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Tutorial di base Photoshop come aggiungere sovrapposizioni creative i tuoi ritratti

Ok, abbattiamo un tutorial di base Photoshop sull'aggiunta di sovrapposizioni creative ai ritratti. Tratterò i passaggi chiave, concentrandomi sulla semplicità e ottenendo buoni risultati.

Comprensione del concetto

L'idea di base è quella di posizionare un'immagine o una trama sopra il livello del ritratto e quindi fonderli insieme in un modo che crea un effetto interessante e artistico. Le sovrapposizioni possono aggiungere profondità, consistenza, colore o persino una qualità surreale alla tua immagine.

Di cosa avrai bisogno:

* Adobe Photoshop: (O un programma di modifica dell'immagine simile con funzionalità di livello e modalità di fusione).

* una foto di ritratto: Maggiore è la qualità, meglio è.

* Un'immagine di overlay: Questa potrebbe essere una trama (ad es. Carta, grunge, tessuto), una foto di fiori, luci del bokeh, nuvole, galassie - tutto ciò che colpisce la tua fantasia. Puoi trovare sovrapposizioni gratuite online (cerca "sovrapposizioni di Photoshop gratuite" o tipi specifici come "sovrapposizioni di bokeh gratuite") o crearne una tua. Unsplash e Pixabay sono buone risorse.

Tutorial passo-passo

1. Apri le tue immagini:

* Avvia Photoshop.

* Vai a `File> Apri` e seleziona la foto del ritratto.

* Ripeti `File> Apri` per aprire l'immagine di overlay. Ora avrai due documenti separati aperti.

2. Sposta la sovrapposizione sul tuo ritratto:

* Seleziona il livello di overlay: Nel pannello di livello (di solito sul lato destro dello schermo, in caso contrario, vai su `finestra> i livelli", fai clic sul livello di sovrapposizione.

* Usa lo strumento di spostamento: (L'icona della freccia nella barra degli strumenti o premere "V" sulla tastiera).

* Drag and drop: Fai clic e trascina l'immagine di sovrapposizione dalla finestra del documento alla finestra del documento contenente il ritratto. Questo creerà un nuovo livello sopra il tuo ritratto. In alternativa, è possibile utilizzare `Select> All` (sull'immagine di overlay), quindi` Modifica> Copia`, quindi `Modifica> Incolla" nel tuo documento di ritratto.

3. Ridimensionare e posizionare l'overlay:

* Strumento di trasformazione: Premere `Ctrl+T` (Windows) o` CMD+T` (MAC) per attivare lo strumento di trasformazione. Una scatola di delimitazione apparirà attorno all'immagine di sovrapposizione.

* Ridimensiona: Tenere premuto il tasto `Shift` mentre trascini una delle maniglie d'angolo della scatola di delimitazione per ridimensionare proporzionalmente l'overlay (prevenendo la distorsione). Rendilo abbastanza grande da coprire l'intero ritratto.

* Posizione: Fai clic e trascina all'interno della casella di delimitazione per riposizionare l'overlay in cui lo si desidera sul ritratto.

* Ruota (opzionale): Passa il cursore appena fuori da una maniglia d'angolo per ruotare la sovrapposizione.

* Conferma: Premere `Invio` per applicare la trasformazione.

4. Esperimento con modalità di miscelazione:

* Individua le modalità di miscelazione: Nel pannello Livelli, assicurarsi che il livello di sovrapposizione sia selezionato. Vedrai un menu a discesa che probabilmente dice "normale". Questa è la modalità di fusione.

* Ciclo attraverso le modalità di fusione: Fai clic sul menu a discesa "normale" e prova diverse modalità di miscelazione. Ecco alcuni comuni e i loro effetti:

* Schermata: Alleggerisce l'immagine. Buono per aggiungere perdite di luce, bokeh o trame leggere.

* Moltiplica: Oscura l'immagine. Buono per aggiungere trame scure o ombre.

* Overlay: Una combinazione di schermo e moltiplica, crea contrasto. Spesso un buon punto di partenza.

* Luce morbida: Simile alla sovrapposizione, ma più sottile.

* Luce dura: Simile a Overlay, ma più intenso.

* Color Dodge: Alleggerisce l'immagine e può creare colori luminosi e saturi. Usa con cautela.

* Burn: Scura l'immagine e può creare colori profondi e saturi. Usa con cautela.

* Osserva i risultati: Presta attenzione a come ogni modalità di fusione influisce sull'aspetto generale. Non esiste una risposta "giusta"; Dipende dall'immagine di overlay e dall'effetto desiderato.

5. Regola opacità:

* Individua il cursore dell'opacità: Nel pannello Livelli, con il livello di sovrapposizione ancora selezionato, troverai un cursore "opacità".

* Riduci l'opacità: Abbassare l'opacità renderà la sovrapposizione più trasparente, permettendo a un altro ritratto di mostrare. Questo è cruciale per mettere a punto l'effetto.

6. Mascheria (importante per il controllo):

* Aggiungi una maschera di livello: Con il livello di overlay selezionato, fai clic sul pulsante "Aggiungi maschera a livello" nella parte inferiore del pannello dei livelli (sembra un rettangolo con un cerchio all'interno). Un rettangolo bianco apparirà accanto alla miniatura dello strato di sovrapposizione.

* Seleziona lo strumento Brush: (Premi 'B' sulla tastiera).

* Imposta i colori su bianco e nero: Assicurati che il colore del tuo primo piano sia impostato su nero e il colore di sfondo sia impostato su bianco. È possibile premere "D" per ripristinarli in bianco e nero predefinito. Premere 'X' per passare da un primo piano e uno sfondo.

* Dipingi sulla maschera:

* Black Hides: Quando dipingi sulla maschera con il nero come colore di primo piano, nasconderai porzioni della sovrapposizione, rivelando il ritratto sotto. Ciò è utile per rimuovere selettivamente la sovrapposizione da volti, occhi o altre aree importanti.

* White rivela: Quando dipingi sulla maschera con bianco come colore in primo piano, rivelerai la sovrapposizione.

* Regola le impostazioni del pennello:

* Dimensione: Usa le chiavi `[` e `]` per ridurre e aumentare le dimensioni del pennello, rispettivamente.

* Durezza: Regola la durezza del pennello nelle impostazioni del pennello (accessibile facendo clic con il pulsante destro del mouse nell'immagine o trovando il pannello di pennello sotto "Finestra> Brush`). Un pennello più morbido (bassa durezza) crea una transizione più fluida tra la sovrapposizione e il ritratto.

* Opacità: Regola l'opacità del pennello (nella parte superiore dello schermo) per creare effetti graduali. Un'opacità inferiore significa un tocco più leggero.

* Esempi di mascheramento:

* Rimuovere la sovrapposizione dal viso: Dipingi con il nero sul viso per rimuovere la sovrapposizione e mantenere chiare le caratteristiche della persona.

* Crea un effetto vignetta: Dipingi con il nero attorno ai bordi dell'immagine per sbiadire la sovrapposizione verso il centro.

* Aggiungi la sovrapposizione solo a aree specifiche: Dipingi con il bianco sulla maschera per riportare la sovrapposizione nei punti desiderati.

7. Livelli di regolazione (opzionale, ma consigliato):

* Aggiungi un livello di regolazione delle curve o dei livelli: Fai clic sul pulsante "Crea nuovo riempimento o livello di regolazione" nella parte inferiore del pannello dei livelli (sembra un cerchio mezzo nero e mezzo bianco). Scegli "curve" o "livelli".

* Clip il livello di regolazione sull'overlay: Fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello di regolazione nel pannello Layer e selezionare "Crea la maschera di ritaglio". Ciò garantisce che il livello di regolazione influisca solo sul livello di sovrapposizione sotto di esso.

* Regola luminosità e contrasto: Utilizzare le curve o i livelli controlla per perfezionare la luminosità e il contrasto dello strato di sovrapposizione. Questo può aiutarlo a fondersi più perfettamente con il ritratto.

* Aggiungi uno strato di tonalità/saturazione: Allo stesso modo, è possibile tagliare uno strato di regolazione della tonalità/saturazione per regolare i colori nell'overlay.

8. Esperimento e perfezionamento:

* Prova diverse sovrapposizioni: La chiave del successo è la sperimentazione. Non aver paura di provare diverse immagini di overlay e modalità di miscelazione.

* Regola l'opacità e il mascheramento: Attivare l'opacità e il mascheramento fino a raggiungere l'effetto desiderato.

* Zoom dentro e fuori: Ingrandisci per verificare i dettagli e ingrandire la composizione generale.

* Non esagerare: La sottigliezza è spesso la chiave. L'obiettivo è migliorare il ritratto, non per oscurarlo completamente.

9. Salva il tuo lavoro:

* `File> salva come ...`

* Salva una copia del tuo file come file `.psd` per preservare i livelli, in modo da poterlo modificare in seguito.

* Salva una versione appiattita (ad esempio, come `.jpg` o` .png`) per la condivisione. Vai a `Layer> appiattire l'immagine` prima di salvare come jpg/png.

Suggerimenti e risoluzione dei problemi

* Risoluzione: Assicurati che l'immagine di overlay sia di una risoluzione decente. L'uso di una sovrapposizione a bassa risoluzione comporterà un effetto sfocato o pixelato.

* Guida alla modalità di fusione: Sperimenta con tutte le modalità di fusione. Comprendi che le modalità "schermo" e "alleggerisci" generalmente si illuminano, mentre le modalità "moltiplicano" e "oscurano" generalmente scuri. "Overlay", "Light Soft Light" e "Light Light" aumentano il contrasto.

* L'opacità è la chiave: Regola l'opacità su * Sia * lo strato di overlay e il pennello durante il mascheramento.

* Modifica non distruttiva: Usa i livelli di regolazione e le maschere di livello in modo da poter annullare facilmente le modifiche.

* Fonti di overlay:

* gratuito: Pexels, Pixabay, Unsplash (cerca trame, bokeh, perdite di luce, ecc.)

* pagato: Mercato creativo, Elements Envato

* Evita eccessiva di elaborazione: Meno è spesso di più. Non saturare i colori o usare troppi effetti.

* Tutorial di orologi: YouTube è un tesoro di tutorial di Photoshop. Cerca "Photoshop Overlay Tutorial" per vedere esempi visivi.

Flusso di lavoro di esempio (aggiunta di luci bokeh)

1. Apri il tuo ritratto e un'immagine di overlay bokeh.

2. Trascina la sovrapposizione del bokeh sul tuo ritratto.

3. Ridimensionare e posizionare le luci del bokeh usando lo strumento di trasformazione (CTRL/CMD + T).

4. Modificare la modalità di fusione del livello bokeh su "schermata". Ciò renderà trasparenti le parti scure dell'immagine del bokeh, lasciando solo i luci della luce.

5. Ridurre l'opacità dello strato di bokeh a circa il 50-70% (o meno, a seconda dell'effetto desiderato).

6. Aggiungi una maschera di livello allo strato di bokeh.

7. Usando un pennello morbido e nero, dipingi sulla maschera per rimuovere le luci del bokeh dal viso del soggetto e da qualsiasi altra aree in cui si desidera mantenere il ritratto chiaro. Potresti voler lasciare alcune luci del bokeh sui capelli o sullo sfondo.

8. Opzionale:aggiungere uno strato di regolazione delle curve tagliato allo strato di bokeh per regolare la luminosità delle luci.

Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse sovrapposizioni e modalità di fusione, è possibile creare effetti di ritratto straordinari e unici in Photoshop. Buona fortuna e divertiti!

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