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Come ritoccare un ritratto con il pennello di regolazione in Lightroom

Il pennello di regolazione in Lightroom è un potente strumento per il ritocco localizzato, che consente di apportare regolazioni mirate a aree specifiche del tuo ritratto. Ecco una guida completa su come usarlo in modo efficace:

i. Comprensione del pennello di regolazione

* Cosa fa: Il pennello di regolazione consente di "dipingere" le regolazioni sulla tua immagine, modificando selettivamente l'esposizione, il contrasto, la nitidezza, il colore e altro nelle aree che si sfiorano.

* dove trovarlo: Situato nel modulo di sviluppo, di solito la quinta icona da sinistra (sembra un pennello). Scorciatoia:premere il tasto 'K'.

ii. Impostazione del flusso di lavoro

1. Zoom in: Inizia ingrandendo l'area che si desidera ritoccare. Ciò consente un'applicazione più precisa del pennello. Utilizzare il cursore zoom nel pannello Navigator o il collegamento CTRL + ( +) (Windows) o CMD + ( +) (MAC) per ingrandire e Ctrl + (-) o CMD + (-) per ingrandire.

2. Seleziona il pennello di regolazione: Fare clic sull'icona della spazzola di regolazione o premere 'K'.

3. Comprendi il pannello del pennello: Il pannello di pennello di regolazione sul lato destro dello schermo è dove controllerai le impostazioni e le regolazioni della spazzola. Le impostazioni dei tasti includono:

* Dimensione: Regola il diametro del pennello. Utilizzare il cursore o i tasti della staffa ([e]) per cambiare rapidamente le dimensioni.

* Feather: Controlla la morbidezza del bordo del pennello. Una piuma alta (100) crea una transizione molto morbida, mentre una piuma bassa (0) crea un bordo duro. Per i ritratti, una piuma più alta si preferisce di solito per fondere le regolazioni senza soluzione di continuità.

* Flusso: Determina la rapidità con cui viene applicata la regolazione mentre si spazzola. Un flusso basso applica gradualmente l'effetto, consentendo un sottile accumulo. Un flusso elevato applica immediatamente l'effetto.

* Densità: Limita la massima quantità di regolazione che può essere applicata, indipendentemente da quante volte si sfiorano un'area.

4. Esperimento con opacità vs. flusso e densità: È importante comprendere la differenza tra queste due impostazioni.

* opacità (versioni precedenti di Lightroom): Controlla la trasparenza complessiva dell'adeguamento. La riduzione dell'opacità riduce l'intensità di tutte le regolazioni applicate (esposizione, contrasto, ecc.).

* Flusso e densità (versioni più recenti di Lightroom): Il flusso controlla la velocità con cui l'effetto viene accumulato, mentre la densità limita la quantità * massima * che può essere applicata. Questo è generalmente un modo più flessibile di funzionare in quanto è possibile regolare quanto viene aggiunto ad ogni corsa e quindi impostare un limite complessivo.

iii. Tecniche di ritocco del ritratto comune con il pennello di regolazione

Ecco una ripartizione delle attività di ritocco specifiche e delle impostazioni consigliate:

a. La pelle levigante (approccio sottile è la chiave!)

* Obiettivo: Ridurre l'aspetto di linee sottili, imperfezioni e consistenza della pelle irregolare. *Evita di rendere la pelle in plastica o innaturale.*

* Impostazioni (inizia qui e regola per il gusto):

* Dimensione: Regola per adattarsi all'area su cui stai lavorando.

* Feather: Alto (70-90), per una miscela liscia.

* Flusso: Basso (10-20), costruisci l'effetto lentamente.

* Densità: Circa 50-75 (questo impedisce troppo lisci).

* Clarity: Negativo (da -10 a -30). * Questa è la regolazione chiave per ammorbidire la pelle.* Sii molto sottile!

* Numpness: Negativo (da -10 a -20). Aiuta anche ad ammorbidire la consistenza della pelle.

* Tecnica:

1. Applicare il pennello alle aree della pelle che si desidera levigare, come la fronte, le guance e intorno agli occhi. Evita sopracciglia, ciglia, labbra e chicchi.

2. Usa i tasti `[` e `]` per cambiare rapidamente la dimensione del pennello secondo necessità.

3. Lavorare in piccoli colpi, costruendo gradualmente l'effetto.

4. Importante: Ingrandisci periodicamente il tuo lavoro e assicurati che la pelle non sembri innaturale.

5. Raffina con la gomma: Se si spengono accidentalmente su aree indesiderate (come i capelli), tieni premuto il tasto `alt` (finestre) o` Option` (Mac) per passare allo strumento gomma e rimuovere la regolazione. Regola le dimensioni della gomma, le piume, il flusso e le impostazioni della densità proprio come il pennello.

* Alternativa usando la regolazione della texture (nuovi luci): Invece di chiarezza, prova a usare la texture Il cursore in una direzione negativa (ad es. da -10 a -20). Questo a volte può fornire un livellamento più naturale.

b. Rimozione di imperfezioni

* Obiettivo: Rimuovere discretamente brufoli, cicatrici e altre distrazioni.

* Lo strumento di rimozione dei punti di Lightroom (GUAR/Clone) è generalmente migliore per le imperfezioni, ma ecco come usare il pennello di regolazione se preferisci:

* Impostazioni (simili al livellamento della pelle):

* Dimensione: Leggermente più grande della imperfezione.

* Feather: Da moderato a alto (50-70).

* Flusso: Basso (10-20)

* Densità: Circa 50-75.

* Clarity: Leggermente negativo (da -5 a -10).

* Esposizione: Leggermente più scuro o più chiaro, a seconda del colore della imperfezione rispetto alla pelle circostante.

* Tecnica:

1. Spazzola attentamente il difetto.

2. Sperimenta con sottilmente regolare l'esposizione per abbinare meglio il tono della pelle circostante.

3

c. Schivare e bruciare (evidenziazione e ombra)

* Obiettivo: Scolpire il viso da luci sottilmente illuminanti (schivarsi) e oscurità (brucia) per creare dimensioni e definizione.

* Dodging (illuminante):

* Impostazioni:

* Dimensione: Vary a seconda dell'area.

* Feather: Alto (70-90).

* Flusso: Molto basso (5-10).

* Densità: 25-50.

* Esposizione: Leggermente positivo (da +0,05 a +0,15 fermate). Molto sottile!

* Tecnica: Spazzola su aree che catturano naturalmente la luce:zigomi, ponte del naso, osso per sopracciglia, al centro delle labbra. Costruisci l'effetto molto lentamente.

* Burning (oscuramento):

* Impostazioni:

* Dimensione: Vary a seconda dell'area.

* Feather: Alto (70-90).

* Flusso: Molto basso (5-10).

* Densità: 25-50.

* Esposizione: Leggermente negativo (da -0,05 a -0,15 fermate). Ancora una volta, molto sottile!

* Tecnica: Spazzolare le aree che cadono naturalmente nell'ombra:sotto gli zigomi, i lati del naso, lungo la mascella, sotto il labbro inferiore. Costruisci l'effetto molto lentamente.

d. Migliorare gli occhi

* Obiettivo: Rendi gli occhi più luminosi, più acuti e più accattivanti.

* Impostazioni (per l'iride):

* Dimensione: Leggermente più piccolo dell'iride.

* Feather: Moderato (40-60).

* Flusso: Basso (10-20).

* Densità: 50-75.

* Esposizione: Leggermente positivo (da +0,10 a +0,30 fermate).

* Contrasto: Da +5 a +15

* Clarity: Da +5 a +15 (aggiunge un sottile affilatura).

* Tecnica: Spazzola con cura l'iride, evitando la pupilla e i bianchi degli occhi.

* Impostazioni (per i bianchi degli occhi):

* Dimensione: Leggermente più grande del bianco dell'occhio.

* Feather: Alto (70-90).

* Flusso: Basso (10-20).

* Densità: 50-75.

* Esposizione: Molto leggermente positivo (da +0,05 a +0,15 fermate). * Non esagerare!* I bianchi degli occhi dovrebbero ancora sembrare naturali.

* Tecnica: Spazzola con cura i bianchi degli occhi, evitando l'iride e le ciglia.

e. Migliorare le labbra

* Obiettivo: Aggiungi un colore e una definizione sottili alle labbra.

* Impostazioni:

* Dimensione: Regola per adattarsi alle labbra.

* Feather: Moderato (50-70).

* Flusso: Basso (10-20).

* Densità: 50-75.

* Saturazione: Da +5 a +15 (aggiungi un po 'di colore)

* Contrasto: +5 a +10 (Aggiungi definizione)

* Clarity: Da +5 a +10 (aggiungi un po 'di trama)

* Tecnica: Spazzola con cura le labbra, rimanendo all'interno della linea delle labbra.

IV. Suggerimenti generali e migliori pratiche

* La sottigliezza è la chiave: Il recupero eccessivo è un errore comune. Punta a risultati dall'aspetto naturale. Ingrandisci frequentemente per controllare il tuo lavoro in diversi ingrandimenti.

* Funziona in modo non distruttivo: Il pennello di regolazione non è distruttivo. Puoi sempre annullare, modificare o eliminare le regolazioni.

* Usa più pennelli: Non aver paura di creare più pennelli di regolazione per diverse aree e regolazioni. Questo ti dà più controllo. Fai clic su "Nuovo" per creare un nuovo pennello.

* Show Mask Overlay: Premere il tasto 'O' per mostrare la sovrapposizione della maschera, che ti aiuta a vedere le aree che hai spazzolato. Puoi anche cambiare il colore dell'overlay nelle preferenze.

* Maschera automatica: L'opzione "Auto Mask" può aiutarti a rimanere all'interno dei bordi degli oggetti. È utile per dipingere attorno a forme complesse, ma può anche rallentare il flusso di lavoro. Assicurati di spegnerlo quando non ne hai bisogno.

* Pratica, pratica, pratica: Più usi il pennello di regolazione, meglio diventerai a padroneggiarlo.

* Usa i preset: Crea i tuoi preset di pennelli di regolazione per compiti di ritocco comuni (ad es. "Smoolazione della pelle", "illuminante per gli occhi"). Questo può farti risparmiare tempo e garantire coerenza. Per creare un preimpostazione:effettuare le regolazioni, fai clic sul menu a discesa che dice "personalizzato" nella parte superiore del pannello di regolazione, scegli "Salva le impostazioni corrente come nuovo preset ..." e dargli un nome.

* Le scorciatoie da tastiera sono tuo amico: Impara le scorciatoie per la dimensione del pennello ([e]), la gomma (alt/opzione) e la sovrapposizione di maschera (O) per accelerare il flusso di lavoro.

* Considera l'immagine originale: Non cercare di cambiare completamente l'aspetto di qualcuno. Abbraccia le loro caratteristiche naturali e concentrati sul miglioramento delle loro migliori qualità.

* Problemi specifici target: Non levigare ciecamente l'intero viso. Concentrati su aree che necessitano di attenzione.

* Usa un tablet grafico (opzionale): Un tablet grafico può offrirti un controllo più preciso sul pennello e la sensibilità alla pressione.

* Esperimento con diversi cursori: Non limitarti a attenersi alle basi come l'esposizione e la chiarezza. Sperimenta altri cursori come temperatura, tinta, saturazione e consistenza per ottenere effetti diversi.

* Annulla e ripeti: Non aver paura di annullare le modifiche se non ti piacciono i risultati. Puoi sempre riprovare.

Seguendo questi suggerimenti e esercitandosi regolarmente, puoi padroneggiare il pennello di regolazione in Lightroom e ottenere risultati di ritocco incredibili e dall'aspetto naturale. Ricorda che la sottigliezza è la chiave e l'obiettivo è migliorare la bellezza naturale del soggetto, non creare un aspetto completamente artificiale.

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