i. Pianificazione e scouting:
* Comprendi l'atmosfera:
* Considera l'argomento: Qual è la loro personalità? Cosa indossano? Un soggetto giocoso potrebbe adattarsi a un ambiente vibrante e naturale, mentre un soggetto più serio potrebbe funzionare meglio con uno sfondo più semplice e strutturato.
* Pensa all'umore generale: Vuoi una sensazione romantica, drammatica, gioiosa o misteriosa? Lo sfondo contribuirà fortemente a questo.
* Stagionalità: Il periodo dell'anno cambierà notevolmente i fondali disponibili. Fogliame autunnale, fiori in fiore in primavera, vegetazione lussureggiante in estate e paesaggi invernali offrono possibilità distinte.
* Scouting di posizione (cruciale!)
* Ricerca online:
* Google Maps/Earth: Utilizzare la vista satellitare per identificare potenziali aree con interessanti caratteristiche naturali, parchi o elementi architettonici. Cerca trame, colori e motivi.
* Instagram/social media: Cerca tag di posizione relativi alla tua zona per vedere cosa hanno catturato gli altri fotografi. Nota * dove * e * quando * hanno scattato le immagini.
* Blog di fotografia/siti Web: Alcuni blog e siti Web elencano specificamente luoghi degni di foto.
* Scouting di persona: Il modo migliore per trovare grandi sfondi è visitare fisicamente potenziali luoghi.
* ora del giorno: Scout in diversi momenti della giornata per vedere come la luce cambia la scena. La stessa posizione può sembrare drasticamente diversa al mattino, a mezzogiorno e la sera. L'ora d'oro (ora dopo l'alba/prima del tramonto) fornisce spesso la luce più lusinghiera.
* Cerca varietà: Anche all'interno di una piccola area, puoi spesso trovare diverse opzioni di fondo.
* Considera l'accessibilità: È facile raggiungere la posizione? C'è un parcheggio? Sono richiesti i permessi?
* Pensa alla luce:
* Direzione: La direzione della luce (luce anteriore, luce laterale, luce posteriore) influenzerà drasticamente l'aspetto dello sfondo. La retroilluminazione può creare un bellissimo bokeh (sfondo sfocato) e luce del cerchione sul soggetto.
* Qualità: La luce solare dura può creare ombre poco lusinghiere. I giorni nuvolosi forniscono leggero, uniforme. Puoi anche usare diffusori (come scrims o persino grandi fogli bianchi) per ammorbidire la luce solare dura.
* ora del giorno e dell'anno: L'angolo del sole cambia nel corso dell'anno, cambiando dove la luce cadrà in determinati momenti.
ii. Osservazione e composizione:
* Cerca questi elementi:
* Texture: Pareti di mattoni, recinzioni di legno, percorsi di pietra, fogliame strutturato, superfici dell'acqua - tutto ciò che aggiunge interesse visivo senza distrarre.
* Colore: Fiori colorati, murali vibranti, vernice stagionata, colori contrastanti possono creare un'immagine sorprendente. Considera come i colori sullo sfondo completano l'abbigliamento del soggetto.
* linee e forme: Le linee principali (strade, percorsi, recinzioni) possono attirare l'occhio dello spettatore sull'argomento. Le forme geometriche (archi, porte, edifici) possono aggiungere struttura e interesse visivo.
* Profondità: Cerca sfondi con strati e profondità. Ciò può essere ottenuto usando elementi a diverse distanze dalla fotocamera. L'uso di un'ampia apertura (basso numero di F) aiuterà anche a sfuggire lo sfondo e creare profondità.
* semplicità: A volte, lo sfondo migliore è semplice. Un muro semplice, un campo d'erba o un cielo chiaro può essere molto efficace, specialmente quando si desidera che la messa a fuoco sia interamente sull'argomento.
* Spazio negativo: Aree aperte sullo sfondo che forniscono spazio per respirare attorno al soggetto. Questo può creare un senso di calma e concentrazione.
* Evita le distrazioni:
* Clutter: Bidone della spazzatura, auto parcheggiate, cartelli di costruzione e altri elementi di distrazione dovrebbero essere evitati o rimossi durante la post-elaborazione.
* Motivi occupati: Evita sfondi con motivi troppo occupati che possono competere con il soggetto per l'attenzione.
* Spot luminosi: Le aree luminose sullo sfondo possono allontanare l'occhio dal soggetto. Prova a posizionare il soggetto in modo che siano di fronte a un'area più scura dello sfondo.
* Linee orizzonte: Sii consapevole di dove cade la linea dell'orizzonte nella cornice. Evita di averlo tagliato direttamente attraverso la testa del soggetto.
iii. Impostazioni e tecniche della fotocamera:
* Apertura:
* Apertura larga (ad es. F/1.8, f/2.8): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e isolando il soggetto (bokeh). Ottimo per enfatizzare il soggetto e ridurre al minimo le distrazioni di base.
* Apertura stretta (ad es. F/8, f/11): Crea una maggiore profondità di campo, mantenendo a fuoco più lo sfondo. Utile quando si desidera che lo sfondo sia una parte più importante dell'immagine.
* Lunghezza focale:
* Lunghezze focali più lunghe (ad es. 85 mm, 135 mm, 200 mm): Comprimere lo sfondo, facendolo apparire più vicino all'argomento. Aiuta anche a creare una profondità di campo superficiale e piacevole bokeh.
* Lunghezze focali più corti (ad es. 35mm, 50mm): Cattura più ambiente e crea una prospettiva più ampia. Può essere utile per mostrare il soggetto nel contesto.
* Angolo della fotocamera:
* sparare da un angolo basso: Può rendere il soggetto più alto e più imponente. Può anche aiutare a isolare il soggetto contro il cielo o un altro elemento di sfondo.
* sparare da un angolo alto: Può far apparire il soggetto più piccolo e più vulnerabile. Può anche essere utile per catturare una visione più ampia della scena.
* Posizionamento del soggetto:
* regola dei terzi: Posizionando il soggetto decentrato, lungo uno dei punti intersecanti della regola della griglia dei terzi, può creare una composizione più dinamica e visivamente accattivante.
* Linee principali: Il posizionamento del soggetto lungo una linea principale può attirare gli occhi dello spettatore.
* Usa frame naturali: Cerca elementi naturali come alberi, archi o porte in grado di inquadrare il soggetto e attirare l'attenzione su di loro.
IV. Post-elaborazione:
* Correzione del colore: Regola i colori per creare l'umore e il tono desiderati.
* Busati selettivi: Sfruttare ulteriormente lo sfondo nel post-elaborazione per migliorare la separazione tra il soggetto e lo sfondo.
* Clonazione/guarigione: Rimuovere eventuali elementi di distrazione rimanenti dallo sfondo.
* Dodge and Burn: Alleggerisci o scuri le aree specifiche dello sfondo per attirare l'attenzione sul soggetto o per creare un effetto più drammatico.
TakeAways chiave:
* scout, scout, scout! Trovare la posizione giusta è il passo più importante.
* Presta attenzione alla luce. La qualità e la direzione della luce influenzeranno drasticamente l'aspetto dell'immagine.
* Semplifica e minimizza le distrazioni.
* Usa le impostazioni della fotocamera a tuo vantaggio.
* Non aver paura di sperimentare!
Combinando un'attenta pianificazione, un'osservazione acuta e un uso ponderato di impostazioni e tecniche della fotocamera, è possibile trovare e creare costantemente sfondi mozzafiato per i tuoi ritratti all'aperto. Buona fortuna!