Comprensione delle basi
Prima di immergersi in angoli specifici, comprendere questi concetti chiave:
* Fonte luminosa: Sapere da dove viene la tua luce (sole, strobo studio, finestra, ecc.).
* Oggetto: La posizione del soggetto rispetto alla sorgente luminosa è cruciale.
* ombre: La luce crea ombre, essenziali per definire la forma e l'aggiunta della dimensione. Troppo poche ombre possono sembrare piatte; Troppi possono oscurare i dettagli.
* Diffusione: La luce dura crea ombre e luci dure. La luce morbida crea transizioni più delicate. Usa diffusori (softbox, ombrelli, scrims) per ammorbidire la luce.
* Temperatura del colore: La luce calda (ora d'oro) può creare un umore accogliente. La luce fresca (tonalità) può sentirsi più serio.
* Catchlights: Il riflesso della luce agli occhi del soggetto. I fallimenti fanno apparire gli occhi vivi e coinvolgenti. Sforzati sempre di averli.
angoli di illuminazione comuni e loro effetti
Ecco una rottura degli angoli di illuminazione popolari, come raggiungerli e i loro effetti:
1. illuminazione anteriore:
* Come ottenere: La sorgente luminosa è direttamente di fronte al soggetto. Posizionati tra la luce e il soggetto.
* Effetti:
* Illumina uniformemente il viso.
* Riduce al minimo le ombre, rendendolo lusinghiero per levigare le rughe e le imperfezioni.
* Può sembrare piatto e mancanza di dimensione se non usato con cura.
* Suggerimenti:
* Utilizzare una fonte di luce morbida grande per evitare ombre aspre.
* L'illuminazione laterale sottile (leggermente spento) può aggiungere un po 'più di dimensione.
* Eccellente per colpi alla testa dove si desidera un aspetto pulito e accessibile.
2. illuminazione laterale (angolo di 45 gradi):
* Come ottenere: La sorgente luminosa è posizionata circa 45 gradi sul lato del soggetto.
* Effetti:
* Un lato del viso è illuminato, mentre l'altro è in ombra.
* Crea profondità e dimensione, evidenziando le caratteristiche del viso.
* Più drammatico dell'illuminazione anteriore.
* Suggerimenti:
* Ottimo per mostrare la trama e i contorni del viso.
* Sperimenta l'angolo per controllare la quantità di ombra.
* Può essere utilizzato sia per ritratti lusinghieri che più drammatici. Un sottile angolo di 45 gradi è di solito abbastanza lusinghiero.
3. illuminazione laterale (angolo di 90 gradi):
* Come ottenere: La sorgente luminosa è direttamente sul lato del soggetto.
* Effetti:
* Crea un forte contrasto tra luce e ombra.
* Evidenzia la trama e la forma drammaticamente.
* Può essere molto artistico e lunatico.
* Suggerimenti:
* Prendi in considerazione l'uso di un riflettore per rimbalzare la luce sul lato ombra per ammorbidire il contrasto.
* Non sempre il più lusinghiero per tutti i soggetti in quanto enfatizza le imperfezioni.
* Eccellente per creare un senso di mistero o dramma.
4. Luce posteriore (illuminazione del cerchione):
* Come ottenere: La fonte luminosa è dietro il soggetto, che brilla verso la fotocamera.
* Effetti:
* Crea un contorno luminoso (luce del cerchione) attorno al soggetto.
* Separa il soggetto dallo sfondo.
* Può creare un senso di bellezza eterea o una silhouette drammatica.
* Suggerimenti:
* Fai attenzione a evitare il bagliore delle lenti. Usa un cappuccio di lente.
* Esporre per il viso del soggetto, consentendo allo sfondo di essere sovraesposto (per una silhouette) o utilizzare il flash di riempimento per accendere il viso del soggetto.
* Ottimo per i ritratti all'aperto durante l'ora d'oro.
5. Lighting top:
* Come ottenere: La sorgente luminosa è direttamente sopra il soggetto.
* Effetti:
* Crea ombre sotto gli occhi, il naso e il mento.
* Può non essere lusinghiero se la luce è troppo dura.
* Può enfatizzare la fronte.
* Suggerimenti:
* Evita la luce solare diretta dall'alto.
* Usa un diffusore per ammorbidire la luce.
* Usa un riflettore sotto il mento per rimbalzare e riempire le ombre.
* Può essere utile per ritratti drammatici e non convenzionali. Spesso evitato a causa di ombre poco lusinghiere.
6. illuminazione inferiore (sotto l'illuminazione):
* Come ottenere: La sorgente luminosa è al di sotto del soggetto, che brilla verso l'alto. (Pensa a tenere una torcia sotto il mento).
* Effetti:
* Crea un effetto spettrale o innaturale.
* Le ombre sono gettate in luoghi insoliti.
* Spesso usato per ritratti drammatici o a tema horror.
* Suggerimenti:
* Raramente usato per i ritratti lusinghieri.
* Sperimentare l'intensità della luce.
* Può essere efficace per creare un senso di disagio.
Aggiunta di pugni e drammaticità
Ecco tecniche specifiche per aggiungere pugno e drammaticità usando la luce:
* Chiaroscuro: Enfatizzare il contrasto tra luce e ombra. Usa una forte illuminazione laterale e consenti ad alcune aree del viso di cadere nell'ombra profonda. Questa è una tecnica classica utilizzata dai pittori rinascimentali.
* illuminazione Rembrandt: Un tipo specifico di illuminazione laterale in cui un piccolo triangolo di luce appare sulla guancia più lontana dalla sorgente luminosa. Molto lusinghiero e drammatico.
* Usa un gobo (vai tra oggetto): Posiziona un oggetto tra la sorgente luminosa e il soggetto per creare interessanti schemi di luce e ombra. Questo potrebbe essere persiane, rami o qualsiasi altra cosa che crea uno schema.
* Hard vs. Light morbido: La luce dura crea ombre e luci definite, aggiungendo il dramma. La luce morbida crea transizioni delicate ed è più lusinghiera. Scegli la luce che si adatta all'umore che desideri creare.
* Gel a colori: Usa gel colorati sulla tua sorgente luminosa per aggiungere un effetto drammatico o stilizzato.
Suggerimenti pratici
* Osserva la luce: Presta attenzione a come la luce cade sui volti delle persone in diverse situazioni. Notare le ombre e le luci.
* Esperimento: Non aver paura di provare diversi angoli di illuminazione e tecniche. Il modo migliore per imparare è esercitarsi.
* Usa un riflettore: Un riflettore è uno strumento semplice ed economico che può essere utilizzato per rimbalzare la luce nelle ombre, ammorbidendo il contrasto e aggiungendo luci.
* Usa un misuratore di luce: Un misuratore di luce ti aiuterà a misurare accuratamente la luce ed esporre correttamente le immagini.
* post-elaborazione: Puoi perfezionare la tua illuminazione nel post-elaborazione regolando i luci, le ombre e il contrasto. Tuttavia, è sempre preferibile ottenere l'illuminazione diretta all'interno della fotocamera.
* Comunicare con il tuo soggetto: Di 'al tuo soggetto come vuoi che posano e dove cercare. La loro espressione e postura sono importanti quanto l'illuminazione.
Comprendendo i principi di illuminazione e sperimentazione con angoli diversi, puoi usare la luce per creare fotografie di persone sbalorditive e di grande impatto. Buona fortuna!