i. Principi fondamentali di posare uomini
* La naturalità è la chiave: Evita pose troppo rigide o inventate. Le pose migliori sembrano senza sforzo, anche se richiedono un po 'di adattamento per raggiungere. Parla con il tuo argomento e fai sentire a proprio agio.
* angoli e linee: Gli angoli sono tuo amico. Creano interesse visivo e aiutano a definire il fisico del soggetto. Le linee rette possono comunicare la forza, mentre le lievi curve aggiungono accessibilità.
* Distribuzione del peso: Il modo in cui il tuo soggetto distribuisce il loro peso è cruciale. Ha un impatto sulla sensazione generale della posa. Spiegare e spostare peso su una gamba o rinforzare contro qualcosa creano tutti effetti diversi.
* Le mani contano: Le mani sono spesso un segno rivelatore di nervosismo o imbarazzo. Dai loro qualcosa da fare (vedi sotto) o guidali in una posizione naturale.
* Linguaggio del corpo: Presta attenzione al linguaggio complessivo del corpo. È aperto e invitante o chiuso e difensivo? Allinea la posa con il messaggio desiderato.
* illuminazione: Ricorda che posa e l'illuminazione sono intrecciati. La direzione e la qualità della luce accentuano (o nasconderanno) alcune caratteristiche e influenzerà l'umore dell'immagine.
* Comunicazione: Dirigi chiaramente il soggetto. Spiega cosa stai cercando, offri incoraggiamento e sii paziente. Il feedback positivo li aiuta a rilassarsi e fidarsi della tua guida.
* Osservare e regolare: Osserva continuamente il soggetto attraverso il mirino (o sullo schermo). Apporta piccoli regolazioni per migliorare la posa:una leggera inclinazione della testa, uno spostamento di peso, un cambiamento nella posizione della mano può fare tutti una grande differenza.
* La fiducia è contagiosa: Se tu, come fotografo, sei fiducioso e in controllo, metterà a proprio agio il soggetto.
ii. Posa tecniche e idee
a. POSE in piedi
* La "posizione di potenza": Piedi di distanza dalla spalla, petto leggermente in avanti, spalle indietro e rilassati. Ciò trasmette fiducia e stabilità. Variazioni sottili includono le mani nelle tasche (pollice fuori), le braccia incrociate (liberamente) o con in mano un sostegno.
* appoggiato:
* contro un muro: Una spalla contro il muro, una gamba leggermente piegata, il peso spostato.
* contro un albero: Simile al muro, ma con una sensazione più naturale e robusta.
* contro una ringhiera: Buono per le impostazioni esterne, con vista su una vista.
* La "passeggiata": Cattura il soggetto in movimento, camminando verso o lontano dalla telecamera. Questo può essere dinamico e naturale. Concentrati su un'andatura rilassata e un'oscillazione del braccio naturale. Usa la modalità di tiro continuo.
* Il "Guarda indietro": Chiedi al soggetto di guardare indietro sopra la spalla alla telecamera mentre cammini o in piedi. Crea un senso di mistero e connessione.
* Mani in tasche: Una posa classica e casual. Le variazioni includono:
* Pollici agganciati dalle tasche.
* Mani parzialmente in tasche.
* Una mano dentro, una mano fuori.
* Arms Crossed (liberamente): Può trasmettere fiducia, ma fai attenzione che non sembra troppo difensivo. Assicurarsi che le braccia non siano troppo strette e che le spalle siano rilassate.
* Il look "candido": Fai sembrare leggermente off-camera, come se fosse catturato in un momento naturale. Richiede una buona direzione per far apparire genuino.
* Stradata: Usa oggetti come giacche, cappotti o maglioni per aggiungere profondità e consistenza a una posa in piedi. Prendi in considerazione parzialmente sbottonamento o drappeggi sopra una spalla.
* La posa "Suit up": Se il soggetto è in abito, chiedi loro di regolare la cravatta o la giacca. Aggiunge un tocco di raffinatezza.
b. Sedute posa
* il "sit rilassato": Seduto su una sedia, sgabello o panca con una postura rilassata. Corpo leggermente angolato, una gamba incrociata sull'altra o piedi piantati saldamente a terra.
* Appoggiarsi in avanti: Seduto con i gomiti sulle ginocchia, sporgendosi in avanti. Può trasmettere pensienze o introspezioni.
* Seduto sui gradini: Usa i passaggi per creare livelli diversi e interesse visivo. Chiedi al soggetto di sedere con una gamba, una gamba in giù.
* seduto a terra: Più casual e accessibile. Può essere su erba, sabbia o cemento. Incoraggia una postura naturale e rilassata.
* Il "pensatore": Seduto con una mano sul mento o sulla fronte. Contemplazione classica e trasmessa.
* La posa "intervista": Seduto in posizione verticale, leggermente in avanti, con le mani giunte liberamente in grembo. Buono per i ritratti professionali.
c. POSE AZIONE/DYNAMIC
* Sports/Hobby: Cattura il soggetto impegnato nella loro attività preferita. Questo è un ottimo modo per mostrare la propria personalità e interessi.
* Walking with Scopt: Una passeggiata più deliberata e sicura della posa casual "Walk".
* arrampicata/salto: Aggiunge energia ed eccitazione all'immagine. Assicurarsi che la posa sembri naturale e atletica, non imbarazzante.
* sollevamento/trasporto: Se appropriato, avere il soggetto sollevare o trasportare un oggetto pesante. Questo può enfatizzare la forza e la capacità.
* Funzionamento: Cattura l'argomento che fa il proprio lavoro o lavora su un progetto.
d. Posa della testa e della spalla
* Guardia diretta: Guardando direttamente la fotocamera, stabilendo un contatto visivo. Crea una forte connessione con lo spettatore.
* Leggero inclinazione della testa: L'aggiunta di una leggera inclinazione alla testa può rendere il soggetto più accessibile e coinvolgente.
* distogliendo lo sguardo: Guardando da parte, creando un senso di mistero o premura.
* Il "sorriso": Un sorriso genuino è sempre un vincitore. Incoraggia l'argomento a pensare a qualcosa di felice o divertente.
* L'aspetto "serio": Un'espressione più intensa e focalizzata. Può essere potente e sorprendente.
* Dettagli ravvicinati: Concentrati su occhi, labbra o altre caratteristiche interessanti.
iii. Oggetti di scena e ambienti
* oggetti di scena: Usa oggetti di scena per aggiungere contesto, interesse e personalità all'immagine. Considerare:
* Libri: Per un aspetto accademico o intellettuale.
* Strumenti musicali: Per i musicisti.
* Strumenti: Per i commercianti.
* Equipaggiamento sportivo: Per gli atleti.
* Veicoli: Auto, motociclette, biciclette, ecc.
* Oggetti quotidiani: Tazze di caffè, giornali, occhiali da sole, ecc.
* ambienti: La posizione è importante quanto la posa. Scegli una posizione che integri la personalità e lo stile del soggetto.
* Urban: Strade della città, vicoli, aree industriali.
* Natura: Foreste, spiagge, montagne.
* Home: Impostazione comoda e personale.
* Studio: Ambiente pulito e controllato.
IV. Suggerimenti specifici per la posa maschile
* sottolineare la mascella: Una mascella forte è spesso considerata maschile. Usa l'illuminazione e la posa per accentuarla.
* Gridano le spalle: Posizionare le spalle per apparire più ampie. La leggera inclinazione del corpo può aiutare.
* Evita gli angoli morbidi: Generalmente, evitare pose troppo arrotondate o curve, in quanto possono femminizzare il soggetto. Tuttavia, non aver paura di sperimentare un aspetto più morbido se si adatta allo stile dell'individuo.
* Presta attenzione agli indumenti: Assicurati che l'abbigliamento si adatti bene e sia lusinghiero. Evita vestiti larghi o malvaghi.
* Grooming: Assicurarsi che il soggetto sia ben curato. I capelli in stile ben stile, tagliati con la barba (se applicabile) e puliti.
v. Errori comuni per evitare
* Il "collo di tartaruga": Il soggetto si piega alle spalle e al collo, facendoli sembrare insicuri.
* Il "doppio mento": Causato da cattiva postura o angolo della fotocamera. Chiedi al soggetto che estende leggermente il collo.
* Posizionamento a mano imbarazzante: Mani penzolanti o serrate nei pugni.
* Postura rigida: Soggetto in piedi o seduto rigidamente.
* forzando un sorriso: Un sorriso falso sembrerà innaturale. Incoraggia l'emozione autentica.
* Ignorando lo sfondo: Assicurati che lo sfondo sia pulito e ordinato e non distrae dal soggetto.
* Non comunicare chiaramente: Non riuscire a fornire una chiara direzione al soggetto.
* Avere paura di sperimentare: Non aver paura di provare pose nuove e diverse.
vi. L'importanza della connessione
Alla fine, le pose migliori sono quelle che catturano la personalità del soggetto e creano una connessione con lo spettatore. Prenditi il tempo per conoscere il tuo argomento, farli sentire a proprio agio e incoraggiarli a esprimersi. Ecco dove accade la magia!
vii. Ispirazione
* Studia il lavoro di altri fotografi: Guarda i ritratti di uomini nelle riviste, online e nei libri d'arte. Presta attenzione alle pose, all'illuminazione e alla composizione.
* Crea una mood board: Raccogli immagini che ti ispirano e usano come riferimento quando pianifichi le riprese.
* Pratica, pratica, pratica: Più pratichi gli uomini, meglio ci diventerai.
Seguendo questi suggerimenti e tecniche, puoi creare ritratti meravigliosi e di grande impatto che catturano la loro forza, carattere e fiducia. Buona fortuna!