Fare bellissime ritratti usando flash e sincronizzazione ad alta velocità (HSS)
La sincronizzazione ad alta velocità (HSS) è una tecnica potente che ti consente di utilizzare il flash a velocità dell'otturatore più velocemente della velocità di sincronizzazione nativa della fotocamera (in genere 1/200 o 1/250 ° di secondo). Questo sblocca un mondo di possibilità creative, in particolare quando si sparano ritratti alla luce del giorno. Ecco una rottura di come sfruttare HSS per splendidi ritratti:
1. Comprensione delle basi
* Velocità di sincronizzazione nativa: Questa è la velocità dell'otturatore più veloce che la fotocamera può utilizzare con Flash senza sperimentare banding o taglio nelle immagini. L'uso di velocità dell'otturatore più veloci senza HSS si tradurrà in parte del telaio.
* Perché usare HSS?
* Punti di forza solare: HSS consente di utilizzare aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/1.8) alla luce solare brillante mantenendo l'esposizione bilanciata. Senza HSS, dovresti fermare l'apertura, perdendo la profondità di campo superficiale.
* profondità di campo superficiale: Creare quel bellissimo sfondo sfocato (bokeh) è più facile con aperture più ampie, che HSS abilita in condizioni luminose.
* Freezing del movimento: Le velocità dell'otturatore più veloci possono congelare il movimento, che può essere utile per catturare pose dinamiche o lavorare con i bambini.
* oscurando lo sfondo: Puoi usare una velocità dell'otturatore veloce per oscurare lo sfondo e far risaltare il soggetto, anche in pieno giorno.
2. Attrezzatura necessaria
* Camera: Una fotocamera DSLR o mirrorless con funzionalità HSS. Controlla il manuale della fotocamera.
* flash: Un flash con funzionalità HSS. La maggior parte dei moderni luci e strobi supportano HSS.
* trigger (opzionale ma altamente consigliato): Un sistema di trigger wireless (trasmettitore e ricevitore) per flash off-camera. Ciò ti consente di posizionare il flash lontano dalla fotocamera per un'illuminazione più creativa. I marchi popolari includono Godox, Profoto e PocketWizard.
* Modificatori di luce: Softbox, ombrelli, piatti di bellezza o riflettori per modellare e ammorbidire la luce dal tuo flash.
* Filtro della densità neutra (ND) (opzionale): I filtri ND riducono la quantità di luce che entra nell'obiettivo, consentendo di utilizzare aperture ancora più ampie alla luce del sole molto brillante.
3. Impostazione della fotocamera e flash
* Impostazioni della fotocamera:
* Modalità di tiro: Apertura priorità (AV o A) o modalità manuale (M). La modalità manuale è spesso preferita per un maggiore controllo.
* Iso: Inizia con l'ISO nativo più basso (di solito 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore.
* Apertura: Scegli l'apertura desiderata in base alla profondità di campo desiderata (ad es. F/2.8 per profondità di campo superficiale, f/5.6 per più a fuoco).
* Velocità dell'otturatore: Imposta la velocità dell'otturatore * sopra * la velocità di sincronizzazione nativa della fotocamera. Sperimentare! Le velocità dell'otturatore più veloci oscurano di più lo sfondo.
* White Balance: Imposta un bilanciamento del bianco personalizzato o usa il preimpostazione della luce diurna per i toni della pelle dall'aspetto naturale.
* Modalità di misurazione: Sperimenta con misurazione valutativa/matrice o misurazione spot, ma preparati per regolare la compensazione dell'esposizione.
* Impostazioni flash:
* Modalità HSS: Attiva la modalità HSS sul sistema Flash e Trigger (consulta i manuali per istruzioni specifiche).
* Flash Power: Inizia con una bassa potenza del flash e aumentalo gradualmente fino a quando il soggetto non è adeguatamente illuminato.
* Zoom Head: Regola la testa di zoom del flash per focalizzare la luce e controllare la fuoriuscita.
* TTL (attraverso la lente) misurazione (opzionale): TTL può essere un buon punto di partenza, ma probabilmente dovrai regolare la compensazione del flash per ottenere l'aspetto desiderato. Il passaggio alla modalità flash manuale ti dà un controllo più preciso.
4. Tecniche di illuminazione
* Luce chiave: La principale fonte di luce che illumina il viso del soggetto. Posizionarlo leggermente sul lato per ombre lusinghiere.
* Riempi la luce: Una sorgente di luce più debole utilizzata per riempire le ombre create dalla luce chiave. È possibile utilizzare un riflettore o un secondo flash a un'impostazione di potenza inferiore.
* Light Rim (opzionale): Una sorgente luminosa posizionata dietro il soggetto per creare una separazione tra loro e lo sfondo.
* Setup di illuminazione comuni:
* Configurazione a una luce: Inizia con un singolo flash e un softbox o un ombrello. Posizionalo 45 gradi sul lato del soggetto.
* Setup a due luci: Chiave Light and Riempon Light. Posizionare la luce chiave come sopra e la luce di riempimento sul lato opposto a una potenza inferiore.
* illuminazione Rembrandt: Posizionare la luce chiave in modo che crei un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla luce chiave.
5. Sparare e raffinare
* Prendi i colpi di prova: Prendi diversi scatti di prova per perfezionare le impostazioni della fotocamera e del flash. Presta molta attenzione all'esposizione del viso del soggetto e dello sfondo.
* Regola la potenza del flash: Regola la potenza del flash per ottenere la luminosità desiderata sul soggetto.
* Regola la velocità dell'otturatore: Regolare la velocità dell'otturatore per controllare l'esposizione allo sfondo. Le velocità dell'otturatore più veloci oscurano lo sfondo, mentre la velocità dell'otturatore più lenta lo illumina.
* Regola apertura: Inclinati la tua apertura per la profondità di campo desiderata.
* Considera la luce ambientale: Presta attenzione alla direzione e all'intensità della luce ambientale. Usalo a tuo vantaggio per creare ombre o luci interessanti.
* Guarda i cast di colore: Sii consapevole che alcuni lampi possono avere un cast di colori. Correggi questo in post-elaborazione o utilizzando i gel sul flash.
* Comunicare con il tuo soggetto: Dirigi il soggetto a posa e spostati in modi che sono lusinghieri e naturali.
6. Post-elaborazione
* Correzione del bilanciamento del bianco: Garantire toni accurati della pelle.
* Regolazione dell'esposizione: Attivare l'esposizione complessiva dell'immagine.
* Regolazione del contrasto: Aggiungere o ridurre il contrasto per un aspetto più dinamico o più morbido.
* Correzione del colore: Regola i colori per migliorare l'umore dell'immagine.
* Levigatura della pelle (usa con parsimonia): Ridurre le imperfezioni e uniformare i toni della pelle, ma fai attenzione a non esagerare.
* Affilatura: Affila l'immagine per far emergere i dettagli.
Suggerimenti per il successo
* Pratica, pratica, pratica: Sperimenta le diverse impostazioni della fotocamera e del flash per vedere cosa funziona meglio per te.
* Leggi i tuoi manuali: Comprendi come utilizzare la funzione HSS sulla fotocamera e Flash.
* Usa un misuratore di luce (opzionale): Un misuratore di luce può aiutarti a misurare accuratamente la luce dal flash e dalla luce ambientale.
* Investi in attrezzature di qualità: Un buon sistema di flash e trigger è essenziale per ottenere risultati coerenti.
* Impara dagli altri: Studia il lavoro dei fotografi che usano in modo efficace HSS.
* Sii creativo! Non aver paura di sperimentare diverse tecniche di illuminazione e pose.
Scenario di esempio:
Diciamo che vuoi prendere un ritratto di qualcuno in una giornata di sole. Vuoi una profondità di campo superficiale e uno sfondo leggermente oscurato.
1. Camera: Impostare sulla modalità manuale, ISO 100, apertura f/2.8.
2. Flash: Flash sulla fotocamera con HSS abilitato. In alternativa, un flash off-camera con un softbox attivato in modalità wireless.
3. Velocità dell'otturatore: Inizia con 1/1000 di secondo (ben al di sopra della velocità di sincronizzazione della fotocamera).
4. Fai un colpo di prova: Se il soggetto è troppo scuro, aumenta la potenza del flash. Se lo sfondo è troppo luminoso, aumentare la velocità dell'otturatore. Se il soggetto è troppo luminoso, diminuire la potenza del flash.
5. Refine: Continua a regolare la potenza del flash e la velocità dell'otturatore fino a raggiungere l'aspetto desiderato. Presta attenzione ai catline agli occhi del soggetto.
Conclusione
Mastering HSS prende pratica, ma i premi meritano lo sforzo. Apre una vasta gamma di possibilità creative per la fotografia di ritratto, permettendoti di creare belle immagini dall'aspetto professionale in qualsiasi situazione di illuminazione. Buona fortuna e divertiti a sperimentare!