Ho sempre amato entrambi i lati della fotografia; scattare foto con una fotocamera e rifinirle con la post-elaborazione. Le possibilità sono infinite e, a volte, è divertente creare immagini pensando alle tecniche di post-elaborazione. In questo articolo e in questo tutorial video, ti mostrerò come utilizzare i metodi di mascheratura e fusione dei livelli in Photoshop per creare straordinarie immagini con colori chiari.
Percorsi automobilistici che si snodano attraverso Arches National Park al tramonto:cinque esposizioni per riempire la strada.
Creazione delle immagini di light painting
Mentre conducevamo un seminario a Moab, UT qualche tempo fa, abbiamo fatto proprio questo. Dopo un'incredibile serata trascorsa a fotografare la Via Lattea, abbiamo deciso di fare un'ultima tappa vicino alle Courthouse Towers nell'Arches National Park prima di passare la notte.
Mentre gli studenti montavano i loro treppiedi, ho notato quanto fossero belli i nostri veicoli con le Torri del Tribunale sullo sfondo. Quindi ho pensato che sarebbe stato divertente scattare una serie di immagini con l'unico scopo di combinarle in Photoshop in un secondo momento, per insegnare agli studenti come utilizzare i metodi di fusione e le tecniche di mascheratura di base per le immagini dipinte con colori chiari.
Ecco le immagini che abbiamo usato per fondere insieme:
L'obiettivo era quello di realizzare una serie di esposizioni di 30 secondi, in cui ogni esposizione aveva una parte diversa della scena illuminata. Durante ogni ripresa, mi sedevo in uno dei veicoli e accendevo diversi set di luci. Fortunatamente per noi, avevamo una falce di luna nel cielo che illuminava magnificamente le scogliere di arenaria senza bisogno di ulteriore pittura leggera. Quello che non mi rendevo conto in quel momento era che anche la stella polare era proprio sopra la testa e avrebbe aggiunto un effetto inaspettato (ma gradito) in Photoshop.
Questa è l'immagine finale dopo la combinazione in Photoshop. Hai notato le tracce stellari che abbiamo ricevuto come bonus!?
Per questo scatto, ho usato la mia Sony a7s e l'obiettivo Sony FE 16-35mm F4 ZA OSS. Con tutte le mie fotocamere Sony sono in grado di ottenere dettagli incredibili dal cielo notturno, anche con un'esposizione massima di appena f/4. Il mio ISO per questa scena era 2.000 (sarebbe stato un po' più alto se stessimo ancora girando La Via Lattea) e come ho detto prima, il tempo di esposizione era di 30 secondi.
Il metodo Photoshop
Avrei potuto scattare solo uno scatto per il primo piano (con tutti i fari, le luci posteriori e le luci interne accese) e un'immagine del cielo notturno? Forse, ma non era questo il punto. Il punto era mostrare agli studenti (e ora a te) come prendere sorgenti di luce da esposizioni multiple e combinarle facilmente in un'unica immagine usando i metodi di fusione dei livelli in Photoshop.
Questa tecnica ha una moltitudine di usi al di fuori della situazione utilizzata nel video, come la combinazione di fuochi d'artificio, percorsi automobilistici su strade, fulmini e molto altro. L'unico limite è la tua immaginazione!
Altri esempi di immagini
Ecco alcune altre immagini del mio portfolio che utilizzano le stesse tecniche del video.
Per i fuochi d'artificio, puoi scattare più scatti e combinare il meglio di Photoshop usando questa tecnica. Fuochi d'artificio al Magic Kingdom, Disney World:due esposizioni.
Percorsi automobilistici a un incrocio a Fort Worth, in Texas:quattro esposizioni per riempire le strade di fari e fanali posteriori.
Campeggio a White Sands National Monument nel New Mexico. È stata scattata un'esposizione per il cielo e la sabbia, quindi ho eseguito diverse esposizioni lunghe in cui ho illuminato l'interno della tenda con la torcia del mio iPhone.
Un'altra scena molto simile al video, ma questa volta con La Via Lattea.
Provalo
Prova questa tecnica e condividi i tuoi commenti, domande e immagini qui sotto.