1. Cattiva illuminazione:
* Errore: Luce solare dura e diretta creando ombre profonde e soggetti strazianti. O sparare in un ambiente scarsamente illuminato con risultati sgranati.
* Correzione:
* Evita il sole di mezzogiorno: Spara durante le ore dorate (poco dopo l'alba e prima del tramonto) per luce morbida e calda.
* Trova ombra aperta: Posiziona il soggetto all'ombra di un edificio, albero o ombrello grande per diffondere la luce.
* Usa i riflettori: Rimbalzare la luce del sole sul viso del soggetto per riempire le ombre. I riflettori bianchi o argento sono comuni.
* Usa diffusori: Ammorbidire la luce solare diretta con un diffusore (scrim).
* Luce artificiale (indoor): Utilizzare softbox, ombrelli o luci accelerato per creare luce controllata e lusinghiera. Scopri i rapporti di luce. Anche il rimbalzo del flash da pareti/soffitti è efficace.
* Aumenta ISO (attentamente): Se devi sparare in condizioni di scarsa luminosità, aumenta il tuo ISO, ma sii consapevole del rumore. Spara Raw in modo da avere più flessibilità durante la modifica per rimuovere il rumore.
2. Focus errato:
* Errore: Immagini morbide e sfocate perché il punto di attenzione è spento.
* Correzione:
* Concentrati sugli occhi: Gli occhi sono la parte più importante di un ritratto. Assicurati che siano tagli acuti.
* Usa l'autofocus a punto singolo: Seleziona un singolo punto di autofocus e posizionalo direttamente sull'occhio del soggetto.
* Focus sul back-botton: Focalizzazione separata dal pulsante Shutter per un maggiore controllo. Assegna AutoFocus a un pulsante sul retro della fotocamera.
* Focus manuale: In situazioni difficili (bassa luce, basso contrasto), la messa a fuoco manuale può essere più accurata. Usa Live View e ingrandisce per confermare la messa a fuoco.
* Controlla immediatamente la messa a fuoco: Ingrandisci l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera per controllare la nitidezza dopo aver scattato il tiro.
3. Sfondi distratti:
* Errore: Sfondi disordinati e impegnati che allontanano l'attenzione dal soggetto.
* Correzione:
* Scegli un semplice sfondo: Cerca pareti pulite, colori solidi o impostazioni naturali con distrazioni minime.
* Crea profondità di campo: Utilizzare un'ampia apertura (ad es. F/2.8, f/4) per offuscare lo sfondo e isolare il soggetto.
* Cambia il tuo angolo: Sposta la tua posizione per eliminare gli elementi di distrazione sullo sfondo.
* Sposta il soggetto: A volte, semplicemente spostare il soggetto a pochi metri può fare una grande differenza.
* Crop in post-elaborazione: Rimuovere gli elementi indesiderati durante l'editing.
4. Posa poco lusinghiera:
* Errore: Pose rigide, imbarazzanti o innaturali che rendono il soggetto a disagio.
* Correzione:
* Inizia con le pose di base: Impara il ritratto classico posa come una fondazione.
* Corpo angolato: Avere il soggetto angolare il loro corpo leggermente lontano dalla fotocamera. Questo è generalmente più lusinghiero che rivolgersi direttamente.
* piega gli arti: Le braccia e le gambe dritte possono sembrare rigide. Incoraggia lievi curve ai gomiti e alle ginocchia.
* Distribuzione del peso: Chiedi al soggetto spostare il loro peso su una gamba per una posizione più rilassata.
* Le mani contano: Presta attenzione alle mani. Evita pugni serrati o posizioni imbarazzanti. Suggerisci i posizionamenti delle mani naturali (ad es. In tasche, appoggiati su un'anca, con in mano un oggetto).
* Direzione: Non solo dire al tuo argomento *cosa *fare, di 'loro *perché *. Ad esempio, "Angolo le spalle verso la luce per creare più dimensioni sul viso".
* Conversazione: Impegnati in una conversazione per aiutare il tuo argomento a rilassarsi e sentirti più a tuo agio.
* show, non dirlo: Dimostrati la posa, se necessario.
* Pratica: Più ti pratichi in posa, più diventerai a tuo agio.
5. Angolo della fotocamera poco lusinghiero:
* Errore: Scattare da un angolo che distorce le caratteristiche del soggetto (ad esempio, le riprese da troppo basse possono farle sembrare più grandi).
* Correzione:
* Livello oculare: Generalmente, sparare a livello degli occhi o leggermente al di sopra è il più lusinghiero.
* Evita gli angoli estremi: Evita di scattare troppo in alto o troppo basso, poiché questo può distorcere le proporzioni.
* Considera la forma del viso: Per le facce rotonde, un angolo leggermente più alto può essere dimagrante. Per facce lunghe, un angolo inferiore può aggiungere pienezza.
* Test diversi angoli: Sperimenta per vedere cosa funziona meglio per il tuo soggetto.
6. Bilancio bianco errato:
* Errore: Immagini con un cast di colore (troppo caldo/giallo o troppo freddo/blu).
* Correzione:
* Imposta correttamente il bilanciamento del bianco: Utilizzare l'impostazione del bilanciamento del bianco appropriato per le condizioni di illuminazione (ad es. Luce del giorno, nuvoloso, tungsteno, fluorescente).
* Bilancio bianco personalizzato: Utilizzare una carta grigia o un obiettivo di bilanciamento bianco per impostare un bilanciamento bianco personalizzato per i colori più accurati.
* Spara in Raw: Ciò consente di regolare facilmente il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione senza perdere la qualità dell'immagine.
7. Eccesso di elaborazione:
* Errore: Uso eccessivo di filtri, affilatura o altre tecniche di editing che rendono l'immagine innaturale.
* Correzione:
* La sottigliezza è la chiave: Effettuare regolazioni graduali ed evitare di spingere i cursori agli estremi.
* Concentrati sui toni della pelle naturali: Evita la pelle troppo liscia o dall'aspetto in plastica.
* Usa le regolazioni locali: Applicare le modifiche selettivamente su aree specifiche dell'immagine.
* Fai un passo indietro: Prenditi una pausa dall'editing e torna con gli occhi nuovi per evitare di esagerare.
* meno è di più: A volte, la migliore modifica è quella che è appena evidente.
8. Ritagliare troppo strettamente:
* Errore: Ritagliando parti importanti del soggetto (ad es. In cima alla testa, gomiti) o creando una composizione angusta.
* Correzione:
* Lasciare il respiro: Consenti un po 'di spazio attorno al soggetto, specialmente intorno alla testa e agli arti.
* Considera le linee guida compositive: Usa regole come la regola dei terzi per creare una composizione equilibrata e visivamente accattivante.
* Pianifica il tuo raccolto: Visualizza il raccolto finale prima di scattare la foto.
9. Non prestare attenzione ai dettagli:
* Errore: Dal punto di vista su piccoli ma importanti dettagli che possono sminuire il ritratto (ad es. Picigli randagi, rughe, lanugine su abbigliamento).
* Correzione:
* Controllo pre-tiro: Prima di iniziare a sparare, prenditi un momento per controllare il soggetto per eventuali elementi di distrazione.
* Comunicare con il tuo soggetto: Chiedi al tuo argomento se hanno preferenze o preoccupazioni per il loro aspetto.
* Ritocca leggermente: Utilizzare un sottile ritocco nel post-elaborazione per rimuovere le imperfezioni minori.
10. Non connettersi con il soggetto:
* Errore: Trattare il tuo soggetto come solo un oggetto da fotografare, risultando in un ritratto distaccato e senza vita.
* Correzione:
* Comunicare: Parla con il tuo argomento, conoscerli e farli sentire a proprio agio.
* Sii autentico: Mostra sincero interesse per la tua materia e la loro storia.
* Incoraggia l'espressione: Aiuta il tuo soggetto a esprimere la propria personalità attraverso le loro espressioni facciali e il linguaggio del corpo.
* Build Rapport: Un'atmosfera amichevole e rilassata si tradurrà in ritratti più naturali e coinvolgenti.
11. Trascurando la composizione:
* Errore: Posizionare il soggetto in modo casuale nella cornice senza considerare i principi compositivi.
* Correzione:
* regola dei terzi: Dividi il telaio in terzi sia orizzontalmente che verticalmente e posiziona elementi chiave lungo queste linee o alle loro incroci.
* Linee principali: Usa le linee nella scena per guidare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
* Simmetria ed equilibrio: Crea una composizione equilibrata organizzando elementi simmetricamente o asimmetricamente.
* Inquadratura: Usa elementi in primo piano per inquadrare il soggetto e aggiungere profondità.
* Spazio negativo: Usa lo spazio vuoto attorno al soggetto per creare un senso di calma e concentrazione.
12. Usando l'obiettivo sbagliato:
* Errore: L'uso di una lente che distorce le caratteristiche del soggetto o non fornisce il campo visivo desiderato.
* Correzione:
* Lenti ritratti: Le lenti principali nella gamma 50mm-135mm sono generalmente considerate ideali per i ritratti. 85mm è una scelta molto popolare.
* Evita lenti ad angolo largo: Le lenti grandangolari (ad es. 16 mm, 24 mm) possono distorcere le caratteristiche del viso, soprattutto quando si sparano in primo piano.
* Considera la lunghezza focale: Lunghezze focali più brevi (ad es. 50 mm) sono buone per i ritratti ambientali, mentre lunghezze focali più lunghe (ad es. 85 mm, 135 mm) sono migliori per isolare il soggetto.
* Lenti zoom: Le lenti zoom offrono versatilità, ma le lenti primarie hanno spesso una migliore qualità dell'immagine e aperture più ampie.
13. Non capire le impostazioni della fotocamera:
* Errore: Sparare in modalità automatica senza comprendere la relazione tra apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
* Correzione:
* Impara il triangolo di esposizione: Comprendi come l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO influiscono sull'esposizione e sulla qualità dell'immagine.
* Scatta in modalità priorità di apertura (AV o A): Ciò consente di controllare l'apertura (per la profondità di campo) mentre la fotocamera imposta automaticamente la velocità dell'otturatore.
* Usa la modalità manuale (m): Questo ti dà il controllo completo su tutte le impostazioni della fotocamera.
* Pratica: Sperimenta con diverse impostazioni per vedere come influenzano le tue immagini.
14. Paura della sperimentazione:
* Errore: Attenersi alle stesse tecniche e stili senza provare cose nuove.
* Correzione:
* Essere ispirato: Guarda il lavoro di altri fotografi e trova ispirazione.
* Prova nuove tecniche: Sperimenta con diversi configurazioni di illuminazione, pose e stili di editing.
* Esci fuori dalla tua zona di comfort: Non aver paura di provare qualcosa di diverso, anche se sembra rischioso.
* Analizza i tuoi risultati: Rivedi le tue immagini e identifica cosa ha funzionato e cosa no.
15. Non praticare abbastanza:
* Errore: Aspettarsi di essere un ottimo fotografo di ritratti senza dedicarsi al tempo e allo sforzo di esercitarsi.
* Correzione:
* Esercitati regolarmente: Più ti pratichi, meglio diventerai.
* Spara in diverse situazioni: Pratica le riprese in diverse condizioni di illuminazione, con soggetti diversi e in luoghi diversi.
* Cerca un feedback: Chiedi ad altri fotografi un feedback sul tuo lavoro.
* Sii paziente: La fotografia è un'abilità che richiede tempo e pratica per svilupparsi.
Comprendendo questi errori comuni e implementando le correzioni suggerite, puoi migliorare significativamente le tue capacità di fotografia di ritratto e creare immagini straordinarie che catturano l'essenza dei tuoi soggetti. Buona fortuna!