i. Comprensione dei fondamentali
* Linguaggio del corpo ed emozione: Posa non riguarda solo l'estetica; Si tratta di trasmettere emozioni e personalità. Considera ciò che vuoi comunicare.
* La curva "s": Questo è un principio fondamentale delle posizioni lusinghiere. Evita le linee rette, che possono apparire rigide. Introdurre curve per creare un look più dinamico e visivamente accattivante. La curva "S" in genere comporta una leggera inclinazione della testa, delle spalle, dei fianchi e delle ginocchia.
* Gli angoli sono tuo amico: Trasformare il corpo anche leggermente lontano dalla fotocamera crea profondità ed evita l'aspetto "Deer nei fari".
* articolazioni e arti: Presta attenzione a come sono piegate le articolazioni. Le braccia e le gambe leggermente piegate sembrano più naturali e meno rigide. Evitare i giunti di bloccaggio.
* Spazio negativo: Lo spazio attorno al soggetto è altrettanto importante. Lascia un po 'di spazio per creare un senso di apertura ed equilibrio.
* La posa "triangolo": Cerca e crea triangoli all'interno della posa. Questi aggiungono interesse visivo e dinamismo. Esempi:le braccia lontano dal corpo creano un triangolo; Piegare una gamba forma un triangolo.
ii. Tecniche di posa chiave
* TILT TILLE:
* Una leggera inclinazione della testa può aggiungere morbidezza e interesse.
* Inclinare leggermente la testa può enfatizzare gli occhi e creare una sensazione più intima.
* Inclinare leggermente la testa può far apparire il soggetto più sicuro.
* Sperimenta con angoli diversi per vedere cosa funziona meglio per il tuo soggetto.
* Posizionamento della spalla:
* Evita di mettere a quadrare le spalle direttamente alla fotocamera. Questo può rendere l'argomento più ampio.
* Ango le spalle leggermente sul lato per creare una silhouette più sottile.
* Le leggermente sollevare una spalla possono aggiungere un tocco di eleganza e fiducia.
* Lascia che le spalle cadano naturalmente ed evitano la tensione.
* Posizionamento del braccio:
* Evita: Braccia appese dritto ai lati (questo può sembrare rigido e imbarazzante).
* Meglio: Piega leggermente le braccia ai gomiti.
* Idee:
* Mani in tasche (casualmente fiducioso).
* I bracci incrociati (possono trasmettere fiducia o difesa, a seconda dell'espressione). Evita di attraversare le braccia troppo strettamente sul torace, poiché questo può far sembrare chiuso il soggetto.
* Braccia appoggiate sul grembo (rilassate).
* Una mano sull'anca (fiduciosa e giocosa). Evita una presa di morte, assicurati che la mano sia rilassata.
* Armini con un sostegno (ad esempio, un libro, un fiore, una bevanda).
* Evita di appiattire il braccio completamente contro il corpo. Crea un po 'di spazio.
* rotazione del torso e dell'anca:
* Ruotando il busto e i fianchi crea curve e definisce la vita.
* Chiedi al soggetto di allontanare leggermente il corpo dalla fotocamera, quindi di riportare la testa per affrontare la fotocamera.
* Sperimenta con diversi gradi di rotazione per trovare l'angolo più lusinghiero.
* Posizionamento delle gambe:
* in piedi:
* Spostare il peso su una gamba.
* Piega leggermente l'altra gamba.
* Ango le gambe per creare una posa più dinamica.
* Evita di bloccare le ginocchia.
* Attraversare le caviglie può aggiungere un tocco di eleganza.
* Seduta:
* Ango le gambe per creare una linea più visivamente accattivante.
* Attraversare le gambe alle caviglie o alle ginocchia.
* Evita di avere le gambe che puntano direttamente sulla fotocamera.
* Usa un sostegno, come uno sgabello, per elevare una gamba.
* Posizionamento della mano:
* Le mani sono spesso trascurate ma possono fare o rompere un ritratto.
* Tieni le mani rilassate e naturali.
* Evita pugni serrati o angoli imbarazzanti.
* Chiedi al soggetto di toccare il viso o i capelli (in modo naturale).
* Usa le mani per tenere un sostegno.
* Presta attenzione allo sfondo dietro le mani.
* POSSE SEDE:
* La seduta può essere molto lusinghiera, ma può anche sembrare molto imbarazzante se non fatta correttamente.
* Evita di incantare. Incoraggia una buona postura.
* Sporsi leggermente in avanti per coinvolgere lo spettatore.
* Usa i bracci per il supporto (riposare su un tavolo, una sedia o le ginocchia).
* Sperimentare con diverse posizioni delle gambe (incrociate, estese, piegate).
iii. Suggerimenti e considerazioni pratiche
* La comunicazione è la chiave: Parla con il tuo argomento! Spiega cosa stai cercando e fornisci una direzione delicata. Utilizzare un rinforzo positivo.
* Inizia semplice: Non sopraffare immediatamente il soggetto con pose complesse. Inizia con gli angoli di base e aggiungi gradualmente più complessità.
* Osservare e regolare: Presta molta attenzione al linguaggio del corpo del soggetto e regola la posa di conseguenza.
* illuminazione lusinghiera: Una buona illuminazione può migliorare qualsiasi posa. Considera la direzione, l'intensità e la qualità della luce.
* Pratica, pratica, pratica: Più ti pratichi in posa, più diventerà naturale.
* Studiare i ritratti: Guarda i ritratti che ammiri e analizza la posa e gli angoli utilizzati.
* Considera il tipo di corpo del soggetto: Ciò che è lusinghiero su un tipo di corpo potrebbe non essere su un altro. Adatta la tua posa all'individuo. Evita le pose che accentuano le aree problematiche.
* renderlo comodo: Se il tuo soggetto è scomodo, mostrerà nella loro espressione. Incoraggiali a rilassarsi ed essere se stessi.
* Usa oggetti di scena: Gli oggetti di scena possono aiutare il soggetto a sentirsi più a suo agio e fornire un punto focale naturale.
* Mirroring: Questa tecnica prevede che il tuo soggetto rispecchia la tua posa. Questo può essere utile per visualizzare la posa desiderata.
* Angolo di tiro: Non dimenticare l'angolazione da cui stai sparando. Le riprese leggermente dall'alto possono essere molto lusinghieri. Le riprese dal basso possono rendere il soggetto più alto e più potente, ma può anche non essere lusinghiero.
* Chimping: Controllare frequentemente lo schermo LCD e regolare la posa secondo necessità. "Chimping" è l'abitudine di guardare costantemente sul retro della schermata della telecamera.
* Varietà: Spara una varietà di pose e angoli per darti più opzioni tra cui scegliere. Non rimanere bloccato in una posa.
* Respirazione: Ricorda al tuo soggetto di respirare in modo naturale. Trattenere il respiro creerà tensione nel loro viso e corpo.
* Momenti candidi: Non aver paura di catturare momenti sinceri tra le pose. Questi possono spesso essere i più autentici e memorabili.
* modifiche al software: Impara le tecniche di post-elaborazione di base in software come Photoshop o Lightroom per perfezionare le pose e correggere le imperfezioni minori. Tuttavia, una buona posa riduce al minimo la necessità di un ampio post-elaborazione.
IV. Errori di posa comuni per evitare
* Linee rette: Rigido e innaturale.
* Giunti di bloccaggio: Sembra teso e scomodo.
* Squadrando le spalle alla fotocamera: Può rendere l'argomento più ampio.
* Braccia appese inerte ai lati: Mancanza di energia e interesse visivo.
* pugni serrati o mani tese: Sembrare innaturale.
* espressioni facciali poco lusinghiere: Presta attenzione agli occhi e alla bocca.
* forzare una posa che non sembra naturale: Il disagio del soggetto sarà visibile.
* Ignorare il tipo di corpo del soggetto: Adatta la posa per lusingare la loro figura.
* Ignorando lo sfondo: Assicurati che lo sfondo integri l'argomento e non si distragga da loro.
Comprendendo questi principi e praticando queste tecniche, puoi migliorare significativamente la fotografia di ritratto e creare immagini che siano sia lusinghiere che espressive. Ricorda, le pose migliori sono quelle che si sentono naturali e autentiche al soggetto.