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Come usare gel colorati creare ritratti unici e creativi

I gel colorati sono un modo fantastico per aggiungere un tocco drammatico, creativo e unico alla tua fotografia di ritratto. Possono trasformare un'immagine semplice in qualcosa di sorprendente e memorabile. Ecco una guida completa su come utilizzare gel colorati per creare ritratti unici e creativi:

i. Comprensione delle basi

* Cosa sono i gel colorati? Questi sono fogli sottili e trasparenti di plastica colorata (tipicamente acetato o policarbonato) progettati per essere posizionati davanti a fonti di luce. Cambiano il colore della luce emessa.

* Tipi di gel:

* Gel di correzione del colore: Utilizzato per correggere la temperatura del colore delle sorgenti di luce, spesso per abbinare la luce ambientale (ad esempio, CTO [arancione della temperatura del colore] per abbinare l'illuminazione del tungsteno).

* Gel di effetto colore: Utilizzato per effetti di colore creativo e sono disponibili in una vasta gamma di tonalità.

* Gel di densità neutra (ND): Ridurre l'intensità della luce senza cambiare il suo colore. Utile per bilanciare le fonti di luce.

* Gel di diffusione: Ammorbidisci la luce, riducendo le ombre aspre.

* Scrim Gels: Riduci la luce e ammorbidisci leggermente.

* Perché usare i gel?

* Aggiunge il dramma e l'interesse visivo: Una spruzzata di colore può far risaltare un ritratto altrimenti ordinario.

* crea umore e atmosfera: Colori diversi evocano emozioni diverse.

* separa il soggetto dallo sfondo: L'uso di colori diversi sul soggetto e sullo sfondo possono migliorare la profondità e la dimensione.

* corregge il bilanciamento del colore: Corrispondere o contrastare la luce ambientale.

* offre un'espressione creativa: Ti permette di sperimentare e sviluppare uno stile unico.

* Fonti luminose:

* Speedlights (lampi): Più comunemente usati con gel perché sono portatili, relativamente economici e possono essere facilmente modificati.

* Studio Strobes: Più potenti di Speedlights, adatti a configurazioni più grandi e tempi di riciclo più veloci.

* Luci continue (LED, alogeni, tungsteno): Può essere usato, ma assicurati che le luci non diventino troppo calde, il che può danneggiare alcuni gel. Le luci a LED sono generalmente più fresche e più efficienti dal punto di vista energetico.

ii. Attrezzatura di cui hai bisogno

* Gel colorati: Inizia con un set di base che include colori primari (rosso, blu, verde) e forse alcuni colori secondari (giallo, magenta, ciano). Prendi in considerazione l'acquisto di un "libro di campioni in gel" per un facile riferimento. I filtri Rosco e Lee sono marchi affidabili.

* sorgente luminosa: Speedlights, Studio Strobes o Luci continue.

* porta gel/allegato: Questi trattengono il gel saldamente di fronte alla tua fonte di luce. Molti sleetlights sono dotati di un supporto. Possono funzionare anche il rivestimento in velcro, nastro per gaffer o clip in gel specializzati.

* Light Stands: Per posizionare le luci con precisione.

* Modificatori di luce (opzionale): Softbox, ombrelli, snoot, griglie, riflettori e porte del fienile possono ulteriori modelli e controllare la luce.

* Camera con modalità manuale: Per controllare l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO.

* Controllo del bilanciamento del bianco: Per regolare l'equilibrio bianco della fotocamera per rendere accuratamente i colori. È spesso necessaria l'impostazione del bilanciamento del bianco personalizzato.

* metro luminoso (opzionale): Per letture di luce precise, specialmente nelle complesse configurazioni di illuminazione.

* Tripode (opzionale): Utile per velocità di scatto più lente o quando si desidera mantenere una posizione costante della telecamera.

iii. Tecniche di base e configurazioni

* Configurazione a una luce:

* Direct Flash: Posizionare la luce gelata direttamente di fronte al soggetto. Questo è un modo semplice ma efficace per aggiungere colore. Sperimenta diversi colori e posizionamento della luce (ad esempio, leggermente al lato per ombre più drammatiche).

* Flash rimbalzato: Rimbalzare la luce gelificata da un muro o un soffitto. Questo crea un lavaggio a colori più morbido e diffuso sul soggetto.

* Luce di sfondo: Posizionare la luce gelitta direttamente dietro il soggetto per creare uno sfondo colorato vibrante.

* Setup a due luci:

* Luce chiave e riempimento della luce: Usa una luce gelata come luce (chiave) principale e un'altra come luce di riempimento, sia senza un gel o con un gel di colore leggermente diverso per creare profondità.

* Soggetto e sfondo: Usa una luce gelata sul soggetto e un'altra con un colore diverso sullo sfondo per separarli e creare contrasto. Una combinazione classica è di un colore caldo (ad es. Rosso o arancione) sul soggetto e un colore freddo (ad es. Blu o viola) sullo sfondo.

* illuminazione divisa: Posizionare le luci su entrambi i lati del soggetto e ognuno con un gel colorato diverso per creare un effetto colore drammatico e diviso.

* Setup a tre luci (o più):

* Utilizzare la luce chiave e riempire il metodo della luce e quindi aggiungere la terza luce per illuminare lo sfondo.

* Retroilluminazione Un modello per fornire un alone colorato vibrante.

IV. Teoria dei colori e considerazioni creative

* Armonia del colore: Considera le relazioni di colore quando si sceglie gel.

* Colori complementari: I colori di fronte all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Red e verde, blu e arancione) creano un forte contrasto e interesse visivo.

* Colori analoghi: I colori che si trovano uno accanto all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Blu, blu-verde, verde) creano un effetto armonioso e calmante.

* Monocromatico: Usando tonalità o tinte diverse dello stesso colore.

* Psicologia del colore: Pensa alle emozioni associate a colori diversi.

* rosso: Passione, energia, pericolo, rabbia.

* blu: Calma, pace, fiducia, tristezza.

* verde: Natura, crescita, armonia, gelosia.

* giallo: Felicità, ottimismo, energia, cautela.

* Purple: Royalty, creatività, mistero, spiritualità.

* Orange: Entusiasmo, eccitazione, calore, energia.

* Intensità e saturazione: L'intensità del colore dipende dalla potenza della sorgente luminosa e dalla densità del gel. Sperimentare con diverse impostazioni per ottenere l'effetto desiderato. Puoi anche stratificare gel per creare colori più complessi.

* White Balance: Regola il bilanciamento del bianco della fotocamera * dopo * Impostazione delle luci gelle. Se stai usando un singolo gel, prova a impostare il bilanciamento del bianco sul colore * opposto *. Ad esempio, se si utilizza un gel blu, prova a impostare il bilanciamento del bianco su tungsteno o incandescente. Questo spesso dà un colore più ricco e più saturo. Il bilanciamento del bianco personalizzato è sempre raccomandato per la precisione.

* Misurazione: Quando si utilizzano gel, le letture del contatore della luce potrebbero essere meno accurate. Prendi colpi di prova e regola le tue impostazioni di conseguenza. Guarda il tuo istogramma per assicurarti di non tagliare le luci o le ombre.

* Tone della pelle del soggetto: Considera come il colore del gel influenzerà il tono della pelle del soggetto. Alcuni colori possono rendere la pelle malsana o innaturale. L'uso di gel con parsimonia o usando tonalità più sottili può aiutare a mantenere un aspetto naturale. È possibile utilizzare le regolazioni del bilanciamento del bianco per aiutare a correggere i cambi di toni della pelle indesiderati.

* Scelta di sfondo: Il colore del tuo sfondo può influire in modo significativo sull'aspetto generale. Prendi in considerazione l'uso di uno sfondo neutro (bianco, grigio, nero) per consentire ai colori del gel di distinguersi.

* Diffusione: Utilizzare gel di diffusione o modificatori per ammorbidire la luce e ridurre le ombre aggressive. Questo può creare un aspetto più lusinghiero e piacevole.

* Proiezione Gobo: Modelli di progetto che utilizzano un gobo e una fonte di luce gelificata.

v. Suggerimenti e trucchi

* Inizia semplice: Inizia con una configurazione a una luce e aggiungi gradualmente più luci e complessità man mano che ti senti più a tuo agio.

* Esperimento: Non aver paura di provare diverse combinazioni di colori, posizionamenti della luce e impostazioni della fotocamera.

* Usa scatti di prova: Prendi frequenti scatti di test per valutare il colore, l'esposizione ed effetto complessivo.

* Controlla il tuo istogramma: Assicurati che i punti salienti e le ombre rientrano in gamme accettabili.

* Spara in Raw: Ciò consente di apportare più regolazioni nel post-elaborazione.

* post-elaborazione: Attivare i colori, il contrasto e il bilanciamento del bianco nel software di post-elaborazione come Adobe Photoshop o Lightroom.

* Gel a livello: I gel impilanti possono creare colori unici e interessanti. Fai attenzione a non surriscaldare le luci.

* Usa piccole aperture per creare Starbursts: Quando si utilizza una singola sorgente luminosa, la chiusura dell'apertura a f/8 o più piccola può trasformare la sorgente di luce in uno starburst dietro il modello.

vi. Esempio Idee per ritratti creativi

* Cyberpunk Ritratto: Usa una combinazione di gel blu e rosa neon per creare un'estetica futuristica e cyberpunk.

* Film Noir ispirato: Usa una sola luce dura con un gel di giallo scuro o ambra per un classico look da pellicola noir.

* Ritratto fantasy: Combina più colori come viola, verde acqua e blu per creare un'atmosfera stravagante ed eterea.

* Ritratto monocromatico: Usa tonalità diverse dello stesso colore per creare un look sofisticato e minimalista.

* Ritratto bloccante a colori: Usa i gel per creare blocchi distinti di colore sul soggetto e sullo sfondo.

* Ritratto a tonalità split: Usa gel diversi su ciascun lato del soggetto per creare un effetto dinamico e accattivante.

* Ritratto di silhouett: Usa una luce gelificata dai colori vivaci dietro il soggetto per creare una silhouette.

* Proiezione Gobo: I modelli di progetto sul soggetto utilizzando un gobo e una sorgente di luce gelificata.

vii. Considerazioni sulla sicurezza

* calore: Le luci continue e potenti strobi possono generare molto calore. Usa gel resistenti al calore ed evita di metterli troppo vicino alla fonte di luce. Supervisiona sempre le tue luci.

* Allegato sicuro: Assicurarsi che i gel siano collegati in modo sicuro alla fonte luminosa per impedire loro di cadere.

* Gestione dei cavi: Mantieni i cavi organizzati per evitare di inciampare.

Comprendendo le basi dei gel colorati, sperimentando diverse tecniche e considerando la teoria dei colori, puoi creare ritratti straordinari e unici che mostrano la tua creatività e la tua visione artistica. Ricorda di esercitarti, sperimentare e divertirti!

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