Ad essere onesti, l'asimmetria nella composizione fotografica all'inizio mi ha fatto prendere dal panico.
Amo l'equilibrio simmetrico in tutto! Quando giro per le città o faccio escursioni, cerco sempre la simmetria. Fotografo spesso i riflessi perché amo il modo in cui creano scene simmetriche equilibrate.
È facile trovare l'equilibrio simmetrico e usarlo nelle tue foto. Ma come si usa l'asimmetria in fotografia?
Leggi il nostro articolo per scoprirlo.
Che cos'è l'equilibrio simmetrico nella fotografia?
Una fotografia è simmetrica se ha due lati (quasi) identici con un punto centrale dell'asse. In altre parole, se tagli la foto a metà, il lato sinistro e quello destro si specchiano. Oppure la metà superiore e quella inferiore si stanno imitando a vicenda.
Se siamo molto severi, la simmetria significa che i due lati dovrebbero essere identici al 100%. Ma in fotografia, spesso non è così. Ad esempio, è difficile trovare in natura un perfetto equilibrio simmetrico.
I riflessi nei laghi, negli stagni o negli edifici di vetro possono aiutarti a creare simmetria nella tua fotografia.
Le foto simmetriche sono sempre piacevoli ed equilibrate. Sono anche ben strutturati e trasmettono armonia.
La simmetria attira l'attenzione degli spettatori su tutte le parti dell'immagine. Una foto simmetrica ha elementi visivi di uguale peso su entrambi i lati.
L'unico aspetto negativo della simmetria nella fotografia è che può essere noioso. Hai mai guardato una foto e hai pensato che fosse troppo perfetta, quasi sterile? L'equilibrio simmetrico può spesso creare risultati piatti nelle immagini.
Cos'è l'equilibrio asimmetrico nella fotografia?
Quando una foto è asimmetrica, ha un peso visivo diseguale su entrambi i lati. Ma quegli elementi visivi si bilanciano a vicenda.
Ciò significa che una foto asimmetrica segue comunque le regole di composizione. Non è solo un caotico miso-mash. Ecco perché è difficile capire l'equilibrio asimmetrico nella fotografia.
Ma come puoi ottenere un'asimmetria ben composta nelle tue foto? Si tratta di manipolare il peso visivo degli elementi.
Suggerimenti per l'utilizzo del bilanciamento asimmetrico in fotografia
Ora che capiamo cosa significa equilibrio asimmetrico, vediamo come puoi usarlo a tuo vantaggio.
Una volta che imparerai come incorporarlo nelle tue immagini, avrai sicuramente dei risultati unici.
1. Usa il posizionamento degli elementi a tuo vantaggio
Il posizionamento può essere un ottimo modo per creare un equilibrio asimmetrico. Manipola le dimensioni, che influiscono sul peso visivo degli oggetti.
Guarda questa foto che ho scattato a Vienna. La chiesa sullo sfondo è molto più grande della bici. Ma la bici è posizionata in primo piano, il che la fa sembrare più grande.
I colori aiutano anche a bilanciare l'asimmetria in questa foto. La bici e il tetto della chiesa hanno colori simili. Anche se non sono uguali, sono entrambe variazioni del turchese. Pertanto, entrambi attirano l'attenzione dello spettatore.
Infine, ma non meno importante, la forma dei due oggetti esalta anche l'equilibrio asimmetrico. Puoi trovarlo nella forma rotonda delle ruote della bici e nella struttura della chiesa.
2. Manipola l'inquadratura
Puoi anche trasformare un oggetto simmetrico in asimmetrico inquadrandolo in un modo diverso.
La foto della foglia verde qui sotto è un buon esempio. Potresti inquadrarlo per mostrare la simmetria delle sue vene lungo l'asse.
Invece, la nervatura centrale è più vicina a un lato del telaio. In questo modo si crea un equilibrio asimmetrico nell'immagine.
3. Applicare le regole di composizione
Una delle prime cose che impari quando componi una foto è la regola dei terzi. Ti sei reso conto prima che questa regola va anche contro le caratteristiche della simmetria?
Invece di posizionare il soggetto principale al centro dell'immagine, posizionalo vicino alle linee di intersezione.
La regola dei terzi è un metodo eccellente per creare asimmetrie in fotografia.
4. Raggruppa oggetti insieme per creare un equilibrio asimmetrico
Cerca gli oggetti che appaiono in gruppi di dimensioni diverse. Più elementi ci sono in un gruppo, maggiore è il loro peso visivo.
Prendi un esempio molto generale di fotografia di paesaggio. Una grande montagna attira sempre la nostra attenzione in una foto. Ma se metti alcuni oggetti come alberi o rocce in primo piano, il loro peso visivo supererà in numero la montagna sullo sfondo.
Oppure dai un'occhiata alla mia foto che ho scattato a Parigi. La torre del Louvre è più grande delle sedie e delle persone in primo piano. Ma ci sono due persone e sei sedie. Guadagnano peso visivo a causa del loro numero.
In questo modo, bilanciano l'imponente edificio sullo sfondo.
5. Usa la complessità dei tuoi soggetti
La complessità dei tuoi soggetti può anche creare asimmetria nella fotografia.
Dai un'occhiata alla mia foto di Budapest qui sotto. L'edificio del Parlamento ungherese è enorme ed è di per sé molto complesso. Cattura facilmente l'attenzione dello spettatore.
Ma dai un'occhiata al lato destro della foto. Noti che, in effetti, stanno succedendo molte cose. Ad esempio, puoi trovare un castello con numerose finestre.
Ci sono edifici e alberi sotto il castello. E puoi anche avvistare alcuni moli sul fiume. Per non parlare della collina Gellért con la Statua della Libertà in cima. I due ponti guidano anche il nostro sguardo da una parte all'altra.
Questa foto è un buon esempio di come un lato più piccolo ma più complesso possa aumentare di peso visivo in una fotografia.
Conclusione
L'equilibrio asimmetrico in fotografia non è sempre facile da capire. Ed è ancora più difficile mettere in pratica la teoria.
Ma quando imparerai a farlo, riuscirai a creare fotografie più emozionanti. Usa i nostri suggerimenti per migliorare le tue capacità compositive!
Vorresti avere dei cheat sheet in movimento per aiutarti con la tua composizione? Perché non dai un'occhiata ai nostri cheat sheet di Quick Capture!