Comprensione delle basi
* Angolo di incidenza equivale all'angolo di riflessione: La luce rimbalza su superfici allo stesso angolo che colpisce. Questo è fondamentale per capire come la luce interagirà con il viso e il corpo del soggetto.
* Hard vs. Light morbido: Luce dura (luce solare diretta, piccolo flash) crea ombre e luci definite. Luce morbida (Luce nuvolosa, diffusa, grande box soft) crea transizioni delicate e meno ombre aspre. Considera quale è più lusinghiero e appropriato per il soggetto e l'umore che vuoi trasmettere.
* Direzione della luce rispetto alla posizione della telecamera: Mentre stai muovendo la luce, considera come * la tua * prospettiva quando il fotografo cambia in relazione alla luce e al soggetto. Sperimenta il muoversi per vedere come angoli diversi influenzano l'immagine finale.
angoli di illuminazione chiave e loro effetti
1. illuminazione anteriore:
* Descrizione: La sorgente luminosa è direttamente davanti al soggetto, vicino all'obiettivo della fotocamera.
* Pro:
* Semplice e facile da configurare.
* Riduce al minimo le ombre, creando un look pulito, uniformemente illuminato.
* Spesso lusinghiero per tutti i tipi di pelle e le età mentre nasconde le imperfezioni.
* Contro:
* Può essere piatto e carente di dimensione.
* Non accentua le caratteristiche facciali.
* Può creare strabranti se la luce è troppo luminosa.
* Come aggiungere un pugno:
* leggero angolo: Invece di essere * perfettamente * centrato, sposta leggermente la luce su un lato per introdurre ombre sottili e aggiungere un tocco di forma.
* Flash di riempimento: Usa un flash di riempimento a basso potere per illuminare le ombre e aggiungi un fallimento negli occhi. Fai attenzione a non sopraffare la luce naturale.
* Posa: Chiedi al soggetto che gira leggermente il viso alla luce per creare una posa più dinamica e catturare una luce più interessante.
2. illuminazione laterale (90 gradi):
* Descrizione: La sorgente luminosa è posizionata con un angolo di 90 gradi dalla faccia del soggetto.
* Pro:
* Crea forti ombre, enfatizzando la trama e la forma.
* Aggiunge profondità e dimensione al viso.
* Può essere molto drammatico e artistico.
* Contro:
* Può essere poco lusinghiero se non controllato, enfatizzando le rughe e le imperfezioni della pelle.
* Un lato del viso sarà significativamente più scuro dell'altro.
* Come aggiungere un pugno:
* Riempi la luce: Usa un riflettore o una sorgente di luce secondaria sul lato ombra per ammorbidire le ombre e rivelare maggiori dettagli.
* Posizionamento del soggetto: Posiziona il soggetto in modo che l'ombra cada sul lato che si desidera enfatizzare (ad esempio, trasformandosi per illuminare il lato con un profilo più interessante).
* Chiaroscuro: Abbraccia il drammatico contrasto. Usa l'oscurità per creare un'atmosfera lunatica o misteriosa.
3. 3/4 illuminazione:
* Descrizione: La sorgente luminosa è posizionata tra l'illuminazione anteriore e laterale, con circa un angolo di 45 gradi dalla faccia del soggetto. Questo è spesso considerato il "punto debole".
* Pro:
* L'illuminazione equilibrata che evidenzia le caratteristiche del viso creando ombre lusinghiere.
* Aggiunge profondità e dimensione senza essere troppo duri.
* Generalmente piacevole per i ritratti.
* Contro:
* Può diventare prevedibile se abusata.
* Come aggiungere un pugno:
* Vary l'altezza: Regola l'altezza della sorgente luminosa. Abbassare la luce può creare un effetto più drammatico, mentre aumentarla può evidenziare gli zigomi e la mascella.
* Feather the Light: Non mirare la luce direttamente sull'argomento. Invece, "piuma" puntando la luce leggermente fuori asse in modo che il bordo della luce colpisca il soggetto. Questo crea spesso luce più morbida e lusinghiera.
* Modifica la luce: Usa griglie, snoot o bandiere per controllare la fuoriuscita di luce e creare ombre più definite.
4. retroilluminazione:
* Descrizione: La sorgente luminosa è dietro il soggetto, di fronte alla fotocamera.
* Pro:
* Crea una bella luce del cerchio attorno al soggetto, separandoli dallo sfondo.
* Aggiunge un senso di drammaticità e bellezza eterea.
* Può creare silhouette.
* Contro:
* Può essere difficile da esporre correttamente, poiché la faccia del soggetto sarà in ombra.
* La misurazione può essere complicata.
* Come aggiungere un pugno:
* Esporre per la pelle: Usa la misurazione di spot ed esporre per il viso del soggetto, anche se significa che lo sfondo è sovraesposto.
* Riflettore/Flash di riempimento: Usa un riflettore o un flash di riempimento molto sottile per far emergere la luce sul viso del soggetto.
* Luce per capelli: La luce del cerchio evidenzierà naturalmente i capelli, aggiungendo un bellissimo bagliore.
* Silhouette: Abbraccia la silhouette. Concentrati sulla forma e sulla forma del soggetto sullo sfondo brillante.
5. Lighting top:
* Descrizione: La sorgente luminosa è direttamente sopra il soggetto.
* Pro:
* Può creare un effetto drammatico e teatrale.
* Evidenzia la parte superiore della testa e delle spalle.
* Comune nelle configurazioni di illuminazione in studio.
* Contro:
* Può creare ombre poco lusinghiere sotto gli occhi e il naso ("occhi procione").
* Può far sembrare stanco l'argomento.
* Come aggiungere un pugno:
* inclina la testa: Chiedi al soggetto che inclinò leggermente la testa per catturare più luce nei loro occhi e ridurre la gravità delle ombre.
* Riempi la luce: Usa una forte luce di riempimento dal basso per bilanciare le ombre.
* Diffusers: Usa un grande diffusore per ammorbidire la luce e ridurre al minimo le ombre aspre.
6. Lighting Bottom (aka "Campfire Lighting"):
* Descrizione: La sorgente luminosa è al di sotto del soggetto, rivolto verso l'alto.
* Pro:
* Crea un effetto drammatico e inquietante.
* Può essere usato per creare un senso di mistero o paura.
* Contro:
* Innaturale e spesso poco lusinghiero.
* Crea ombre insolite.
* Come aggiungere un pugno:
* Abbraccia il dramma: Usa questa illuminazione per effetti creativi specifici, come la fotografia horror o fantasy.
* Combina con la luce alta: Usa una luce top molto sottile per aggiungere un po 'di forma e definizione al viso mantenendo l'illuminazione del fondo drammatico.
Suggerimenti generali per l'aggiunta di Punch
* esperimento! Il modo migliore per conoscere la luce è sperimentare diversi angoli e modificatori. Prendi molti colpi di prova e analizza i risultati.
* Prestare attenzione ai catline: I punti di riferimento sono i piccoli punti salienti negli occhi. Sono essenziali per portare la vita e scintillare in un ritratto. Posiziona la tua sorgente luminosa per creare punti di forza.
* Considera lo sfondo: Lo sfondo dovrebbe integrare il soggetto e non distrarre da loro. Usa l'illuminazione per separare il soggetto dallo sfondo.
* Usa i modificatori: Softbox, ombrelli, riflettori e griglie sono tutti strumenti che possono aiutarti a controllare la forma, l'intensità e la direzione della luce. Impara a usarli in modo efficace.
* Temperatura del colore: Sii consapevole della temperatura del colore delle tue fonti di luce. Mescolare temperature di colore diverso può creare calci di colore indesiderati.
* post-elaborazione: È possibile migliorare ulteriormente l'illuminazione nel software di post-elaborazione (come Lightroom o Photoshop) regolando il contrasto, le ombre, i luci e il bilanciamento del colore.
Comprendendo questi principi di base e sperimentando diversi angoli di illuminazione, puoi migliorare significativamente la fotografia delle persone e creare immagini con un pugno e un impatto aggiunti. Buona fortuna!