i. Impostazione dell'area di lavoro e del flusso di lavoro
1. Importazione:
* Importa le tue immagini in Lightroom. Organizzali per data di scatto, soggetto o qualsiasi sistema che abbia senso per il tuo flusso di lavoro.
* Applicare un preimpostazione di importazione di base che potrebbe includere la correzione dell'obiettivo e la rimozione di aberrazione cromatica (vedere i passaggi successivi).
2. Correzione dell'obiettivo:
* Abilita correzioni del profilo: Nel modulo Sviluppa, sotto il pannello "Correzioni dell'obiettivo", selezionare le caselle "Rimuovi l'aberrazione cromatica" e "Abilita correzioni del profilo". Ciò corregge automaticamente le distorsioni e la frange a colori causate dalla lente. Lightroom deve rilevare automaticamente l'obiettivo e applicare il profilo appropriato.
3. Preset (opzionale ma consigliato):
* Usa un punto di partenza: Prendi in considerazione l'utilizzo di un preset personalizzato come base per il processo di modifica. Ciò garantisce coerenza in tutti i tuoi colpi alla testa. I preset possono essere creati dalle tue impostazioni preferite o acquistate da fonti affidabili (ad es. VSCO, Mastin Labs, ecc.).
* Non esagerare: I preset sono un punto di partenza, non una soluzione finale. Regolare le singole impostazioni dopo aver applicato un preimpostazione per adattarlo a ciascuna immagine.
4. Sviluppa le impostazioni:
* Nozioni di base:
* Profilo: (Situato nel pannello di base o nella parte superiore sotto la curva di tono) Scegli lo "Adobe Standard" o "Adobe Color" per la resa accurata del colore.
* White Balance: Impostare il bilanciamento del bianco (temp e tinta) per garantire un tono della pelle accurati. Utilizzare lo strumento Selector White Balance e fare clic su un'area grigia neutra sullo sfondo (se disponibile) o un'evidenziazione sulla fronte o sulla guancia.
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine. Punta a un'esposizione adeguata del viso del soggetto.
* Contrasto: Regola il contrasto per un aspetto pulito e moderno.
* Highlights/Shadows: Usa questi cursori per recuperare i dettagli in luci colpite (ad esempio, bagliore della fronte) e aprire ombre scure sotto gli occhi o il mento.
* bianchi/neri: Regola questi cursori per impostare l'intervallo tonale complessivo dell'immagine. Fai attenzione a non tagliare (perdere dettagli) i luci o le ombre.
* Clarity: Aggiungi un tocco di chiarezza per definizione e nitidezza. Evita l'eccessiva chiarezza, in quanto può rendere la pelle dura.
* Vibrance/saturazione: Usa la vibrazione per migliorare sottilmente i colori, in particolare i toni della pelle. La saturazione è più aggressiva e può facilmente sembrare innaturale.
5. Regolazioni locali
* Rilevazione:
* Levigatura della pelle: Usa un pennello con una piuma morbida e una ridotta nitidezza e chiarezza per levigare sottilmente la pelle. Abbassare in modo significativo l'impostazione della nitidezza (ad es. -50 o inferiore) e ridurre leggermente la chiarezza (ad es. Da -10 a -20). Applica attentamente questo pennello alle aree della pelle, evitando bordi e dettagli fini come ciglia e sopracciglia. Non esagerare; L'obiettivo è ridurre le distrazioni, non creare una pelle dall'aspetto in plastica. Puoi anche aumentare leggermente la levigatezza per ridurre la consistenza.
* Luminoso degli occhi: Usa un piccolo pennello con una maggiore esposizione e un tocco di contrasto e saturazione per illuminare gli occhi. Inoltre, aumenta leggermente la chiarezza per aggiungere nitidezza.
* Dodging &Burning: Usa i pennelli con lievi aumenti di esposizione (schivare) per alleggerire le aree specifiche, come cerchi sotto gli occhi o rughe. Usa i pennelli con una leggera esposizione diminuisce (bruciore) per scurire luci o ombre che distraggono.
* Filtro graduato:
* Sfondo: Usa un filtro graduato per scurire sottilmente o alleggerire lo sfondo. Questo può aiutare a attirare l'attenzione sull'argomento.
6. Affilatura:
* Pannello di affilatura: Sotto il pannello "dettaglio", regolare le impostazioni di affilatura.
* Importo: Inizia con una quantità bassa (ad es. 40-60).
* raggio: Imposta un raggio piccolo (ad esempio, 0,5-1,0).
* Dettaglio: Regola il dispositivo di scorrimento dei dettagli per controllare la quantità di dettagli fini.
* mascheramento: Utilizzare il cursore di mascheramento per proteggere la pelle e le aree lisce dall'eccessiva raspazio. Tenere il tasto Alt/Option durante la regolazione del cursore di mascheramento per vedere una maschera in bianco e nero. Le aree bianche saranno affilate e le aree nere saranno protette.
7. Riduzione del rumore:
* Pannello di riduzione del rumore: Se le tue immagini hanno rumore, in particolare nell'ombra, regola le impostazioni di riduzione del rumore sotto il pannello "dettaglio".
* Luminance: Inizia con una quantità bassa (ad es. 10-20). Aumentalo solo se necessario.
* Colore: Usa la riduzione del rumore del colore per rimuovere le macchie di colore nell'ombra.
8. Correzione del colore
* Pannello HSL/colore: Usa i cursori di tonalità, saturazione e luminanza (HSL) per perfezionare i colori nell'immagine. Le regolazioni comuni includono:
* Tone della pelle: Regola le tonalità arancione e rossa e la luminanza per migliorare i toni della pelle. Sii sottile!
* Abbigliamento e sfondo: Regola le tonalità e la saturazione di abbigliamento e elementi di fondo per integrare l'aspetto generale.
ii. Considerazioni chiave per i colpi alla testa aziendale
* Aspetto naturale: Cerca un aspetto naturale che riflette la personalità e la professionalità dell'individuo. Evita un editing eccessivamente aggressivo che rende il soggetto innaturale o falso.
* Coerenza: Mantenere la coerenza in tutti i colpi alla testa in termini di esposizione, colore e stile. Ciò è particolarmente importante quando si modificano più colpi di testa dalla stessa organizzazione.
* Tone della pelle: Concentrati sul raggiungimento di toni della pelle accurati e piacevoli. Evita toni troppo caldi o freddi.
* sottigliezza: Meno è spesso di più. Le regolazioni sottili sono generalmente più efficaci delle modifiche pesanti.
* Scopo: Considera lo scopo del colpo alla testa. Un'immagine del profilo LinkedIn potrebbe richiedere uno stile di editing diverso rispetto a un colpo alla testa del sito Web aziendale.
* Branding aziendale: Assicurarsi che il colpo alla testa si allinei con le linee guida e l'estetica del marchio dell'azienda.
* Ritocco (oltre Lightroom): Per un ritocco più esteso (ad esempio, rimuovere le imperfezioni, levigare ampiamente la pelle, affrontare i peli randagi), prendere in considerazione l'uso di Photoshop dopo aver apportato regolazioni iniziali in luggiciatura.
* Rimuovi i peli in volo. Questi possono essere molto distratti.
iii. Esempio di flusso di lavoro passo-passo
1. Importazione e correzione dell'obiettivo: Importare l'immagine, abilitare le correzioni delle lenti e rimuovere l'aberrazione cromatica.
2. Bilancio bianco: Regola il bilanciamento del bianco per ottenere tonalità accurate della pelle.
3. Esposizione e contrasto: Regolare l'esposizione e il contrasto per una luminosità ottimale e una gamma tonale.
4. Highlights and Shadows: Recupera i dettagli in luci e ombre.
5. Leolleing della pelle: Usa il pennello di regolazione per levigare sottilmente la pelle, prestando attenzione all'evitare esagerando e mantenendo un po 'di consistenza.
6. Luminoso degli occhi: Usa un piccolo pennello per illuminare gli occhi.
7. Regolazione dello sfondo: Utilizzare un filtro graduato per regolare lo sfondo.
8. Affilatura: Applicare l'affilatura con il mascheramento appropriato.
9. Riduzione del rumore: Applicare la riduzione del rumore se necessario.
10. Correzione del colore: Attivare i colori, in particolare i toni della pelle, usando i cursori HSL.
11. Export: Esporta l'immagine con impostazioni appropriate per Web o stampa.
IV. Impostazioni di esportazione
* Formato file: JPEG è il formato più comune per l'uso del web. TIFF è spesso preferito per la stampa.
* Spazio colore: SRGB è consigliato per l'uso del web. Adobe RGB è spesso preferito per la stampa.
* Risoluzione: 300 dpi per stampa, 72 dpi per Web.
* Dimensione dell'immagine: Ridimensionare l'immagine alle dimensioni appropriate per l'uso previsto.
* Naming del file: Utilizzare una convenzione di denominazione del file coerente.
v. Suggerimenti e migliori pratiche
* Calibrare il monitor: Assicurarsi che il monitor sia correttamente calibrato per garantire una rappresentazione del colore accurata.
* Funziona in modo non distruttivo: Le modifiche Lightroom non sono distruttive, il che significa che non alterano il file di immagine originale.
* Usa i livelli (Photoshop): Se è necessario eseguire un ritocco più complesso, utilizzare i livelli in Photoshop per mantenere la flessibilità e il controllo.
* prima e dopo: Confronta regolarmente le versioni prima e dopo le tue modifiche per assicurarti di apportare miglioramenti, non solo modifiche.
* Pratica: La pratica rende perfetti. Più modifichi colpi alla testa, meglio diventerai nel raggiungere i risultati desiderati.
* Modifica coerente: Sviluppa il tuo preimpostazione o il flusso di lavoro di modifica per mantenere coerenti i colpi alla testa aziendale.
Seguendo queste linee guida e praticando le tue capacità, puoi creare colpi di testa aziendale e raffinati che migliorano l'immagine dei tuoi clienti o dell'organizzazione. Ricorda di dare la priorità alla naturalezza, alla coerenza e alla sottigliezza nel processo di modifica.