1. Comprensione delle basi
* Velocità dell'otturatore: Ciò si riferisce alla quantità di tempo che l'otturatore della fotocamera rimane aperto, esponendo il sensore alla luce. Una velocità dell'otturatore rapida congela il movimento (ad es. 1/500 di secondo), mentre una velocità di scatto lenta consente il movimento di sfuggire (ad esempio, 1/30 di secondo o più).
* Apertura: Controlla le dimensioni dell'apertura dell'obiettivo, che influenza la profondità di campo (quanta parte dell'immagine è a fuoco) e la quantità di luce che entra nella fotocamera.
* Iso: Controlla la sensibilità del sensore della fotocamera alla luce. Valori ISO più elevati sono utili in situazioni in condizioni di scarsa illuminazione ma possono introdurre rumore (grano) nell'immagine.
* Triangolo di esposizione: Speed, apertura e ISO lavorano insieme per determinare l'esposizione dell'immagine. La modifica di un'impostazione sarà probabilmente necessario regolare un'altra per mantenere la corretta luminosità.
2. Attrezzatura di cui hai bisogno
* DSLR o fotocamera mirrorless: È essenziale una fotocamera con controlli manuali (in particolare la velocità e l'apertura dell'otturatore).
* Tripode: Un treppiede robusto è * cruciale * per la fotografia di velocità dell'otturatore lenta. Previene la scossa della fotocamera e garantisce uno sfondo acuto (o un punto definito nel soggetto) anche quando il soggetto si muove.
* Lens: Una lente versatile è utile. Una lente primaria (ad es. 50mm o 85 mm) può offrire eccellente nitidezza e bokeh. Un obiettivo zoom (ad es. 24-70 mm o 70-200 mm) fornisce flessibilità nell'inquadratura.
* Rilascio dell'otturatore remoto (opzionale): Un rilascio di scatto remoto minimizza la scrutatura della fotocamera quando si preme il pulsante di scatto, migliorando ulteriormente la nitidezza. Un autoscatto può anche funzionare se non hai un telecomando.
* Filtro della densità neutra (ND) (opzionale): Se si spara alla luce del sole splendente, un filtro ND può ridurre la quantità di luce che entra nella lente, consentendo di utilizzare velocità dell'otturatore più lente senza sovraesporre l'immagine.
* Flash esterno (opzionale): Utile per congelare parte del soggetto mentre si offusca altre parti.
3. Impostazioni della fotocamera
* Modalità di tiro: Usa Manuale (M) o priorità dell'otturatore (TV o S) modalità.
* Manuale (M): Ti dà il controllo completo sulla velocità dell'otturatore e sull'apertura.
* Priorità dell'otturatore (TV o S): Si imposta la velocità dell'otturatore e la fotocamera sceglie automaticamente l'apertura per ottenere un'esposizione adeguata. Questo è un buon punto di partenza durante la sperimentazione.
* Velocità dell'otturatore: Sperimentare con velocità di scatto compresa tra 1/60a di una seconda a diversi secondi. Inizia con 1/30, 1/15, 1/8 °, 1/4 °, 1/2 ° e 1 secondo. La velocità dell'otturatore ideale dipenderà dalla quantità di luce ambientale, dalla velocità del movimento del soggetto e dall'effetto desiderato.
* Apertura: Regola l'apertura in base alla profondità di campo desiderata e alla quantità di luce. Un'apertura più piccola (numero F più elevato, come F/8 o F/11) fornirà una maggiore profondità di campo, mantenendo più della scena a fuoco. Un'apertura più ampia (numero F inferiore, come f/2.8 o f/4) creerà una profondità di campo più bassa, isolando il soggetto e sfocatura dello sfondo.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile (ad esempio, ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore. Se necessario, aumentare leggermente l'ISO per ottenere un'esposizione adeguata, ma sii consapevole del potenziale di rumore.
* Modalità di messa a fuoco: Utilizzare Autofocus continuo (AF-C o AI SERVO) Se il soggetto si muove in modo irregolare. Usa singolo autofocus (af-s o un colpo) Se il movimento del soggetto è prevedibile o se stai pre-focalizzando su un punto specifico. Focus manuale è anche un'opzione, soprattutto se l'autofocus sta lottando in condizioni di scarsa luminosità.
* Stabilizzazione dell'immagine (IS/VR): Disattiva la stabilizzazione dell'immagine quando si utilizza un treppiede. Durante la mano, accendilo.
* White Balance: Imposta il tuo bilanciamento del bianco in modo appropriato per le condizioni di illuminazione (ad es. Luce diurna, nuvolosa, tungsteno).
* Formato file: Scatta in formato grezzo per preservare il maggior numero di dati di immagine e darti una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
4. Tecniche per trascinare l'otturatore nei ritratti
* Motion Blur:
* Fai muovere il soggetto mentre l'otturatore è aperto. La quantità di sfocatura dipenderà dalla velocità dell'otturatore e dalla velocità del movimento del soggetto.
* Sperimenta diversi tipi di movimento:camminare, correre, ballare, girare, agitare le braccia o semplicemente girare la testa.
* Panning:
* Segui l'argomento con la fotocamera mentre si muovono, mantenendoli relativamente nitidi mentre offuscano lo sfondo.
* Questo richiede pratica per ottenere un movimento di panoramica regolare.
* Utilizzare una velocità dell'otturatore relativamente lenta (ad esempio, da 1/30 a 1/60 ° di secondo) e esercitati a monitorare il soggetto senza intoppi.
* Dipinto leggero:
* In un ambiente scuro, usa una sorgente luminosa (ad es. Flashlight, Sparkler, Schermo del telefono) per "dipingere" con luce durante l'esposizione.
* La sorgente luminosa creerà percorsi di luce nell'immagine.
* Sperimenta colori e motivi diversi.
* Flash and Motion Blur:
* Utilizzare un flash esterno per congelare una parte del soggetto consentendo al contempo di sfuggire altre parti.
* Impostare il flash per sparare all'inizio o alla fine dell'esposizione (sincronizzazione del primo curva o sincronizzazione della curva posteriore, rispettivamente). La sincronizzazione della curva posteriore è spesso preferita perché crea una sfocatura dall'aspetto più naturale dietro il soggetto congelato.
* Regola la potenza del flash per bilanciare l'esposizione al flash con l'esposizione alla luce ambientale.
5. Suggerimenti per il successo
* Pratica: Sperimenta diverse velocità, aperture e tecniche di scatto. Più ti pratichi, meglio capirai come queste impostazioni influenzano le tue immagini.
* Composizione: Presta attenzione alla tua composizione. Usa la regola dei terzi, le linee di spicco e altre tecniche di composizione per creare immagini visivamente accattivanti.
* Sfondo: Considera il tuo background. Uno sfondo semplice o interessante può migliorare l'impatto della sfocatura del movimento. Gli sfondi occupati possono essere distratti.
* Abbigliamento del soggetto: Considera ciò che indossa il soggetto. L'abbigliamento con motivi o trame può creare interessanti effetti di sfocatura.
* Comunicazione: Comunicare chiaramente con il tuo soggetto. Spiega cosa vuoi che facciano e come vuoi che si muovano.
* Sicurezza: Fai attenzione all'ambiente circostante e alla sicurezza del soggetto, specialmente quando si scatta in condizioni di scarsa luminosità o in aree con traffico.
* post-elaborazione: Usa il software di post-elaborazione (ad es. Adobe Lightroom, Photoshop) per perfezionare le immagini. È possibile regolare l'esposizione, il contrasto, il bilanciamento del bianco e la nitidezza per migliorare il risultato finale.
6. Idee creative
* Ritratti spettrali: Cattura un soggetto in più posizioni all'interno di un singolo frame facendo muoversi leggermente tra ogni esposizione.
* Ritratti astratti: Concentrati sulla cattura di forme astratte e motivi di luce e movimento.
* bokeh e sfocatura: Usa un'ampia apertura per creare bellissimi bokeh (punti salienti sfollati di sfondo) e combinarlo con motion blur per un effetto sognante.
* Ritratti notturni: Cattura ritratti di notte con sentieri leggeri di auto o altri oggetti in movimento.
Seguendo questi suggerimenti e sperimentando diverse tecniche, è possibile creare una fotografia di ritratto straordinaria e creativa usando velocità dell'otturatore lente. Divertiti e lascia che la tua immaginazione si scateni!