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Come modificare i colpi di testa aziendale in Lightroom

La modifica dei colpi di testa aziendale in Lightroom richiede un delicato equilibrio tra lucidatura professionale e mantenimento di un aspetto naturale e autentico. Ecco una ripartizione di come modificare i colpi di testa aziendale in Lightroom, che coprono aggiustamenti essenziali e migliori pratiche:

i. Preparazione e organizzazione:

1. Importazione e abbattimento:

* Importa le tue immagini in testa in Lightroom.

* Attira le tue immagini, selezionando i migliori scatti (nitidezza, composizione, espressione). Usa bandiere, valutazioni di stelle o etichette a colori per contrassegnare le selezioni.

2. Convenzione di denominazione:

* Rinomina i tuoi file con una convenzione di denominazione chiara (ad esempio, "lastname_firstname_headshot.jpg"). Questo aiuta con l'organizzazione e il riferimento futuro.

3. Preset (opzionale):

* Puoi usare i preset come punto di partenza, ma fai attenzione! I colpi di testa aziendale devono essere personalizzati. Cerca preset che si concentrano su toni della pelle, sottili miglioramenti e aspetto naturale. Evita preset troppo stilizzate o drammatiche. Prendi in considerazione la creazione del tuo preimpostazione di base in base al tuo stile di editing generale.

ii. Regolazioni di base (sviluppare modulo - pannello di base):

Queste regolazioni sono le basi per una buona modifica.

* White Balance:

* Metodo: Usa lo strumento per occhiali per fare clic su un'area grigia o bianca neutra nell'immagine (ad esempio una camicia bianca, una parete grigia).

* Obiettivo: Ottenere una rappresentazione del colore accurata. Evita toni troppo caldi o freddi.

* Regolazioni manuali (temp/tinta): Attivare il bilanciamento del bianco se lo strumento per occhiali non raggiunge risultati perfetti.

* Esposizione:

* Obiettivo: Rimuovere o scurire l'immagine per ottenere un'esposizione ottimale.

* Metodo: Regola il cursore "esposizione". Punta a un'immagine luminosa, ma non sovraesposta. Guarda l'istogramma per evitare il ritaglio (perdita di dettagli) nelle luci o nelle ombre.

* Nota: Le piccole regolazioni sono di solito le migliori.

* Contrasto:

* Obiettivo: Aggiungere o ridurre la differenza tra aree di luce e scure.

* Metodo: Usa il cursore "contrasto". Un piccolo aumento del contrasto può aggiungere definizione, ma troppo può sembrare duro.

* Alternativa:Curva del tono: Per un controllo più preciso, utilizzare il pannello curva tono. Una sottile curva a S aggiunge contrasto, mentre una curva a S invertita la riduce.

* Highlights:

* Obiettivo: Recupera i dettagli in aree sovraesposte (ad es. Senti brillanti).

* Metodo: Abbassa il cursore "luci".

* ombre:

* Obiettivo: Rimuovere le aree sottoesposte (ad es. Ombre sotto il mento).

* Metodo: Solleva il cursore "ombre". Fai attenzione a non introdurre rumore.

* Bianchi:

* Obiettivo: Imposta il punto più luminoso nell'immagine.

* Metodo: Regola il cursore "bianchi" fino a quando il primo pixel raggiunge il bianco pieno. Usa l'avvertimento di ritaglio (premi 'J') per vedere le aree sovraesposte.

* Blacks:

* Obiettivo: Imposta il punto più scuro nell'immagine.

* Metodo: Regola il cursore "neri" fino a quando il primo pixel raggiunge il nero puro. Usa l'avvertimento di ritaglio (premere 'J') per vedere le aree sottoesposte.

* Clarity:

* Obiettivo: Aggiungi definizione a toni medi e trame. Usa con parsimonia!

* Metodo: Usa il cursore "chiarezza". Troppo può creare un aspetto duro e innaturale. La chiarezza negativa può ammorbidire la pelle ma raramente è necessaria per colpi alla testa aziendale.

* Vibrance/saturazione:

* Obiettivo: Migliora i colori in modo naturale.

* Metodo: "Vibrance" aggiunge la saturazione ai colori tenui, mentre la "saturazione" colpisce tutti i colori allo stesso modo. "Vibrance" è generalmente preferita per un aspetto più naturale. Evita i toni della pelle troppo saturi.

iii. Regolazioni mirate (utilizzando strumenti):

Questi strumenti consentono di apportare modifiche specifiche a determinate aree dell'immagine.

* REGOLAZIONE BRUSH (K):

* usa:

* Levigatura della pelle: Usa una spazzola morbida con chiarezza ridotta e una consistenza leggermente negativa per ammorbidire la pelle. Abbassare il flusso e la densità per un'applicazione sottile. Aree target come la fronte, le guance e il mento.

* Miglioramento degli occhi: Accendi leggermente e affila gli occhi. Aggiungi un tocco di contrasto.

* Regolamenti di abbigliamento: Regolare l'esposizione o l'equilibrio del colore degli indumenti.

* Dodging and Burning: Alleggerisci leggermente le aree specifiche (Dodge) o Darken (Burn) per scolpire il viso.

* Filtro graduato (M):

* usa:

* Miglioramento del cielo (se applicabile): Se il colpo di testa include un cielo, utilizzare il filtro graduato per scurire leggermente e aggiungere contrasto.

* Aggiunta di una vignetta sottile: Oscura i bordi dell'immagine per attirare l'attenzione sul soggetto.

* Filtro radiale (shift + m):

* usa:

* Vignetta sottile: Simile al filtro graduato, ma con una forma circolare.

* Allerimento del viso: Posizionare un filtro radiale sul viso e aumentare leggermente l'esposizione per un punto culminante sottile.

IV. Regolazioni dei dettagli (pannello dettagliato):

* Affilatura:

* Obiettivo: Aumenta la nitidezza percepita dell'immagine.

* Metodo:

* Importo: Inizia con un valore basso (ad es. 40-60). Aumenta fino a quando non si vede migliorare i dettagli, ma prima che appaiano alos.

* raggio: Imposta un raggio piccolo (ad esempio, 0,8 - 1.2) per dettagli fini.

* Dettaglio: Aumenta i dettagli per far emergere trame più fini. Sii cauto, poiché troppo può accentuare il rumore.

* mascheramento: Utilizzare il cursore di mascheramento (tieni premuto Alt/Opzione durante il trascinamento) per proteggere le aree lisce come la pelle dall'eccessivo raspazio. Mira a affilare bordi e dettagli, non la pelle.

* Riduzione del rumore:

* Obiettivo: Ridurre la granosità indesiderata, specialmente nelle ombre.

* Metodo:

* Luminance: Regolare il cursore "luminance" per ridurre il rumore della luminosità. Fai attenzione a non liscia sull'immagine.

* Colore: Regola il cursore "colore" per ridurre il rumore del colore.

v. Regolazioni del colore (pannello HSL/colore):

* Obiettivo: Sporse i colori individuali per ottenere un aspetto naturale e piacevole.

* Hue: Regola l'ombra di un colore (ad esempio, spostare l'arancione verso il rosso o il giallo). Usa con parsimonia.

* Saturazione: Regola l'intensità di un colore.

* Luminance: Regola la luminosità di un colore.

* Regolazioni comuni:

* Orange/Giallo: Regolare la tonalità, la saturazione e la luminanza per perfezionare i toni della pelle. Abbassare la saturazione delle arance può spesso migliorare i toni della pelle. La regolazione della luminanza dei gialli può illuminare o scurire i denti.

* Blues: Regola la tonalità e la saturazione del blues per controllare il colore degli occhi (se applicabile).

vi. Calibrazione della fotocamera (correzione del profilo):

* Correzione del profilo: Vai al pannello "Correzioni dell'obiettivo" e controlla "Rimuovi l'aberrazione cromatica" e "Abilita le correzioni del profilo". Questo corregge le distorsioni delle lenti e la frange a colori.

vii. Rimozione spot (strumento di rimozione spot):

* Obiettivo: Rimuovere le imperfezioni, i peli randagi e altre piccole imperfezioni.

* Metodo: Usa lo strumento "Spot Removal" (Q) per clonare e guarire le imperfezioni. Regola le dimensioni e la piuma del pennello per la miscelazione naturale. Imposta la "modalità" su "guarire" per una miscelazione senza soluzione di continuità.

viii. Considerazioni chiave per i colpi alla testa aziendale:

* Look naturale: L'obiettivo è migliorare l'immagine senza rendere il soggetto artificiale o eccessivamente elaborato.

* Coerenza: Se stai modificando più colpi alla testa, mantenere impostazioni e stile coerenti.

* Tone della pelle: Concentrati sul raggiungimento di toni della pelle accurati e dall'aspetto sano.

* Numpness: Assicurarsi che l'immagine sia nitida, ma evita di eccesso. Concentra la nitidezza sugli occhi.

* Sfondo: Sii consapevole dello sfondo. Assicurati che sia pulito e non distratto.

* Branding aziendale: Considera le linee guida del marchio dell'azienda durante la modifica (ad es. Tavolozza dei colori, stile generale).

* Ritocco vs. modifica: Concentrati sulla rimozione di imperfezioni temporanee (imperfezioni, peli randagi). Evita di alterare in modo significativo l'aspetto del soggetto (ad esempio, modificare le loro caratteristiche facciali).

* meno è di più: Err sul lato della sottigliezza. L'over-editing può rendere l'immagine non professionale e innaturale.

ix. Impostazioni di esportazione:

* Formato file: JPEG è il formato più comune per l'uso del web. TIFF o PSD sono migliori per la stampa o l'ulteriore editing.

* Qualità: Imposta la qualità all'80-100% per JPEGS.

* Spazio colore: SRGB è lo spazio di colore standard per l'uso del web. Adobe RGB è migliore per la stampa.

* Risoluzione: 300 dpi (punti per pollice) per stampa, 72 dpi per Web.

* Ridimensionamento: Ridimensionare l'immagine alle dimensioni richieste, se necessario.

* WaterMarking (opzionale): Aggiungi una filigrana sottile se lo si desidera.

Riepilogo del flusso di lavoro:

1. Import and Cull.

2. Regolazioni di base (esposizione, bilanciamento del bianco, contrasto, luci, ombre, bianchi, neri).

3. Regolazioni mirate (levigatura della pelle, miglioramento degli occhi, regolazioni degli indumenti) utilizzando la spazzola di regolazione, il filtro graduato o il filtro radiale.

4. Regolazioni dei dettagli (affilatura, riduzione del rumore).

5. Regolazioni del colore (pannello HSL/colore).

6. Rimozione spot.

7. Correzione del profilo.

8. Export.

Suggerimenti per il successo:

* Pratica: Più modifichi, meglio diventerai nel riconoscere quali regolazioni sono necessarie.

* Foto di riferimento: Usa le foto di riferimento di colpi di testa aziendale ben modificati come guida.

* Zoom in: Ingrandisci al 100% per verificare le imperfezioni e l'eccessiva modifica.

* prima/dopo il confronto: Confronta regolarmente le versioni prima e dopo per vedere fino a che punto sei arrivato.

* Ricevi feedback: Chiedi feedback agli altri per avere una nuova prospettiva.

* Salva preset: Crea i tuoi preset per le regolazioni comuni per accelerare il flusso di lavoro.

* Investi in una buona illuminazione: Una buona illuminazione nella fotografia originale renderà il processo di modifica molto più semplice.

Seguendo questi passaggi e esercitandosi regolarmente, è possibile creare colpi alla testa aziendale dall'aspetto professionale che siano sia lusinghieri che autentici. Ricorda che l'obiettivo è migliorare le caratteristiche naturali del soggetto e presentarle in modo professionale e raffinato.

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