fotografando fantastici ritratti con un flash:una guida completa
L'uso di un solo flash per i ritratti può essere sorprendentemente versatile ed efficace. Ti costringe a pensare in modo creativo e imparare a controllare la direzione e l'intensità della luce. Ecco una rottura di come creare fantastici ritratti con un singolo flash:
i. Comprensione delle basi
* Legge quadrata inversa: Ricorda che l'intensità della luce diminuisce drasticamente con la distanza. Spostare il flash più vicino al soggetto li illuminerà molto più di quanto si possa pensare.
* Modificatori di luce: Pensa a modificatori come softbox, ombrelli o anche solo una parete bianca come strumenti per modellare e ammorbidire la luce. Aumentano le dimensioni apparenti della sorgente luminosa, creando ombre più morbide.
* Luce ambientale: Non ignorare la luce ambientale esistente. Impara a bilanciarlo con il tuo flash per diversi stati d'animo ed effetti.
* Flash Power: Impara a controllare l'output di alimentazione del tuo flash. Troppa potenza può portare a luci soffocate e un aspetto innaturale.
ii. Attrezzatura essenziale
* Flash (Speedlight/Strobo): Un'unità flash dedicata è essenziale. Assicurati che sia compatibile con la fotocamera e consente il controllo manuale dell'alimentazione.
* trigger (opzionale ma consigliato): I trigger wireless ti consentono di prendere il flash off-camera. Ciò aumenta drasticamente le opzioni per il posizionamento della luce. I trigger radio sono più affidabili dei trigger ottici.
* Stand Light (opzionale ma consigliato): Un supporto per la luce ti consente di posizionare il flash indipendentemente dalla fotocamera.
* Modificatore di luce (altamente raccomandato): Softbox, ombrello, riflettore. Scegli in base alla morbidezza e alla direzione che desideri. Un grande modificatore creerà una luce più morbida di una piccola.
* Riflettore (opzionale ma utile): Un riflettore può rimbalzare la luce sul lato ombra del soggetto, riempiendo le ombre e creando un look più equilibrato. I riflettori bianchi, argento e oro offrono effetti diversi.
* Camera: Qualsiasi DSLR o fotocamera mirrorless con controlli manuali funzionerà.
* Lens: Un obiettivo di ritratto è l'ideale (ad esempio, 50 mm, 85 mm, 105 mm), ma anche una lente kit può funzionare in un pizzico.
iii. Tecniche flash sulla fotocamera
* Direct Flash: Questa è la più semplice, ma spesso produce ombre aspre e risultati poco lusinghieri. Tuttavia, in alcune situazioni, come una festa scarsamente illuminata, Direct Flash può essere meglio di nessun flash.
* Diffusione: Usa un attacco di diffusore sul flash per ammorbidire leggermente la luce.
* rimbalzo flash (povero uomo): Ango il flash verso l'alto e leggermente dietro di te, sperando di rimbalzare un po 'di luce dal soffitto. Funziona meglio nelle stanze con soffitti bianchi e bassi.
* Flash inclinato e girevole: La maggior parte dei flash può inclinare e girare. Usa questo per puntare la luce ad angoli diversi. Prova a rimbalzare le pareti della luce o i soffitti per un effetto più morbido.
* rimbalzo del soffitto: Punta il flash verso l'alto a un soffitto bianco. Questo crea una grande fonte di luce morbida. Essere consapevoli dei cotti di colore da soffitti colorati.
* Bounce murale: Punta il flash contro una parete bianca vicina. Questo è utile quando il soffitto è troppo alto o uno strano colore.
* dietro di te rimbalzo: Ango il flash leggermente dietro di te per riflettere la luce in avanti, creando un flash di riempimento sottile.
IV. Tecniche flash off-camera
* Posizionamento della luce chiave: La luce chiave è la tua principale fonte di luce. Sperimentare con posizioni diverse:
* Angolo di 45 gradi: Posizionare il flash con un angolo di 45 gradi sul soggetto, leggermente sul lato e leggermente sopra. Questa è una classica configurazione dell'illuminazione del ritratto che crea ombre lusinghiere.
* illuminazione laterale: Posiziona il flash sul lato del soggetto per ombre drammatiche e texture.
* Illuminazione ad anello: Posiziona leggermente il flash su un lato del naso del soggetto, creando un piccolo "anello" di ombra sulla guancia.
* illuminazione a farfalla: Posiziona il flash direttamente di fronte e sopra il soggetto, creando una piccola ombra sotto il naso che ricorda una farfalla. (Meno comune con un flash in quanto può essere duro)
* Feathing the Light: "Feathing" significa pescare leggermente il flash lontano dal soggetto. Questo mette il "hotspot" della luce appena oltre, creando un'illuminazione più morbida e uniforme.
* usando un riflettore come riempimento: Posiziona un riflettore sul lato opposto del soggetto dal flash per rimbalzare la luce nelle ombre.
* Bilanciamento della luce ambientale:
* Sfondi scuri: Abbassa la potenza del flash e aumenta la velocità dell'otturatore per sottovalutare la luce ambientale e creare uno sfondo scuro e drammatico.
* Sfondi luminosi: Aumenta la potenza del flash e usa un'apertura più ampia per consentire una luce più ambientale e illuminare lo sfondo. Fai attenzione a non sovraesporre il soggetto.
v. Impostazioni e flusso di lavoro
* Impostazioni della fotocamera:
* Modalità manuale (M): Ti dà il pieno controllo su apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
* Apertura: Scegli un'apertura basata sulla profondità di campo desiderata. Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) Creare profondità di campo e sfollati sfollati, mentre le aperture più strette (ad es. F/8, f/11) aumentano la profondità di campo e mantieni più l'immagine a fuoco.
* Velocità dell'otturatore: Controlla la quantità di luce ambientale. La velocità dell'otturatore sarà probabilmente limitata dalla velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera (di solito circa 1/200 o 1/250 ° di secondo).
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Inizia con ISO 100 e aumenta solo se necessario.
* Impostazioni flash:
* Modalità manuale (M): Ti dà un controllo preciso sulla potenza flash. Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/32 o 1/64) e aumenta se necessario.
* ttl (attraverso l'hils): Consente alla fotocamera di controllare automaticamente la potenza del flash. Sebbene conveniente, è spesso meno coerente della modalità manuale.
* Compensazione flash: Consente di regolare l'uscita di alimentazione flash quando si utilizza la modalità TTL.
* Flusso di lavoro di tiro:
1. Imposta la fotocamera in modalità manuale.
2. Scegli l'apertura in base alla profondità di campo desiderata.
3. Imposta la velocità dell'otturatore sulla velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera.
4. Imposta il tuo ISO sul valore più basso possibile (di solito ISO 100).
5. Imposta il flash in modalità manuale e inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/32).
6. Fai un colpo di prova.
7. Regola la potenza del flash fino a quando il soggetto non è adeguatamente esposto.
8. Regola l'apertura o la velocità dell'otturatore per bilanciare la luce ambientale.
9. Raffina il posizionamento della luce e la posizione del modificatore.
10. Spara!
vi. Tecniche e considerazioni creative
* retroilluminazione: Posiziona il flash dietro il soggetto per creare una silhouette o una luce del bordo.
* Ritratti di bassa chiave: Enfatizza le ombre e crea un aspetto drammatico e lunatico.
* Ritratti di alto livello: Usa l'illuminazione luminosa e uniforme per creare un'atmosfera leggera e ariosa.
* gel: Usa i gel colorati sul flash per aggiungere effetti di colore creativo.
* Ritratti ambientali: Includi elementi dell'ambiente nel tuo ritratto per raccontare una storia sul tuo argomento.
* Posa: Guida il soggetto in pose naturali e lusinghieri. Considera il linguaggio del corpo, le espressioni facciali e il posizionamento della mano.
* Composizione: Presta attenzione ai principi di composizione come la regola dei terzi, le linee di spicco e lo spazio negativo.
* post-elaborazione: Usa software come Adobe Lightroom o Photoshop per perfezionare le tue immagini. Regola l'esposizione, il contrasto, il colore e la nitidezza.
vii. Suggerimenti per il successo
* Pratica, pratica, pratica: Sperimenta diverse configurazioni e tecniche di illuminazione per vedere cosa funziona meglio per te.
* Osservare la luce: Presta attenzione a come la luce cade su volti e oggetti in diverse situazioni.
* Impara dagli altri: Studia il lavoro dei fotografi di ritratti che ammiri.
* Non aver paura di sperimentare: Prova cose nuove e spingi i tuoi confini creativi.
* Comunicare con il tuo soggetto: Fai sentire il tuo soggetto a proprio agio e rilassato.
* Divertiti! La fotografia dovrebbe essere divertente.
Comprendendo i principi della luce, padroneggiando le tecniche sopra descritte e praticando regolarmente, è possibile creare splendidi ritratti con un solo flash. Buona fortuna!