i. Comprensione del concetto:
* Motion Blur: Una velocità dell'otturatore lenta consente di registrare il movimento nella scena come una sfocatura. Questo è ciò che dà lo sfondo e tutti gli elementi in movimento attorno al soggetto una qualità da sogno ed eterea.
* Flash to Freeze: Il flash fornisce un'esplosione di luce intensa che sopravvive momentaneamente la luce ambientale che cade sul soggetto. Questo breve lampo di luce "congela" il soggetto, rendendolo acuto nonostante la lenta velocità dell'otturatore.
* Act di bilanciamento: La chiave è bilanciare la velocità dell'otturatore lenta (per la sfocatura) con la potenza del flash (per la nitidezza) e la luce ambientale (per l'esposizione complessiva).
ii. Attrezzatura necessaria:
* DSLR o fotocamera mirrorless: Una fotocamera che consente di controllare manualmente le impostazioni dell'otturatore, apertura, ISO e flash.
* Flash esterno (Speedlight): Essenziale per congelare l'argomento. Idealmente, uno che può essere regolato manualmente (livelli di potenza) o in modalità TTL (attraverso la lente) con compensazione dell'esposizione al flash. Il flash off-camera è ottimo per un maggiore controllo creativo.
* Lens: Una lente con una lunghezza focale versatile, come un 50 mm o 35 mm, è un buon punto di partenza. Le lenti più larghe sono buone per includere più ambiente, mentre i teleobiettivi possono comprimere lo sfondo.
* Tripode (fortemente consigliato): Essenziale per mantenere la fotocamera stabile a velocità di otturatore lenta e impedire che le scanalature della fotocamera rovinino il tiro.
* Opzionale:Flash Diffuser: Aiuta ad ammorbidire la durezza del flash, fornendo una luce più lusinghiera.
* Opzionale:ND Filtro: Se sparare alla luce del giorno brillante, potrebbe essere necessario un filtro ND per oscurare la scena abbastanza da permetterti di utilizzare una velocità dell'otturatore lenta senza sovraesporre l'immagine.
iii. Impostazione della fotocamera:
1. Modalità fotocamera:
* Modalità manuale (M): Fornisce il massimo controllo su tutte le impostazioni (apertura, velocità dell'otturatore, ISO, potenza flash). Questo è generalmente raccomandato.
* Priorità dell'otturatore (TV o S): Consente di impostare la velocità dell'otturatore e la fotocamera regola automaticamente l'apertura. Può essere utile in determinate situazioni ma ti dà meno controllo generale.
2. Velocità dell'otturatore:
* esperimento! Inizia con una velocità dell'otturatore di circa 1/15 a 1/4 di secondo. Regola in base alla quantità di sfocatura che desideri e alle condizioni di luce ambientale. Velocità più lente (ad es. 1 secondo o più) creeranno più sfocatura.
* Considera il movimento del soggetto: Se il soggetto si muove, avrai bisogno di una velocità dell'otturatore più veloce che se sono relativamente immobili.
3. Apertura:
* determina la profondità di campo: Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4) creerà una profondità di campo più bassa, sfocando lo sfondo. Un'apertura più stretta (ad es. F/8, f/11) ti darà una maggiore profondità di campo, mantenendo più della scena a fuoco.
* Equilibrio con potenza flash: L'apertura e la potenza del flash lavorano insieme per influenzare l'esposizione del soggetto. Se si aumenta l'apertura (numero F più piccolo), potrebbe essere necessario ridurre la potenza del flash per evitare la sovraesposizione.
4. ISO:
* Mantienilo basso: Inizia con l'ISO nativo più basso (di solito ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumenta solo se necessario per illuminare la luce ambientale nella scena.
5. Impostazioni flash:
* Modalità flash:
* ttl (attraverso l'hils): La fotocamera calcola automaticamente la potenza del flash in base alla luce ambientale e alle impostazioni scelte. Buono per i principianti, ma può essere incoerente.
* Manuale (M): Si imposta manualmente la potenza flash (ad es. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 di potenza). Fornisce i risultati più coerenti e il controllo creativo.
* Flash Compensation (FEC): Ti consente di perfezionare la potenza flash in modalità TTL. Usarlo per aumentare o ridurre l'uscita flash se l'impostazione TTL non fornisce l'esposizione desiderata.
* Posizione flash:
* Flash sulla fotocamera (Direct Flash): Più facile da usare ma può creare ombre aspre. Un diffusore può aiutare ad ammorbidire la luce.
* Flash Off-Camera: Fornisce una luce più lusinghiera e un controllo creativo. Utilizzare un trigger flash (radio o ottico) per sparare il flash in remoto. Posiziona il flash sul lato o leggermente dietro il soggetto per un'illuminazione più drammatica.
* Sincronizzazione della tenda posteriore (sincronizzazione della seconda tenda): Dice al Flash di sparare all'estremità * dell'esposizione piuttosto che all'inizio. Questo crea spesso percorsi sfocati dall'aspetto più naturale dietro il soggetto. Per capire perché, immagina un'auto che guida con le luci accese di notte. Se il flash spara all'inizio * dell'esposizione, l'auto sarà affilata all'inizio * del sentiero. Se il flash spara all'estremità *, l'auto sarà affilata all'estremità *del sentiero, che di solito sembra più naturale.
6. Focus:
* Focus manuale (MF): Può essere utile in condizioni di scarsa luminosità o se si desidera controllare con precisione il punto di messa a fuoco. Assicurati di concentrarti sugli occhi o sul viso del soggetto.
* autofocus (AF): Usa un'impostazione automatica a singolo punto e concentrati sugli occhi o sul viso del soggetto.
7. Bilancio bianco: Imposta il tuo equilibrio bianco in base alla tua scena. Il bilanciamento del bianco automatico (AWB) può funzionare, ma l'uso di un preimpostazione (ad es. Luce diurna, nuvolosa) o un bilanciamento del bianco personalizzato può darti colori più coerenti.
IV. Tecnica di tiro:
1. Imposta la scena: Scegli uno sfondo con motivi di luce o movimento interessanti (ad es. Traffico, luci della città, acqua).
2. Pose il tuo soggetto: Chiedi al tuo soggetto di stare fermo o istruirli a fare un movimento piccolo e controllato. Meno si muovono, più più appariranno.
3. Fai una prova di prova: Valuta l'esposizione e la sfocatura nel prove.
4. Regola impostazioni:
* Troppo buio? Aumenta l'ISO, ampliare l'apertura o aumentare la potenza del flash.
* troppo luminoso? Ridurre l'ISO, restringere l'apertura o ridurre la potenza del flash. Se la luce ambientale è troppo luminosa, prendi in considerazione l'uso di un filtro ND.
* non abbastanza sfocatura? Rallenta la velocità dell'otturatore.
* soggetto non abbastanza acuto? Aumenta la potenza del flash o chiedi al soggetto di essere Stiller.
5. Ripeti e perfezionamento: Fai più scatti e sperimenta impostazioni diverse fino a raggiungere l'effetto desiderato.
v. Suggerimenti e trucchi:
* Pratica: Questa tecnica richiede pratica. Non scoraggiarti se i tuoi primi scatti non sono perfetti.
* sperimenta con la potenza flash: Inizia con una bassa potenza del flash e aumenta gradualmente fino a quando il soggetto non è adeguatamente esposto.
* Usa un flash meter (opzionale): Un misuratore di flash può aiutarti a misurare accuratamente l'uscita flash e determinare le impostazioni corrette.
* Posizionamento flash off-camera: Sperimenta diverse posizioni flash per creare diversi effetti di illuminazione. Il piume di luce (puntando il bordo del flash verso il soggetto) può creare un aspetto più morbido e più lusinghiero.
* Consapevolezza del soggetto: Informare il soggetto che il flash sparerà alla fine dell'esposizione (se si utilizza la sincronizzazione della tenda posteriore) in modo che siano preparati e meno probabilità di battere le palpebre.
* post-elaborazione: Puoi migliorare ulteriormente le tue immagini nel post-elaborazione regolando il contrasto, l'affilatura e l'equilibrio del colore.
vi. Problemi e soluzioni comuni:
* Sfondo sovraesposto: Usa una velocità dell'otturatore più veloce, un'apertura più stretta o un filtro ND.
* Sfondo sottoesposto: Usa una velocità dell'otturatore più lenta, un'apertura più ampia o aumenta l'ISO.
* soggetto troppo sfocato: Aumenta la potenza del flash o chiedi al soggetto di essere Stiller.
* ombre aspre: Utilizzare un diffusore flash o un flash off-camera.
* Scudo della fotocamera: Usa un treppiede.
* Blur innaturale: Prova a usare la sincronizzazione della tenda posteriore.
Comprendendo l'interazione della velocità dell'otturatore, dell'apertura, dell'ISO e della potenza flash, puoi padroneggiare l'arte di trascinare l'otturatore e creare ritratti meravigliosi e creativi che catturano sia il movimento che l'immobilità. Ricorda di sperimentare, divertirti e non aver paura di infrangere le regole!