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Come usare gel colorati creare ritratti unici e creativi

L'uso di gel colorati per creare ritratti unici e creativi è un modo fantastico per aggiungere interesse visivo ed emozione alle tue foto. Ecco una rottura di come usarli in modo efficace:

1. Comprensione di gel colorati

* Cosa sono? I gel colorati (chiamati anche gel di illuminazione o filtri) sono fogli traslucidi di plastica colorata progettati per essere posizionati su una sorgente luminosa. Modificano il colore della luce che emette.

* Perché usarli?

* Creatività: Effetti drammatici e stilizzati, stati d'animo e temi.

* Correzione del colore: Regolazione della temperatura del colore per un migliore bilanciamento del bianco. (Questa guida si concentra sull'uso creativo.)

* Separazione: Distinguere i soggetti dagli sfondi o creare interesse visivo.

* Tipi di gel:

* CTO (arancione a temperatura colore): Riscalda la temperatura del colore di una sorgente luminosa, spesso usata per abbinare l'illuminazione interna.

* ctb (temperatura del colore blu): Raffredda la temperatura del colore, utilizzata per abbinare la luce esterna.

* Colori primari (rosso, verde, blu): Offri colori forti e vibranti per effetti drammatici.

* Colori secondari (ciano, magenta, giallo): Fornire una gamma più ampia di combinazioni di colori.

* Gel di diffusione: Ammorbidisci l'intensità e la diffusione della luce.

* Gel di densità neutra: Riduci l'intensità della luce senza cambiare il suo colore.

* Qualità del gel: Investi in gel di qualità, come quelli dei filtri Rosco o Lee. Sono più durevoli e hanno un colore coerente. I gel economici possono sbiadire rapidamente e avere una distribuzione di colori irregolari.

2. Attrezzatura essenziale

* Gel colorati: Una varietà di colori con cui sperimentare. Inizia con i colori primari (RGB) e quindi espandi.

* Luci:

* Speedlights/Flash: Portatile e relativamente economico. Richiedere un sistema di montaggio per i gel.

* Strobi (Studio Flashs): Più potente e coerente, ma richiede un potere CA.

* Luci continue (LED): Facile da usare, correre più fresco, ma spesso meno potente. Assicurati che siano compatibili con i gel (il calore può scioglierli).

* porta gel/supporti:

* bande di gel: Semplici elastici che tengono i gel sui luci della speetta.

* Clip/porta gel: Collegare a luci o strobi.

* Spot griglia/snoot con porta gel: Controllo della luce preciso con colore.

* Light Stands: Per posizionare le luci.

* Modificatori di luce (opzionale):

* SoftBoxes: Crea luce morbida e diffusa.

* ombrelli: Un altro modo per ammorbidire la luce.

* Reflectors: Rimbalzare la luce sul soggetto.

* Grids: Controllare la fuoriuscita della luce.

* Camera: DSLR o fotocamera mirrorless con modalità manuale.

* Lens: Una lente ritratto (50 mm, 85 mm o simile) è l'ideale.

3. Pianificare le tue riprese

* Concetto:

* umore: Che sensazione vuoi evocare? (ad esempio, misterioso, energico, malinconico)

* tema: C'è una storia che vuoi raccontare?

* Palette a colori: Scegli alcuni colori che si completano a vicenda o creano contrasto.

* Teoria del colore:

* Colori complementari: Colori uno di fronte all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Red e verde, blu e arancione, giallo e viola). Questi creano un forte contrasto.

* Colori analoghi: Colori che si trovano uno accanto all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Blu, blu-verde, verde). Questi creano effetti armoniosi e sottili.

* Colori triadici: Tre colori equamente distanziati sulla ruota dei colori.

* Impostazione dell'illuminazione: Disegna dove posizionare le luci e i gel.

* guardaroba/trucco: Considera come l'abbigliamento e il trucco interagiranno con i colori.

* Posizione: Scegli uno sfondo che si completa o contrasta con i colori prescelti. Un semplice sfondo è spesso il migliore.

4. Configurazioni di illuminazione di base con gel

* Luce singola con gel:

* La configurazione più semplice. Posizionare la luce con il gel su un lato del soggetto. Regola l'angolo e la distanza per l'effetto desiderato. Crea ombre forti e un aspetto drammatico.

* Due luci con gel diversi:

* illuminazione divisa: Posizionare una luce con un gel su un lato del soggetto e un'altra luce con un gel diverso dall'altra parte.

* Tasto e riempimento: Usa una luce con un gel come luce chiave (luce principale) e un'altra luce con un gel diverso (o nessun gel) come luce di riempimento per ammorbidire le ombre.

* illuminazione del cerchione: Posizionare una o due luci con gel dietro il soggetto, puntando verso la fotocamera. Questo crea un contorno colorato attorno al soggetto. Può essere usato in combinazione con una luce chiave.

* Luce di sfondo: Posizionare una luce con un gel dietro il soggetto, puntando sullo sfondo. Questo crea uno sfondo colorato.

* ombre colorate: Brilla una luce con un gel sul soggetto, quindi usa un riflettore o un'altra sorgente luminosa senza un gel per riempire le ombre. Questo creerà ombre con un cast di colori.

5. Impostazioni della fotocamera

* Spara in modalità manuale (M): Questo ti dà il pieno controllo sulla tua esposizione.

* Apertura: Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4) sfocata lo sfondo e focalizzerà l'attenzione sul soggetto. Un'apertura più piccola (ad es. F/8, F/11) ti darà più profondità di campo.

* Velocità dell'otturatore: Imposta la velocità dell'otturatore in base alla velocità di sincronizzazione flash (in genere 1/200s o 1/250). Questa è la velocità dell'otturatore più veloce che puoi usare con Flash senza ottenere banding. Se si utilizza l'illuminazione continua, regola la velocità dell'otturatore per controllare la luce ambientale.

* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile (ad esempio, ISO 100, ISO 200) per ridurre al minimo il rumore.

* White Balance:

* Bilancio bianco personalizzato: Utilizzare una scheda grigia per impostare un bilanciamento del bianco personalizzato * prima di aggiungere gel. Questo ti darà un punto di partenza neutro. Probabilmente dovrai regolare questo in post-elaborazione.

* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diverse impostazioni di bilanciamento del bianco (ad es. Tungsteno, fluorescenti) per vedere come influenzano i colori.

* Misurazione: Utilizzare un misuratore di luce per un'esposizione al flash precisa o utilizzare il misuratore integrato della fotocamera come punto di partenza e regolare di conseguenza.

6. Considerazioni e suggerimenti importanti

* Intensità della luce: I gel riducono la quantità di luce. Potrebbe essere necessario aumentare la potenza del flash o dello strobo per compensare.

* calore: Flash e strobi possono generare calore. Assicurati che i gel siano resistenti al calore e non lasciarli sulla luce per lunghi periodi quando non sono in uso. I LED sono generalmente più freschi.

* Distanza: La distanza tra la luce e il soggetto influenzerà l'intensità e la diffusione della luce.

* Colori sovrapposti: Quando si utilizzano più luci con gel, i colori si mescoleranno dove si sovrappongono, creando nuovi colori. Sperimenta per vedere cosa ti piacciono le combinazioni.

* gobo (opzionale): Usa un gobo (uno stencil o un motivo) davanti alla luce con un gel per creare forme e ombre interessanti.

* Diffusione: Usa i gel di diffusione per ammorbidire la luce e creare effetti di colore più sottili.

* Esperimento !: La cosa più importante è sperimentare diversi colori, configurazioni di illuminazione e impostazioni della fotocamera per trovare ciò che funziona meglio per te.

* post-elaborazione: Puoi migliorare ulteriormente le tue immagini nel software di post-elaborazione come Photoshop o Lightroom. Regola il bilanciamento del bianco, il contrasto e la saturazione per ottenere l'aspetto desiderato. Tuttavia, cerca di avvicinarti il ​​più possibile all'aspetto desiderato nella fotocamera.

7. Scenari di esempio

* cyberpunk/fantascienza: Usa colori fantastici come blu, viola e verdure per un'atmosfera futuristica. Aggiungi fumo o nebbia per un effetto extra.

* Dreamy/Ethereal: Usa colori morbidi e pastello come rosa, blu e lavander. Aggiungi diffusione per ammorbidire la luce.

* drammatico/noir: Usa colori forti e contrastanti come rosso, blu o rosso e verde. Concentrati su ombre e luci.

* artistico/astratto: Usa una varietà di colori e sperimenta diverse configurazioni di illuminazione per creare effetti unici e inaspettati.

8. Sicurezza

* calore: Sii consapevole dell'accumulo di calore, specialmente con luci potenti.

* Cavi: Mantieni i cavi organizzati per evitare pericoli di inciampamento.

* Sicurezza degli occhi: Evita di guardare direttamente il flash o lo strobo a distanza ravvicinata.

Comprendendo le basi dei gel colorati e sperimentando diverse tecniche, puoi creare ritratti straordinari e unici che esprimono la tua visione creativa. Buona fortuna e divertiti!

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