1. Importazione e regolazioni di base:
* Importa: Importa il tuo ritratto in Lightroom.
* Correzioni di base: Affrontare prima i problemi di base:
* Esposizione: Regola il cursore di esposizione per ottenere un'immagine ben illuminata, ma non eccessivamente luminosa. Leggero sottoesposizione a volte può migliorare la sensazione del grunge.
* Contrasto: Aumenta leggermente il contrasto. Ciò farà scoppiare i dettagli e contribuirà alla griglia.
* Highlights &Shadows: Spesso, tirando indietro i punti salienti e sollevando un po 'le ombre aiuta a rivelare maggiori dettagli nelle aree brillanti e scure, il che è importante per la consistenza che aggiungiamo.
* Bianchi e neri: Regola questi per perfezionare la gamma tonale complessiva. Un nero leggermente tagliato può aggiungere alla sensazione sgangherata.
* White Balance: Regola l'equilibrio bianco ai tuoi gusti. Un tono leggermente più caldo o più fresco può influenzare l'umore.
2. Regolazioni della curva del tono (cruciali per il grunge):
* vai al pannello della curva tono. È qui che la magia accade per creare un look sgangherato.
* Sperimenta con la curva dei punti: L'obiettivo è aggiungere contrasto e spesso creare una curva a S o una curva S modificata. Ecco alcuni approcci comuni:
* Sottilo S-Curve: Abbassa leggermente le ombre e solleva leggermente i luci. Questo aggiunge contrasto senza essere troppo estremo.
* ombre appiattite: Ancorare il punto inferiore della curva * leggermente * sopra l'angolo in basso a sinistra. Questo solleva le ombre più scure e crea un aspetto "sbiadito". Trascina il punto medio della curva verso il basso per un maggiore impatto.
* Look opaco: Crea una forma "S", ma ancore anche il punto in basso a sinistra della curva verso l'alto, sollevando le ombre e creando un effetto opaco. Questo può sembrare fantastico per un grunge vintage.
* Regolazioni specifiche del canale: È inoltre possibile regolare la curva di tono per ciascun canale a colori (rosso, verde, blu) singolarmente. Ciò consente cambiamenti di colore creativi e può aggiungere una dimensione interessante al tuo effetto grunge. Le modifiche sottili in ciascun canale possono fare una differenza significativa. Ad esempio, abbassare il canale blu nelle ombre e sollevarlo nei punti salienti può creare un grunge vintage di cyan.
3. Regolazioni del colore:
* Pannello HSL/colore: Usa questo pannello per mettere a punto i colori.
* Saturazione: Desaturare leggermente l'immagine generale. Il grunge beneficia spesso di una tavolozza di colori tenui. Puoi anche desaturare selettivamente determinati colori (come blu o verdure) per focalizzare l'attenzione sul soggetto.
* Luminance: Regola la luminanza dei singoli colori per scusarli o illuminarli. I gialli oscuri, le arance o i rossi possono creare un umore più cupo.
* Hue: Sperimenta con leggermente spostare le tonalità dei singoli colori. I turni sottili possono aggiungere una qualità vintage o surreale.
4. Pannello di dettaglio (affilatura e riduzione del rumore):
* Affilatura:
* Importo: Aumenta la quantità di affiliazione per far emergere la consistenza. Fai attenzione a non sovraccaricare, in quanto ciò può introdurre manufatti indesiderati.
* raggio: Regola il raggio per controllare le dimensioni dei dettagli affilati. Un raggio più piccolo è generalmente migliore per i ritratti.
* Dettaglio: Aumenta il dispositivo di scorrimento dei dettagli per migliorare i dettagli ottimi.
* mascheramento: Usa il cursore di mascheramento (tenendo premuto il tasto Alt/Option durante il trascinamento) per applicare l'affilatura solo alle aree in cui è più necessario, come gli occhi, i capelli e i vestiti. Evita di affilare aree lisce come la pelle.
* Riduzione del rumore:
* Riduzione del rumore della luminanza: Aumentare leggermente la riduzione del rumore di luminanza può appianare qualsiasi rumore indesiderato. Non esagerare, in quanto può rendere l'immagine morbida.
* Riduzione del rumore del colore: Aumenta la riduzione del rumore del colore per rimuovere qualsiasi rumore di colore che può essere presente.
5. Pannello di effetti (grano e vignetting):
* Grain: Questo è un componente * chiave * del look grunge!
* Importo: Aggiungi una notevole quantità di grano all'immagine. Inizia con una piccola quantità e aumentala fino a raggiungere l'effetto desiderato. Sperimenta con quantità diverse per trovare ciò che funziona meglio.
* Dimensione: Regolare le dimensioni delle particelle di grano. Le particelle più grandi creano un aspetto più pronunciato e più ruvido.
* Rughess: Questo controlla la casualità e l'irregolarità del grano. Un valore di rugosità più elevato si aggiunge all'effetto grunge.
* Vignetting:
* Importo: Aggiungi una leggera vignetta per scurire i bordi dell'immagine. Questo può aiutare a focalizzare l'attenzione sull'argomento e aggiungere un senso di profondità. I valori negativi oscurano i bordi; I valori positivi li illuminano (anche se per il grunge, si desidera quasi sempre valori negativi).
* Midpoint: Regola il punto medio per controllare fino a che punto la vignetta si estende nell'immagine.
6. Calibrazione (opzionale, ma potente):
* Calibrazione della fotocamera: Questo pannello consente di apportare regolazioni di colore significative in base al profilo della fotocamera utilizzato.
* Tinta ombra: Regola il cursore tinta ombra. Una leggera tinta verde o viola nell'ombra può aggiungere un'interessante atmosfera vintage o sgangherata.
* Tonalità e saturazione primaria rossa, verde e blu: Sperimenta questi cursori per perfezionare l'equilibrio del colore generale e creare effetti di colore unici. Questa è una tecnica più avanzata, ma può migliorare significativamente l'effetto grunge.
7. Suggerimenti e considerazioni aggiuntive:
* esperimento! Grunge è soggettivo, quindi non aver paura di provare diverse impostazioni e vedere cosa funziona meglio per la tua immagine e la tua visione artistica.
* Usa i pennelli di regolazione: Le regolazioni locali che utilizzano il pennello di regolazione possono essere molto utili per targeting aree specifiche. Ad esempio, potresti oscurare gli occhi, affinare i vestiti del soggetto o aggiungere grano a un'area specifica.
* Preset: Crea i tuoi preset per salvare le tue impostazioni di grunge preferite per un uso futuro. Puoi anche scaricare i preset di grunge online, ma assicurati di regolarli per adattarsi alle immagini specifiche.
* Sovrapposizioni di trama: Prendi in considerazione l'uso di sovrapposizioni di texture (graffi, polvere, trame di carta) in Photoshop per un effetto grunge ancora più pronunciato.
* Qualità dell'immagine: A partire da un'immagine ad alta risoluzione ti darà una maggiore flessibilità quando si aggiunge grano e affilatura.
* Non esagerare: Il grunge può essere potente, ma troppo può rendere l'immagine artificiale o disordinata. La sottigliezza è spesso la chiave.
Flusso di lavoro di esempio - Grunge rapido e sporco:
1. base: Aumentare il contrasto (+20), ridurre leggermente le luci (-15), le ombre di sollevamento (+25), leggermente sottoesposte (-0,3 eV).
2. Curva di tono: Crea una sottile curva a S e ancora il punto in basso a sinistra della curva leggermente verso l'alto (sollevando le ombre).
3. HSL/COLORE: Desaturare leggermente l'immagine generale (da -5 a -10) e oscurare la luminanza di gialli e arance.
4. Dettaglio: Affila, usando il cursore di mascheramento per evitare di affilare la pelle.
5. Effetti: Aggiungi una quantità moderata di grano (quantità:25-40, dimensioni:20-30, rugosità:50-70) e una sottile vignetta negativa.
Ricorda che questi sono solo punti di partenza. Regola le impostazioni a tuo piacimento e le caratteristiche specifiche della tua immagine. La chiave è sperimentare e trovare ciò che funziona meglio per te!