modificare le interpretazioni del colore di base del profilo della fotocamera. Questo è più avanzato, ma potresti sperimentare le primarie rosse, verdi e blu per perfezionare ulteriormente il tono e l'umore complessivi.
vii. Salvando il preimpostazione
1. Una volta che sei soddisfatto delle impostazioni, fai clic sul pulsante "+" nel pannello Preset sul lato sinistro di Lightroom.
2. Nomina il tuo preimpostazione qualcosa di descrittivo, come "ritratto morbido" o "ritratto sognante".
3. Controllare le caselle per tutte le impostazioni che hai regolato. È generalmente una buona idea includere tutte le impostazioni per garantire risultati coerenti.
4. Fare clic su "Crea".
Considerazioni importanti:
* Specificità dell'immagine: Nessun singolo preimpostazione funziona perfettamente per ogni foto. Probabilmente dovrai apportare lievi regolazioni al preimpostazione su base per immagine. Presta molta attenzione all'esposizione, al bilanciamento del bianco e al tono della pelle.
* White Balance: Ottieni il bilanciamento del bianco a destra * prima di applicare il preset. Il bianco equilibrio errato eliminerà l'intero look.
* Tone della pelle: Monitorare attentamente i toni della pelle durante tutto il processo. L'obiettivo è creare un aspetto lusinghiero, naturale, non uno artificiale o eccessivamente elaborato.
* sperimentazione: Non aver paura di sperimentare diverse impostazioni per trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile e i tipi di ritratti che spari.
* raw vs. jpeg: I preset sono più efficaci con le immagini grezze, in quanto contengono più informazioni e consentono una maggiore flessibilità nell'editing.
Risoluzione dei problemi di problemi comuni:
* pelle di plastica: Ridurre la riduzione e l'affilatura del rumore di luminanza. Inoltre, evita una riduzione del contrasto eccessivo.
* Look svenuto: Aumenta leggermente il contrasto o i neri.
* eccessivamente luminoso: Ridurre l'esposizione, le evidenze o i bianchi.
* toni della pelle innaturali: Regola la tonalità, la saturazione e la luminanza di arance e gialli nel pannello HSL/colore.
Seguendo questi passaggi e sperimentando le impostazioni, è possibile creare un bellissimo preimpostazione di "ritratti morbidi" in Lightroom 4 che migliorerà la tua fotografia di ritratto. Ricorda di iniziare sottile e aumentare gradualmente gli aggiustamenti fino a raggiungere l'effetto desiderato. Buona fortuna!