1. Pannello di base:
* Esposizione: Adattate a piacere, leggermente più luminosa dell'originale se necessario, ma fai attenzione a non spegnere i luci. Un buon punto di partenza è da +0,10 a +0,30.
* Contrasto: Ridurre il contrasto. Questo è un elemento chiave per la morbidezza. Prova da -10 a -25.
* Highlights: Diminuire i punti salienti. Questo aiuta a recuperare i dettagli in aree luminose come la pelle e impedire loro di sembrare aspro. Prova da -15 a -30.
* ombre: Aumenta le ombre. Ciò solleverà le aree più scure, ammorbidendo l'immagine in generale. Prova da +10 a +25.
* Bianchi: Diminuire leggermente o lasciare così com'è. Monitorare per il ritaglio.
* Blacks: Aumento leggermente. Questo aiuta a sollevare i neri e creare un aspetto più piatto e più sognante. Prova da +5 a +15.
2. Pannello della curva di tono:
* Esperimento con una leggera curva a S: Una curva a S molto sottile può aggiungere un tocco di profondità pur mantenendo la morbidezza. Tuttavia, per un effetto veramente morbido, considera una curva più delicata o addirittura piatta.
* In alternativa:curva lineare: A volte l'impostazione della curva di tono su "lineare" (la linea retta) può funzionare bene per ridurre il contrasto.
* Curva punti: Un modo più preciso per controllare la curva è l'uso della curva dei punti. Fai clic sull'icona per passare a questa modalità.
* * Solleva i neri:* Solleva leggermente il punto in basso a sinistra per aumentare i livelli neri. Ciò ridurrà il contrasto nelle ombre.
3. Pannello HSL/Color:
* Luminance:
* Arancione e giallo: Aumenta la luminanza di arancione e giallo per illuminare i toni della pelle. Inizia con +5 a +15 ciascuno e regola se necessario.
* Reds: Considera di aumentare leggermente per migliorare il colore delle labbra. Da +5 a +10
* Saturazione:
* Orange: Riduci leggermente la saturazione dell'arancia per ammorbidire le tonalità della pelle. -5 a -10
* Altri colori: Regola altre saturazioni di colore sottilmente se necessario per abbinare l'aspetto desiderato.
* Hue: Generalmente, lasciali intatti a meno che non siano necessarie una correzione del colore specifica.
4. Pannello di dettaglio:
* Affilatura:
* Importo: Ridurre la quantità di affiliazione. Questo è * cruciale * per un ritratto morbido. Avvia basso (ad es. 20-30) e regola in base all'immagine.
* raggio: Mantieni questo relativamente piccolo (ad esempio, 0,7 - 1.0) per evitare aloni.
* Dettaglio: Abbassalo leggermente per ammorbidire ulteriormente la consistenza. (ad esempio, 20-30)
* mascheramento: Aumenta leggermente il mascheramento (ad esempio, 50-70) per evitare l'affilatura in aree come sfondi, isolando ulteriormente la nitidezza al soggetto. Tenere premuto il tasto Alt/Option durante la regolazione del cursore di mascheramento per vedere quali aree vengono mascherate.
* Riduzione del rumore (luminanza): Aggiungi una piccola quantità di riduzione del rumore di luminanza. Questo levigerà la pelle e ridurrà il grano. Fai attenzione a non esagerare o perderai dettagli. Inizia con un valore basso (ad es. 5-15) e aumenta gradualmente. La riduzione del rumore del colore è meno cruciale ma può essere aumentata a 10-20.
5. Pannello di effetti:
* Vignette: Una vignetta sottile può attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto. Sperimenta una leggera vignetta oscurata, ma usalo con parsimonia. Importo:da -5 a -15. Punto medio:adattarsi a gusto, generalmente più grande per i ritratti.
* Grain: Ad alcune persone piace aggiungere un grano molto sottile per dare un aspetto simile a un film e per impedire alla pelle di apparire troppo in plastica. In tal caso, utilizzare una quantità molto piccola (ad es. 5-10) con dimensioni ridotte.
6. Pannello di calibrazione:
* Sebbene non sia essenziale, è possibile regolare leggermente la tonalità primaria rossa, verde e blu e saturazione per perfezionare il tono di colore generale dei tuoi ritratti. È qui che puoi personalizzare il preimpostazione in base al tuo stile preferito. Ad esempio, potresti spostare leggermente la primaria blu verso il ciano per un tono più freddo o aumentare la saturazione primaria rossa per toni della pelle più caldi. Le regolazioni sottili sono fondamentali.
Salvare il preimpostazione:
1. Sul pannello sinistro, fare clic sul pulsante "+" accanto a "preset".
2. Nomina il tuo preimpostazione (ad es. "Ritratto morbido").
3. Nella finestra di dialogo "Crea preimpostazione", selezionare le caselle accanto a tutte le impostazioni regolate. In generale, si desidera includere tutto tranne la "versione del processo" e potenzialmente "bilanciamento del bianco" (a meno che tu non desideri che il preimpostazione applichisca sempre uno specifico bilanciamento del bianco). Potresti anche escludere la "trasformazione" se non si desidera includere le correzioni dell'obiettivo o le regolazioni delle prospettive.
4. Fare clic su "Crea".
Suggerimenti per l'uso:
* Applicare il preimpostazione su un'immagine.
* Regola singolarmente: I preset sono solo un punto di partenza. Ogni immagine è diversa, quindi dovrai perfezionare le impostazioni dopo aver applicato il preset per ottenere i migliori risultati. Prestare particolare attenzione all'esposizione, al bilanciamento del bianco e alla riduzione del rumore.
* Esperienza con immagini diverse: Guarda come funziona il preimpostazione su varie immagini con diverse condizioni di illuminazione e tonalità della pelle.
* Raffina il tuo preimpostazione: Mentre usi il preimpostazione, potresti trovare cose che vuoi cambiare. Regola le impostazioni su un'immagine, quindi fai clic con il pulsante destro del mouse sul preimpostazione nel pannello Preset e scegli "Aggiorna con le impostazioni correnti".
* Usa i pennelli di regolazione: Per un controllo ancora maggiore, utilizzare il pennello di regolazione per ammorbidire selettivamente la pelle o schivare e bruciare aree specifiche.
Considerazioni chiave:
* Tone della pelle: Monitorare attentamente i toni della pelle. Evita di rendere la pelle troppo arancione, gialla o plastica.
* Ever-lumining: Fai attenzione a non la pelle troppo liscia, in quanto può renderla innaturale.
* illuminazione: L'efficacia del preset dipenderà dall'illuminazione originale dell'immagine. Le immagini scattate in una luce morbida, anche in genere, beneficeranno più da questo tipo di preset rispetto alle immagini scattate alla luce solare dura e diretta.
* Oggetto: Considera la consistenza dell'età e della pelle del soggetto. Ciò che potrebbe funzionare bene per un bambino potrebbe non funzionare per un adulto più anziano con più rughe.
Questa guida dettagliata dovrebbe fornire una solida base per creare il tuo preimpostazione personalizzata "Soft Portrait" in Lightroom 4. Ricorda che la pratica e la sperimentazione sono fondamentali per ottenere il look perfetto per la tua fotografia! Buona fortuna!