Comprensione del pannello HSL
Il pannello HSL sta per tonalità, saturazione e luminanza . Queste tre proprietà definiscono il colore:
* Hue: Il colore reale stesso (ad es. Red, arancione, giallo, verde, blu, viola). Pensalo come spostando il colore lungo la ruota del colore.
* Saturazione: L'intensità o la purezza del colore. Alta saturazione significa un colore vibrante e ricco, mentre la bassa saturazione rende il colore silenzioso o opaco. Una saturazione di 0 risulta in scala di grigi.
* Luminance: La luminosità o l'oscurità del colore. L'aumento della luminanza rende il colore più luminoso, pur diminuendolo lo rende più scuro.
Accesso al pannello HSL
In Lightroom Classic, troverai il pannello HSL/Color all'interno del modulo Sviluppa, situato sul lato destro sotto il pannello di base. In Lightroom (basato su cloud), è anche nel pannello a colori all'interno della vista Modifica.
usando i cursori HSL
Il pannello HSL fornisce cursori per otto gamme di colori:
* Rosso
* Arancia
* Giallo
* Verde
* Aqua
* Blu
* Viola
* Magenta
Ogni gamma di colori ha una propria tonalità, saturazione e cursore della luminanza.
flusso di lavoro per foto di fotorizzazione paesaggistica con HSL
Ecco un flusso di lavoro suggerito per l'utilizzo del pannello HSL per modificare le foto del paesaggio:
1. Inizia con il pannello di base: Prima di immergerti in HSL, apportare regolazioni di base nel pannello di base. Regola l'esposizione, il contrasto, le luci, le ombre, i bianchi e i neri. Imposta anche il tuo bilanciamento del bianco. Questo ti darà una solida base da cui lavorare.
2. Identifica i colori dominanti: Analizza la tua foto e identifica i colori di spicco. Comune nei paesaggi sono verdure (vegetazione), blu (cielo e acqua), gialli e arance (tramonti, albe e fogliame).
3. Regolazioni di tonalità:
* Considera l'umore: Vuoi una sensazione calda o calda? La regolazione delle tonalità può cambiare drasticamente l'atmosfera.
* Sky: Il blu mutevole può leggerli più ciano (aqua) o più viola. Questo può migliorare il dramma di un cielo. Aqua leggermente mutevole può anche far emergere la bellezza nell'acqua turchese.
* Fogliame: Regolare le verdure verso il giallo può dare una sensazione più calda e più autunnale. Regolarli verso Aqua può creare un aspetto più fresco e più vivace.
* tramonti/albe: Regolazioni sottili alle tonalità arancione e rossa possono arricchire questi colori.
* Esempio: Per rendere l'erba leggermente meno gialla, sposta leggermente il cursore della tonalità verde verso Aqua. Per rendere un tramonto più infuocato, sposta leggermente il cursore della tonalità arancione verso il rosso.
4. Regolazioni di saturazione:
* Vibriale di controllo: La saturazione è la chiave per controllare la vitalità generale dei colori.
* Sky: L'aumento della saturazione nel blu e nelle acque acquatiche può approfondire il colore del cielo e dell'acqua. Fai attenzione a non saturo eccessivo, il che può portare a risultati dall'aspetto innaturale.
* Fogliame: Ridurre la saturazione dei verdure per desaturare erba e alberi troppo saturi, specialmente se sembrano troppo artificiali. Aumenta la saturazione per vibranti colori della caduta.
* Colore selettivo: Puoi usare la saturazione per enfatizzare alcuni elementi. Ad esempio, se hai un fiore vibrante nel tuo paesaggio, potresti aumentare la sua saturazione mentre si desaturano leggermente i colori circostanti per attirare l'attenzione su di esso.
* Esempio: Per creare un paesaggio più sommerso e lunatico, ridurre la saturazione complessiva, specialmente nei Verdi e nei Blues. Per migliorare il fogliame di caduta, aumentare la saturazione di arance, gialli e rossi.
5. Regolamenti di luminanza:
* luminosità perfetta: La luminanza influisce sulla luminosità di ogni gamma di colori.
* Sky: La riduzione della luminanza del blu può scurire il cielo e creare un aspetto più drammatico. Aumentarlo può illuminare il cielo per un'atmosfera più ariosa.
* Fogliame: Aumentare la luminanza delle verdure può illuminare il fogliame nelle ombre. Dimincia può oscurare il fogliame e creare un aspetto più misterioso.
* Dettagli: Usa la luminanza per enfatizzare leggermente le trame all'interno di specifici gamme di colori. Ad esempio, una leggera riduzione della luminanza del blu in acqua a volte può migliorare le increspature.
* Esempio: Per far apparire un tramonto più drammatico, diminuire la luminanza delle arance e dei rossi. Per illuminare un pavimento di foresta ombra, aumentare la luminanza dei verdure.
6. Strumento di regolazione mirato (TAT) o "Picchiatore colore":
* Questa è una piccola icona (di solito un cerchio con un target all'interno) nel pannello HSL. Fai clic su di esso per attivare lo strumento.
* Ora, passa il cursore sull'area della tua foto che si desidera regolare (ad esempio, una tonalità specifica di blu nel cielo, un verde particolare sugli alberi).
* Clicca e trascina:
* su/giù: Regola la luminanza.
* sinistra/destra: Regola la saturazione o la tonalità (a seconda di quale sub -pannello HSL sei in:tonalità, saturazione o luminanza)
* Questo è un modo molto intuitivo per apportare modifiche, poiché stai prendendo di mira direttamente i colori che vuoi cambiare. È spesso più preciso che usare i cursori. Lightroom determina quali gamme di colore sono influenzati dal tuo clic e trascina.
7. Revisione e perfezionamento: Dopo aver effettuato le modifiche, ingrandisci e rivede l'immagine generale. Apportare ulteriori modifiche secondo necessità. Presta attenzione al modo in cui le regolazioni HSL interagiscono con le modifiche apportate nel pannello di base.
Suggerimenti per una modifica HSL efficace
* La sottigliezza è la chiave: Evita di esagerare con i cursori HSL. Le regolazioni estreme possono comportare colori dall'aspetto innaturale. Obiettivo per miglioramenti sottili e naturali.
* Concentrati sulla storia: Usa il pannello HSL per migliorare l'umore e raccontare la storia del tuo paesaggio. Considera ciò che vuoi che lo spettatore provi quando guardano l'immagine.
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diverse impostazioni per vedere come influenzano la tua immagine. Annulla e ripeti sono i tuoi amici!
* Usa prima/dopo le viste: Usa le viste prima/dopo in Lightroom (premere il tasto "\" in Lightroom Classic) per confrontare l'immagine modificata con l'originale e assicurati di apportare miglioramenti.
* Preset: Puoi creare e salvare i preset HSL per look coerenti su più foto. Ciò è particolarmente utile se hai uno stile particolare che ti piace applicare alla tua fotografia di paesaggio.
* Considera filtri graduati e filtri radiali: Questi strumenti consentono di applicare le regolazioni HSL ad aree specifiche dell'immagine, come il cielo o un elemento di primo piano. Questo offre un controllo ancora più mirato.
* Comprendi l'armonia del colore: Imparare a conoscere la teoria dei colori (colori complementari, colori analoghi, ecc.) Può aiutarti a prendere decisioni più informate sulle tue regolazioni HSL.
Scenari di esempio
* Dramatic Sunset:
* Aumenta la saturazione di arance e rossi.
* Diminuire la luminanza di arance e rossi per scurire il cielo.
* Spostare leggermente la tonalità arancione verso il rosso.
* Foresta verde lussureggiante:
* Aumenta leggermente la saturazione di verdure.
* Aumenta la luminanza dei verdure per illuminare le aree ombreggiate.
* Sposta leggermente la tonalità verde verso acqua per un aspetto più vibrante.
* Snowy Mountain Scene:
* Ridurre la saturazione del blues per impedire al cielo di sembrare troppo vibrante.
* Aumenta leggermente la luminanza del blues per illuminare il cielo.
* Desaturare i viola e i magenta per ridurre al minimo eventuali getti di colore nella neve.
Comprendendo i principi di tonalità, saturazione e luminanza e praticando con il pannello HSL, puoi migliorare significativamente le foto del paesaggio e creare immagini straordinarie e di grande impatto. Ricorda di iniziare con una solida base nel pannello di base, concentrati sulla sottigliezza e usa il pannello HSL per raccontare la storia del paesaggio.