i. Impostazione dell'area di lavoro
1. Importa e seleziona l'immagine: Apri Lightroom e importa il ritratto che desideri ritoccare. Seleziona l'immagine per inserire il modulo Sviluppa.
2. Regolazioni di base (opzionali ma consigliate): Prima di immergerti nel pennello di regolazione, considera di apportare alcune modifiche globali all'immagine, come ad esempio:
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva.
* Contrasto: Aggiungi o riduci la differenza tra luci e ombre.
* Highlights &Shadows: Recupera i dettagli in aree luminose o scure.
* Bianchi e neri: Imposta i punti bianchi e neri.
* Correzione del colore: Regolare il bilanciamento del bianco (temperatura e tinta) e la vibrazione/saturazione.
* Correzioni del profilo: Vai a "Correzioni delle lenti" e abilita "Rimuovere l'aberrazione cromatica" e "Abilita correzioni del profilo" per correggere le distorsioni delle lenti.
3. Zoom in: Zoom nell'area che si desidera ritoccare (ad esempio, il viso). Questo è cruciale per le pennellate precise.
ii. Usando il pennello di regolazione
1. Seleziona lo strumento di pennello di regolazione: Fai clic sull'icona del pennello di regolazione (sembra un pennello) nella barra degli strumenti sul lato destro del modulo Sviluppa (o premere il tasto "K").
2. Comprendi le impostazioni del pennello: Questi si trovano sotto la barra degli strumenti:
* Dimensione: Regola la dimensione del pennello usando il cursore o i tasti "[" e "]". Inizia con una dimensione inferiore per il lavoro dettagliato.
* Feather: Controlla la morbidezza dei bordi del pennello. Valori di piuma più alti creano una transizione più morbida. Punta a una piuma medio-alta per i ritratti (intorno al 50-80).
* Flusso: Determina quanto velocemente viene applicata l'adeguamento. Valori di flusso più bassi applicano le variazioni gradualmente, consentendo la miscelazione più fluida. Inizia con un flusso basso (20-40).
* Densità: Limita la massima opacità delle pennellate. Tienilo al 100% a meno che non sia necessario limitare l'effetto.
* Maschera automatica: Se abilitato, Lightroom tenta di limitare la regolazione ad aree di colore e tono simili. Questo può essere utile per selezionare aree specifiche, ma non è sempre accurato, specialmente sulla pelle con toni variabili. Usa con cautela.
3. Inizia a dipingere: Fai clic e trascina il pennello sulle aree che si desidera regolare. Se viene selezionato "Show Mask Overlay" (di solito predefinito), apparirà un overlay rosso, mostrando dove hai dipinto.
4. cursori di regolazione: Dopo aver applicato il pennello, utilizzare i cursori sulla destra per perfezionare le regolazioni. Ecco una rottura dei cursori comunemente usati per il ritocco del ritratto:
* Esposizione: Regola la luminosità dell'area spazzolata. Usa con cautela.
* Contrasto: Aggiungere o ridurre il contrasto. Meno contrasto generalmente ammorbidisce la pelle.
* Highlights: Regola la luminosità delle luci nell'area spazzolata.
* ombre: Regola la luminosità delle ombre nell'area spazzolata.
* Clarity: Riduce la trama e aggiunge un effetto di ammorbidimento (la chiarezza negativa è utile per levigare la pelle). Usa con parsimonia, poiché troppo può sembrare innaturale. Un valore tra -10 e -30 è spesso buono.
* Numpness: Affila o ammorbidisci l'area. La nitidezza negativa si ammorbidisce. In generale, vorrai * evitare * l'aumento della nitidezza sulla pelle.
* Saturazione: Regola l'intensità del colore. Utile per migliorare il colore delle labbra o degli occhi.
* Hue: Spostare i colori nell'area selezionata. Usalo con estrema cautela a meno che tu non stia deliberatamente creando un effetto stilistico.
* Temperatura: Regolare il calore o la freddezza dell'area. Regolazioni sottili possono migliorare il tono della pelle.
* tinta: Regola l'equilibrio verde o magenta.
iii. Tecniche di ritocco comuni
* Schema levigante:
* Crea un nuovo pennello di regolazione.
* Imposta la chiarezza su un valore negativo (ad es. Da -15 a -30).
* Impostare la nitidezza su un valore negativo (ad es. Da -10 a -20).
* Abbassare leggermente il contrasto (da -5 a -10).
* Applicare il pennello sulla pelle, evitando dettagli come occhi, sopracciglia, labbra e bordi del viso. Usa un flusso basso e accumula gradualmente l'effetto.
* * Evita * Spazzolando le aree con luci o ombre forti. Queste aree definiscono la struttura del viso.
* Per imperfezioni:
* Applicare le impostazioni sopra direttamente sopra la macchia. Utilizzare una dimensione del pennello più piccola e un flusso inferiore.
* In alternativa, usa lo strumento di timbro di guarigione o clone in Lightroom per una rimozione di imperfezioni più precisa.
* Occhi illuminanti:
* Crea un nuovo pennello di regolazione.
* Aumenta leggermente l'esposizione (ad esempio, da +0,1 a +0,3). Sii sottile.
* Aumenta leggermente evidenzia (ad esempio, da +5 a +15).
* Aumenta leggermente la chiarezza (ad esempio, da +5 a +15) per aggiungere un po 'di scintillio.
* Dipingi con cura sulle iridi, evitando i bianchi degli occhi (sclera).
* Facoltativamente, aggiungi un * leggero spinto alla saturazione (ad esempio da +5 a +10) per migliorare il colore degli occhi.
* Denti sbiancanti:
* Crea un nuovo pennello di regolazione.
* Ridurre la saturazione (ad es. Da -20 a -40) per ridurre i toni gialli.
* Aumenta leggermente l'esposizione (ad esempio, da +0,1 a +0,3). Fai molta attenzione a non esagerare.
* Regola la temperatura verso il lato più freddo (ad es. Da -5 a -10) se i denti sono troppo gialli.
* Dipingi con cura sui denti, evitando le gengive e le labbra.
* Migliorare le labbra:
* Crea un nuovo pennello di regolazione.
* Aumenta leggermente la saturazione (ad esempio, da +10 a +20).
* Aumenta leggermente la chiarezza (ad esempio, da +5 a +10) per aggiungere definizione.
* Regola leggermente l'esposizione per un sottile pop di luminosità.
* Dipingi con cura sulle labbra, seguendo i loro contorni naturali.
* Dodging and Burning (sottile modellatura della luce):
* * Dodging * (fulmine):creare un nuovo pennello di regolazione con un'esposizione leggermente aumentata (ad esempio, da +0,1 a +0,3) e dipingere sulle aree che si desidera portare avanti. Buono per evidenziare gli zigomi o il ponte del naso.
* * Burning * (oscuramento):creare un nuovo pennello di regolazione con esposizione leggermente ridotta (ad es., Da -0,1 a -0,3) e dipingere su aree che si desidera retrocedere. Buono per definire la mascella o aggiungere profondità alle prese agli occhi.
IV. Gestire pennellate e maschere
* Show Mask Overlay: Attiva la casella di controllo "Show Mask Overlay" (o premere il tasto "O") per vedere le aree che hai spazzolato. È possibile modificare il colore dell'overlay facendo clic sul campione di colore accanto alla casella di controllo.
* Aggiungi o sottrai da una maschera:
* Con lo strumento di pennello di regolazione selezionato, scegli "A" a * Aggiungi * alla maschera esistente, o "b" a * cancellare * dalla maschera esistente.
* È inoltre possibile utilizzare lo strumento "cancella", situato accanto all'icona della spazzola di regolazione nella barra degli strumenti, per rimuovere le aree da una maschera. Regola le sue dimensioni, la piuma e il flusso secondo necessità.
* nuovo: Fai clic su "Nuovo" nella parte superiore del pannello di pennello di regolazione per creare una regolazione completamente nuova. Questo è importante per applicare diverse impostazioni a diverse aree del viso.
* Pinneve: Ogni pennello è rappresentato da un piccolo perno sull'immagine. Fare clic su un pin per selezionare la regolazione corrispondente e modificare le impostazioni. Puoi anche spostare il pin per riposizionare la regolazione. Il mouse su un pin evidenzia l'area interessata (se "mostra la maschera overlay" è abilitato).
* Eliminazione di un pennello: Seleziona il perno di pennello e premi il tasto "Elimina".
* Refigurazione della regolazione: Fai clic sull'icona a doppia freccia accanto all'icona della spazzola di regolazione per ripristinare tutte le regolazioni effettuate con lo strumento per l'immagine corrente. Questo * non * ripristinerà le regolazioni di base che hai apportato.
v. Best practice e suggerimenti
* La sottigliezza è la chiave: Il recupero eccessivo può sembrare innaturale e poco lusinghiero. Punta a sottili miglioramenti.
* Accumulo di regolazioni gradualmente: Utilizzare valori a basso flusso e densità e effettuare più passaggi con il pennello per ottenere l'effetto desiderato. Ciò consente un maggiore controllo e una miscelazione più fluida.
* Evita eccessivamente liscia: Mantieni un po 'di consistenza nella pelle per mantenere un aspetto naturale.
* Concentrati sulla luce e sull'ombra: Impara a usare tecniche di schivata e bruciatura per scolpire il viso e migliorare le sue caratteristiche naturali.
* Funziona in modo non distruttivo: Le modifiche Lightroom non sono distruttive, il che significa che l'immagine originale non viene mai modificata. Puoi sempre tornare all'originale.
* Esperimento: Esercitati con diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te e le tue immagini.
* Considera il contesto: La quantità di ritocco che si applica dovrebbe dipendere dallo scopo dell'immagine. Un ritratto per una copertina di una rivista richiederà probabilmente più ritocco di un'istantanea casual.
* Prendi pause: Allontanati periodicamente dall'immagine per ottenere una nuova prospettiva. È facile diventare ciechi alle imperfezioni quando hai fissato un'immagine per molto tempo.
* prima e dopo: Usa la chiave "\" per alternare tra le viste prima e dopo per confrontare i progressi.
* Elaborazione batch: È possibile sincronizzare le impostazioni del pennello di regolazione su più immagini se stai ritoccando una serie di foto dallo stesso scatto, ma sii consapevole che le impostazioni potrebbero dover essere modificate per ogni singola immagine.
In sintesi, l'uso del pennello di regolazione in Lightroom richiede efficacemente pazienza, pratica e un occhio attento per i dettagli. Padroneggiando queste tecniche, puoi creare splendidi ritratti che evidenziano le migliori caratteristiche dei tuoi soggetti mantenendo un aspetto naturale e autentico.