fotografando fantastici ritratti con un flash:una guida completa
L'uso di un singolo flash può essere incredibilmente versatile e gratificante per la fotografia di ritratto. Ti costringe a essere creativo e intraprendente, portando a immagini sorprendenti e uniche. Ecco una rottura di come ottenere ritratti fantastici con un solo flash:
i. Comprendere le basi:
* Legge quadrata inversa: L'intensità della luce diminuisce rapidamente all'aumentare della distanza dalla sorgente luminosa. Comprendere questo è cruciale per il controllo di fallo (quanto velocemente la luce diminuisce attraverso il soggetto).
* Hard vs. Light morbido:
* Luce dura: Piccola sorgente luminosa, crea ombre forti, alto contrasto. (ad es. Flash nudo)
* Luce morbida: Grande fonte di luce, crea ombre graduali, basso contrasto. (ad esempio, flash attraverso un grande modificatore)
* Flash Power: Scopri come regolare l'output di alimentazione del tuo flash per controllare l'esposizione e creare effetti desiderati.
* Velocità di sincronizzazione: La velocità di sincronizzazione della fotocamera è la velocità dell'otturatore più veloce che puoi usare con Flash senza avere una fascia nera attraverso la tua immagine. Consulta il manuale della fotocamera.
ii. Equipaggiamento:
* Camera: Una fotocamera con modalità manuale e una scarpa calda è essenziale.
* Lens: Un obiettivo di ritratto (50 mm, 85 mm o più tempo) è l'ideale, ma sperimenta ciò che hai.
* Flash (Speedlight/Strobo): Un flash portatile con impostazioni di alimentazione regolabili è un must.
* trigger flash (facoltativo): Se vuoi prendere il flash off-camera, avrai bisogno di un set di trigger e ricevitore. Ciò ti consente di controllare il flash in modalità wireless.
* Light Stand (opzionale): Necessario per il posizionamento flash off-camera.
* Modificatori di luce (altamente raccomandato): È qui che accade la magia. Considerare:
* ombrello (sparatutto o riflettente): Economico e facile da usare, crea luce morbida.
* SoftBox: Fornisce una luce ancora più morbida di un ombrello, più direzionale.
* Piatto di bellezza: Crea una luce focalizzata e lusinghiera con un sottile punto culminante al centro.
* Scheda/riflettore di rimbalzo: Utilizzato per rimbalzare il flash sul soggetto, riempiendo le ombre. Il bianco è neutro, l'argento è più luminoso, l'oro aggiunge calore.
* gel (filtri colorati): Per l'aggiunta di effetti di colore creativo.
* Rilascio dell'otturatore remoto (opzionale): Riduce al minimo le scanalature della fotocamera durante le riprese su un treppiede.
iii. Tecniche e configurazioni:
a. Flash sulla fotocamera: (Buono per i principianti)
* Direct Flash: Il più semplice, ma spesso il meno lusinghiero. Crea ombre aspre e può appiattire caratteristiche.
* * Usa:* in emergenza, come riempimento Flash all'aperto o per un'estetica "istantanea" specifica.
* * Suggerimenti:* Abbassa la potenza del flash. Usa un tappo di diffusore.
* Flash di rimbalzo: Punta il flash su un soffitto o un muro per creare una fonte di luce più grande e più morbida.
* * Usa:* Buono per i ritratti interni quando si dispone di un soffitto o muro di colore chiaro.
* * Suggerimenti:* Inclina la testa del flash verso l'alto. Le superfici bianche sono le migliori. Evita le superfici colorate mentre tinteranno la luce. Sii consapevole della distanza dal soffitto/muro e regola la potenza del flash di conseguenza.
* Flash con scheda Riflettore: Attacca una piccola scheda di riflettore (spesso integrata) al flash per rimbalzare una piccola quantità di luce in avanti, riempiendo le ombre senza eliminarle.
* * Usa:* ideale quando non riesci a rimbalzare da un soffitto o da un muro.
* * Suggerimenti:* Sperimenta l'angolo della scheda Riflettore.
b. Flash off-camera: (Più controllo, risultati più drammatici)
* Luce chiave e riempimento:
* Luce chiave: La tua fonte di luce principale, posizionata su un lato del soggetto, creando ombre e modellando il viso.
* Riempi la luce: Utilizzato per ammorbidire le ombre create dalla luce chiave. Può essere un riflettore, un flash di rimbalzo o persino la luce ambientale.
* *Impostare:**
* Posizionare il flash con un modificatore (softbox o ombrello) con un angolo di 45 gradi rispetto alla faccia del soggetto. Leggermente al di sopra del livello degli occhi è generalmente lusinghiero.
* Usa un riflettore sul lato opposto per rimbalzare la luce nelle ombre. Regola la posizione e l'angolo del riflettore per controllare il riempimento dell'ombra.
* illuminazione Rembrandt: Crea un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa.
* * Imposta:* Posizionare la luce con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto, leggermente più alto, e piumata verso la parte posteriore della testa.
* Illuminazione ad anello: Simile a Rembrandt, ma l'ombra del naso si collega all'ombra della guancia.
* * Imposta:* leggermente più basso e più a lato dell'illuminazione Rembrandt.
* illuminazione breve: Posiziona il lato del viso più lontano dalla fotocamera in ombra. Effetto dimagrante.
* * Imposta:* Posiziona la luce in modo che illumina il lato del viso * lontano * dalla fotocamera.
* Luga ampia: Posiziona il lato del viso più vicino alla fotocamera alla luce. Fa apparire il viso più ampio.
* * Imposta:* Posiziona la luce in modo che illumina il lato del viso * rivolto * la fotocamera.
* Luce di retroilluminazione/cerchione: Posiziona il flash dietro il soggetto, creando un effetto alone attorno a loro.
* * Imposta:* Nascondi il flash dietro il soggetto o posizionalo rivolto verso l'alto e dietro di loro. Richiede un'attenta misurazione per evitare la sovraesposizione. Usa uno snoot o una griglia per controllare la fuoriuscita di luce.
* illuminazione a conchiglia: Usa due riflettori (uno sopra e uno sotto il soggetto) per creare una luce morbida, uniforme. Dal momento che hai un solo flash, usalo per illuminare un grande riflettore sopra, rimbalzando la luce sul soggetto. Posizionare un riflettore più piccolo sotto per riempire le ombre.
IV. Impostazioni e misurazione:
* Modalità manuale (M): Essenziale per controllare sia la luce ambientale che il flash.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile (ISO 100 è l'ideale) per ridurre al minimo il rumore.
* Apertura: Scegli un'apertura in base alla profondità di campo desiderata (ad es. F/2.8 per profondità di campo superficiale, f/8 per una maggiore profondità di campo).
* Velocità dell'otturatore: Imposta la velocità dell'otturatore sulla velocità di sincronizzazione della fotocamera (o più lenta).
* Modalità flash: La misurazione TTL (attraverso la lente) può essere un buon punto di partenza, ma la modalità flash manuale offre un maggiore controllo.
* Misurazione:
* Inizia componendo l'apertura e la velocità dell'otturatore per controllare la luce ambientale. Misurare lo sfondo senza il flash.
* Accendi il flash e regola la sua potenza fino a quando il soggetto non è esposto correttamente. Usa un misuratore di luce per misurazioni precise, ma puoi anche fare affidamento sull'istogramma della fotocamera e testare i colpi.
* istogramma: Punta a un istogramma bilanciato, senza ritagli sui luci o sulle ombre (a meno che non intenzionale).
v. Suggerimenti per il successo:
* Pratica, pratica, pratica: Sperimenta diverse posizioni flash, modificatori e impostazioni della fotocamera.
* Presta attenzione allo sfondo: Scegli uno sfondo che integri il soggetto e non distrae dal ritratto.
* Guarda i punti di forza: I flight sono riflessi della sorgente luminosa agli occhi del soggetto. Aggiungono vita e brillano al ritratto.
* POSE IL TUO SUGGERIMENTO: Guida il tuo soggetto in pose lusinghiere. Evita pose rigide e imbarazzanti.
* Comunicare con il tuo soggetto: Fai sentire il tuo soggetto a proprio agio e rilassato. Incoraggiali a esprimere la loro personalità.
* Feather the Light: Angola leggermente lontano dal soggetto. Questo crea una transizione più morbida e più graduale tra luce e ombra.
* Usa i gel per gli effetti creativi: Sperimenta con gel colorati per aggiungere umore e drammi ai tuoi ritratti.
* Considera la legge quadrata inversa: Sii consapevole di come la distanza tra il flash e il soggetto influisce sull'intensità della luce e il fallimento.
* Shoot legato: Collega la fotocamera a un computer o tablet per visualizzare le immagini su uno schermo più grande e apportare regolazioni in tempo reale.
vi. Risoluzione dei problemi:
* Immagini sovraesposte: Ridurre la potenza del flash, aumentare la velocità dell'otturatore (fino alla velocità di sincronizzazione) o ridurre l'apertura.
* Immagini sottoesposte: Aumentare la potenza del flash, ridurre la velocità dell'otturatore (fino alla velocità di sincronizzazione) o aumentare l'apertura.
* ombre aspre: Utilizzare un modificatore di luce più grande, rimbalzare il flash o aggiungere un riflettore.
* Eye rosso: Spostare il flash più lontano dall'asse dell'obiettivo (usando una configurazione flash off-camera).
* illuminazione irregolare: Regola la posizione del flash e del modificatore. Prendi in considerazione l'uso di un riflettore.
vii. Oltre le basi:
* Sincronizzazione ad alta velocità (HSS): Ti consente di utilizzare una velocità dell'otturatore più veloce rispetto alla velocità di sincronizzazione della fotocamera, consentendo di sparare con aperture più ampie in condizioni luminose e movimento di congelamento. Richiede un flash e una fotocamera che supportano HSS.
* ttl vs. manuale flash: Impara i vantaggi e gli svantaggi di ciascuna modalità Flash e quando usarli.
* Misuratore di luce: Investi in un misuratore di luce per letture di esposizione accurate e coerenti.
* Studio Strobes: Prendi in considerazione l'aggiornamento a Studio Strobes per più potenza e funzionalità.
Comprendendo questi principi e tecniche, puoi creare ritratti meravigliosi e dall'aspetto professionale con un solo flash. Buona fortuna e buon tiro!