i. Pianificazione e considerazioni:
* Selezione dell'immagine: Grunge funziona meglio con foto che hanno una trama intrinseca o un soggetto che si adatta all'estetica (ad esempio, una scena di strada, una faccia stagionata, un soggetto ribelle). I ritratti troppo puliti e luminosi potrebbero non adattarsi a questo stile.
* Palette a colori: Decidi una tavolozza di colori. Il grunge usa spesso colori tenui e desaturati, marroni, verdure e talvolta persino un tocco di neon. Considera il bianco e nero per un effetto rigido e drammatico.
* Visione generale: Avere una chiara idea del livello di grunge che desideri. Trame sottili e tonificazione contro un aspetto fortemente angosciato e danneggiato.
ii. REGOLAZIONI LIGHTROOM (Ordine Matters!):
1. Regolazioni del pannello di base:
* Esposizione: Spesso oscura leggermente l'immagine per migliorare l'umore. Non esagerare, poiché vuoi preservare i dettagli.
* Contrasto: Aumenta il contrasto per creare un'atmosfera più drammatica. Sperimenta un forte aumento, quindi tiralo leggermente se è troppo duro.
* Highlights: Riduci i punti salienti per riportare i dettagli in aree luminose.
* ombre: Aumenta le ombre per sollevare i dettagli nelle aree scure o diminuire per creare neri più profondi e più mistero. Dipende dall'immagine specifica.
* Bianchi: Generalmente, ridurre un po 'i bianchi per evitare le aree di colpi.
* Blacks: Abbassa i neri per approfondire le ombre e aggiungere altro pugno. Fai attenzione a non tagliarli troppo.
* Texture: Aumenta leggermente la trama. Ciò enfatizza i dettagli di superficie esistenti. Troppo può sembrare artificiale.
* Clarity: Questo è un ingrediente chiave. Aumenta la chiarezza per migliorare il contrasto di medio tono e aggiungere una sensazione grintosa. Vai lentamente; Troppo può rendere l'immagine dura e troppo elaborata.
2. Regolazioni della curva di tono:
* La curva S: Una sottile curva a S (luci di sollevamento, abbassamento delle ombre) aggiungerà più contrasto. Sperimenta una curva a S più forte per un effetto più drammatico.
* L'aspetto opaco: Crea un aspetto opaco sollevando il punto inferiore della curva (punto nero) leggermente verso l'alto e abbassando il punto superiore (punto bianco) leggermente verso il basso. Ciò riduce il contrasto complessivo e crea una sensazione più morbida e vintage.
* Regolazioni specifiche del canale: È possibile regolare singolarmente i canali rossi, verdi e blu nella curva del tono per creare specifiche tinte ed effetti di colore. Questo è più avanzato ma potente per mettere a punto l'aspetto del grunge.
3. Regolazioni del pannello HSL/colore:
* Hue: Surti sottili nella tonalità possono aggiungere un tocco unico. Sperimenta con lo spostamento della tonalità di determinati colori (ad esempio, spostando leggermente i gialli verso l'arancione).
* Saturazione: Riduci la saturazione della maggior parte dei colori. Il grunge favorisce spesso una tavolozza di colori tenui. Prendi in considerazione la desaturazione di colori specifici più di altri per creare una combinazione di colori unica. Sperimenta con blu e verdure desaturanti e lasciando un pizzico di rosso o arancione.
* Luminance: Regola la luminanza (luminosità) dei singoli colori. Blu e verdure oscurati possono aggiungere alla sensazione lunatica.
4. Classificazione del colore (tonificazione divisa): Questo è uno strumento potente per l'aggiunta di corsi di colore e la creazione di una sensazione vintage o sgangherata.
* Highlights: Aggiungi un sottile colore di colore ai luci, come un giallo caldo o arancione.
* ombre: Aggiungi un colore di colore diverso alle ombre, come un blu fresco o verde.
* Balance: Regola il cursore "bilancia" per favorire le evidenze o le ombre. Sperimenta valori diversi per vedere quale effetto ha sul tono di colore generale.
* Flending: Attivare la fusione dei colori di evidenziazione e ombra per una transizione fluida.
5. Pannello di dettaglio:
* Affilatura: Applicare una moderata quantità di affilatura per far emergere i dettagli. Tuttavia, troppo può accentuare il rumore, soprattutto se hai aumentato la chiarezza.
* Riduzione del rumore: Aumenta la riduzione del rumore, * in particolare la riduzione del rumore del colore. * Le immagini grunge possono talvolta beneficiare di un leggero effetto di ammorbidimento, ma troppo sembreranno innaturali. Bilanciare la nitidezza con la riduzione del rumore è la chiave.
6. Pannello di effetti:
* Grain: Aggiungi una piccola quantità di grano all'immagine per simulare il grano del film. Questo aggiunge trama e una sensazione vintage. Sperimenta i cursori "dimensioni" e "rugosità" per regolare l'aspetto del grano.
* Vignetting: Aggiungi una sottile vignetta (oscuramento o alleggerire i bordi) per attirare l'occhio dello spettatore verso il soggetto. I valori negativi oscurano i bordi; I valori positivi li illuminano. Sperimenta i cursori "importo", "punto medio" e "rotondità".
7. Calibrazione (opzionale):
* Il pannello di calibrazione della fotocamera consente di regolare il bilanciamento del colore complessivo dell'immagine. Sperimenta le impostazioni del "profilo". "Adobe Standard" è un buon punto di partenza, ma prova gli altri per vedere se ti danno un aspetto desiderabile. È inoltre possibile regolare i cursori primari rossi, verdi e blu per una migliore messa a punto dei colori.
iii. Tecniche e suggerimenti specifici del grunge:
* Overlay: Prendi in considerazione l'aggiunta di sovrapposizioni sulla trama grunge in Photoshop (o utilizzando un plug -in Photoshop se lo hai). Queste possono essere trame di cemento, ruggine, carta, ecc.
* Regolazioni selettive: Utilizzare la spazzola di regolazione, il filtro radiale o il filtro graduato per applicare regolazioni specifiche a determinate aree dell'immagine. Ad esempio, potresti aggiungere più chiarezza al viso del soggetto o oscurare lo sfondo con un filtro graduato.
* Simulazioni cinematografiche: Cerca preset Lightroom progettati per emulare l'aspetto del film vecchio o scaduto. Questi preset incorporano spesso elementi grunge. Tuttavia, ricorda di regolare il preimpostazione sulla tua immagine specifica!
* Aberrazione cromatica: Alcune lenti più vecchie mostrano un'aberrazione cromatica (frange a colori). Puoi * intenzionalmente * aggiungere una piccola quantità di CA in Photoshop o utilizzare un plug -in Photoshop per un autentico effetto "vintage". Questo viene spesso fatto dopo aver esportato l'immagine da Lightroom.
* polvere e graffi: In Photoshop, puoi aggiungere polvere realistiche e effetti graffi usando trame o pennelli personalizzati. Questi sono spesso sottili ma possono migliorare l'estetica del grunge.
IV. Considerazioni sul flusso di lavoro:
* Modifica non distruttiva: L'editing di Lightroom non è distruttivo, il che significa che la tua immagine originale rimane intatta. Puoi sempre tornare all'originale se non ti piacciono i risultati.
* Preset: Salva le tue impostazioni preferite come preset in modo da poterle applicare facilmente ad altre immagini. Ricorda che i preset sono solo un punto di partenza e potrebbe essere necessario regolare per ogni immagine.
* Processo iterativo: Il montaggio del grunge è spesso un processo iterativo. Sperimenta diverse impostazioni e tecniche fino a raggiungere l'aspetto desiderato. Non aver paura di annullare i cambiamenti e provare qualcosa di nuovo.
* prima e dopo: Usa la vista "prima e dopo" in Lightroom (premere il tasto "\") per confrontare l'immagine modificata con l'originale. Questo ti aiuta a vedere l'impatto delle tue regolazioni.
Esempio GRUNGE EDIT (Punti di partenza - Regola sull'immagine):
1. base: Esposizione:-0,5, Contrasto:+30, Highlights:-50, ombre:+20, bianchi:-20, neri:-20, trama:+15, chiarezza:+25.
2. Curva di tono: Curva a S sottile o curva opaca.
3. HSL/COLORE: Desaturare blu e verdure, spostare leggermente i gialli verso l'arancione.
4. Classificazione del colore: Highlights:Caldo arancione, ombre:fresco blu/verde.
5. Dettaglio: Affilatura:moderata, riduzione del rumore:regolare per ridurre il rumore.
6. Effetti: Grano:piccola quantità, vignetta:leggero oscuramento.
Note importanti:
* sottigliezza: Non esagerare! Il grunge può facilmente diventare artificiale. Cerca un equilibrio tra consistenza e dettaglio.
* sperimentazione: Il modo migliore per imparare è sperimentare diverse impostazioni e tecniche. Non esiste un singolo modo "giusto" per creare un effetto grunge.
* Preferenza personale: Alla fine, il miglior effetto grunge è quello che ti piace di più. Non aver paura di infrangere le regole e creare il tuo stile unico.
* Output Numpness: Se stai preparando le immagini per Web, applica una leggera affilatura di output durante l'esportazione.
Combinando queste tecniche e sperimentando diverse impostazioni, è possibile creare ritratti grunge convincenti che si distinguono dalla folla. Buona fortuna!