i. Problemi di composizione e background
1. Errore:sfondi disordinati o distratti
* Problema: Un background impegnato allontana la concentrazione dal soggetto, creando un'immagine visivamente confusa e non professionale.
* correzioni:
* Scegli fondali più semplici: Optare per pareti semplici, natura con trame sfocate o utilizzare uno sfondo di colore solido.
* Aumenta la distanza (soggetta a background): Più il soggetto è dallo sfondo, più è più facile offuscare lo sfondo.
* Usa un'ampia apertura: Scatta con un numero F basso (ad es. F/2.8, f/1.8, f/1.4) per creare una profondità di campo superficiale e sfocare lo sfondo (bokeh).
* Cambia il tuo angolo di tiro: A volte, spostare la tua posizione anche leggermente può eliminare elementi di distrazione.
* post-elaborazione: Sebbene non sia ideale, puoi usare il software (Photoshop, Lightroom) per sfuggire o scurire sfondi, ma è meglio ottenerlo nella fotocamera.
2. Errore:centrare il soggetto (troppo spesso)
* Problema: Mentre il centraggio può funzionare a volte, spesso porta a composizioni statiche e poco interessanti.
* correzioni:
* regola dei terzi: Immagina di dividere la cornice in nove parti uguali con due linee orizzontali e due verticali. Posiziona elementi chiave (ad esempio, gli occhi del soggetto, il viso) lungo queste linee o alle loro incroci. Questo crea un'immagine più dinamica ed equilibrata.
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente (strade, recinzioni, fiumi) per guidare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
* Spazio negativo: Lascia deliberatamente spazio vuoto attorno al soggetto. Questo può creare un senso di umore, isolamento o importanza.
* esperimento! Non aver paura di infrangere le regole una volta che le hai capite. A volte una composizione centrata è esattamente ciò di cui la foto ha bisogno.
3. Errore:tagliare gli arti in punti imbarazzanti
* Problema: Tagliare braccia, gambe o mani alle articolazioni (gomiti, ginocchia, polsi) sembra innaturale e può far apparire il soggetto amputato.
* correzioni:
* Spara più largo: Se non sei sicuro, includi più soggetto nel telaio e raccolto in seguito.
* Tagliato in punti naturali: Raccolto tra le articolazioni-A metà coscia, a metà braccio, ecc.
* Includi l'intero arto: Se possibile, includere l'intero arto nel frame.
* Sii consapevole dei bordi del telaio: Presta attenzione a dove il tuo telaio sta tagliando il corpo del soggetto.
ii. Problemi di illuminazione
4. Errore:illuminazione dura (sole di mezzogiorno)
* Problema: La luce del sole diretta crea forti ombre, punti salienti e strabismo, rendendo difficile catturare ritratti lusinghieri.
* correzioni:
* Spara durante l'ora d'oro: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono luce morbida, calda e lusinghiera.
* Spara all'ombra aperta: Trova un'area ombreggiata in cui la luce è diffusa (ad esempio, sotto un albero, sul lato ombra di un edificio).
* Usa un diffusore: Un diffusore ammorbidisce la dura luce solare, creando una luce più uniforme e piacevole sul viso del soggetto. Puoi acquistare diffusori professionali o utilizzare un foglio bianco o ombrello.
* Giorni nuvolosi: I giorni nuvolosi forniscono luce naturalmente diffusa che è eccellente per i ritratti.
* Usa un riflettore: Un riflettore rimbalza la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo luminosità.
5. Errore:scarsa illuminazione interna
* Problema: L'illuminazione interno scarsa o irregolare può provocare immagini granulose, ombre poco lusinghiere e toni della pelle opaca.
* correzioni:
* Usa la luce naturale: Posiziona il soggetto vicino a una grande finestra e spegni eventuali luci artificiali.
* Flash di rimbalzo: Se è necessario utilizzare un flash, evita di indicarlo direttamente sul soggetto. Invece, rimbalzalo da un soffitto o un muro per diffondere la luce.
* Usa softbox o ombrelli: Questi modificatori ammorbidiscono e diffondono la luce da una luce di flash o studio.
* Aumenta ISO (ma fai attenzione): Se stai sparando in condizioni di scarsa luminosità, potrebbe essere necessario aumentare il tuo ISO. Tuttavia, sii consapevole del rumore (grano) che può apparire in impostazioni ISO più elevate.
* Usa un'apertura più ampia: Lascia entrare più luce usando un'apertura più ampia (numero F inferiore).
6. Errore:non usare un riflettore
* Problema: Può portare a dure ombre sul viso e una mancanza di riflettori negli occhi.
* correzioni:
* Investi in un riflettore: I riflettori sono economici ed essenziali. Sono disponibili in varie dimensioni e colori (bianco, argento, oro).
* Usa una superficie bianca: In un pizzico, puoi usare una parete bianca, una tavola da poster o persino un pezzo di tessuto bianco come riflettore.
* Posizionamento: Chiedi a qualcuno di tenere il riflettore o di usare uno stand per posizionarlo in modo che rimbalzi la luce sul viso del soggetto, riempiendo le ombre.
7. Errore:retroilluminazione senza compensazione
* Problema: Il soggetto è silhouette, il viso è troppo scuro.
* correzioni:
* Usa il flash di riempimento: Una piccola quantità di flash può illuminare il viso del soggetto mentre preserva lo sfondo.
* Usa un riflettore: Rifletti la luce sul viso del soggetto.
* Esporre per il viso (misurazione spot): Usa la modalità di misurazione dei punti della fotocamera per misurare la luce sul viso del soggetto e regolare l'esposizione di conseguenza.
* Tecniche HDR: Nel post-elaborazione, è possibile combinare più esposizioni (una per lo sfondo, una per il soggetto) per creare un'immagine HDR con illuminazione bilanciata.
iii. Impostazioni della fotocamera e problemi tecnici
8. Errore:usare la modalità di messa a fuoco sbagliata
* Problema: Foto sfocate, soprattutto quando si scattano soggetti in movimento.
* correzioni:
* Autofocus a punto singolo (AF-S o One-Shot): Meglio per soggetti stazionari. Seleziona un singolo punto di messa a fuoco, di solito l'occhio del soggetto e il focus di blocco.
* Autofocus continuo (AF-C o AI SERVO): Meglio per i soggetti in movimento. La fotocamera regola continuamente la messa a fuoco man mano che il soggetto si muove.
* Focus sul back-botton: Separare la funzione di messa a fuoco dal pulsante Shutter può darti un maggiore controllo sulla messa a fuoco.
9. Errore:usare un iso troppo alto
* Problema: Rumore eccessivo (grano) nelle tue immagini.
* correzioni:
* ISO inferiore: Utilizzare l'impostazione ISO più bassa possibile pur mantenendo un'esposizione adeguata.
* Usa un'apertura più ampia: Lascia più luce nella fotocamera utilizzando un'apertura più ampia (numero F inferiore).
* Usa una velocità dell'otturatore più lenta: Se il soggetto è fermo, è possibile utilizzare una velocità dell'otturatore più lenta per consentire più luce. Usa un treppiede per evitare le scanalature della fotocamera.
* Investi in un obiettivo con un'apertura più ampia: Una lente con un numero F inferiore (ad es. F/1.8, f/1.4) ti permetterà di sparare alla luce inferiore senza sollevare l'ISO tanto.
10. Errore:velocità dell'otturatore troppo lenta (scossa della fotocamera)
* Problema: Immagini sfocate a causa di scanalature della fotocamera.
* correzioni:
* La regola reciproca: Una linea guida generale consiste nell'utilizzare una velocità dell'otturatore che è almeno il reciproco della lunghezza focale dell'obiettivo (ad esempio, se si utilizza una lente da 50 mm, utilizzare una velocità dell'otturatore di almeno 1/50 di secondo).
* Aumenta ISO: L'aumento dell'ISO ti permetterà di utilizzare una velocità dell'otturatore più veloce.
* Usa un'apertura più ampia: Un'apertura più ampia consente più luce, consentendo di utilizzare una velocità dell'otturatore più veloce.
* Usa un treppiede: Un treppiede eliminerà la scossa della fotocamera.
* Stabilizzazione dell'immagine: Alcune lenti e telecamere hanno la tecnologia di stabilizzazione delle immagini (IS) o di riduzione delle vibrazioni (VR), che può aiutare a ridurre le scanalature della fotocamera.
11. Errore:bilanciamento del bianco errato
* Problema: Case di colore innaturali nelle tue immagini (ad es. Troppo blu, troppo giallo).
* correzioni:
* Imposta il bilanciamento del bianco manualmente: Usa i preset del bilanciamento del bianco della fotocamera (ad es. Luce del giorno, nuvoloso, tungsteno, fluorescente) per abbinare le condizioni di illuminazione.
* Usa una scheda grigia: Una carta grigia consente di impostare accuratamente il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione. Scatta una foto della carta grigia nelle stesse condizioni di illuminazione del soggetto. Quindi, usa la scheda grigia nel software di fotoritocco per impostare il bilanciamento del bianco per tutte le immagini da quella sessione.
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo consente di regolare il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione senza perdere la qualità dell'immagine.
IV. Issuati e problemi di posa del soggetto
12. Errore:posa rigida o innaturale
* Problema: Il soggetto sembra scomodo e imbarazzante.
* correzioni:
* La comunicazione è la chiave: Parla con il tuo argomento, fai sentire a proprio agio e dai loro istruzioni chiare.
* Inizia con pose semplici: Inizia con le pose di base e regola gradualmente.
* Incoraggiare il movimento: Chiedi al tuo argomento di muoversi, camminare o interagire con l'ambiente circostante.
* Osserva le pose naturali: Presta attenzione al modo in cui le persone stanno naturalmente, si siedono e si muovono.
* Corpo angolato: Avere il tuo soggetto angolare il loro corpo leggermente verso la fotocamera. Questo è generalmente più lusinghiero che di fronte alla fotocamera.
* piega gli arti: Le braccia e le gambe leggermente piegate possono creare un aspetto più rilassato e naturale.
* Usa oggetti di scena: Gli oggetti di scena possono dare al tuo soggetto qualcosa a che fare con le loro mani e aiutarli a sentirsi più rilassati.
* Dai una direzione: Invece di dire semplicemente "sorridi", prova a dire "pensa a qualcosa che ti rende felice".
13. Errore:forzare un sorriso
* Problema: I sorrisi falsi sembrano innaturali e possono essere scoraggianti.
* correzioni:
* Connessione autentica: Coinvolgi il tuo argomento in conversazione, racconta uno scherzo o chiedi loro qualcosa che sono appassionati per suscitare un sorriso genuino.
* Momenti candidi: Cattura momenti candidi in cui il soggetto ride o interagisce con gli altri.
* Sorrisi sottili: A volte un sorriso sottile e genuino è più lusinghiero di un grande sorriso forzato.
* "Squinching": Avere l'argomento leggermente gli occhi gli occhi. Questo può far sembrare un sorriso più genuino e fiducioso.
14. Errore:ignorare gli occhi
* Problema: Gli occhi sono la finestra dell'anima. Un ritratto senza focalizzazione forte sugli occhi può mancare di connessione.
* correzioni:
* Concentrati sugli occhi: Assicurati che gli occhi siano acuti e focalizzati. Usa l'autofocus a punto singolo e seleziona l'occhio più vicino alla fotocamera come punto di messa a fuoco.
* Catchlights: I punti di riferimento sono piccoli punti salienti negli occhi che aggiungono scintillio e vita. Usa un riflettore o posiziona il soggetto in modo che la luce rifletta nei loro occhi.
* Prestare attenzione all'espressione: Gli occhi possono trasmettere una vasta gamma di emozioni. Presta attenzione all'espressione degli occhi del soggetto e cattura il momento che meglio riflette la loro personalità.
15. Errore:non connettersi con il soggetto
* Problema: Il ritratto si sente impersonale e manca di emozione.
* correzioni:
* Conosci il tuo soggetto: Prenditi il tempo per parlare con la tua materia e conoscere i propri interessi e personalità.
* Sii autentico: Sii te stesso e mostra un vero interesse per il tuo argomento.
* Crea un ambiente confortevole: Assicurati che il tuo soggetto si senta rilassato e confortevole.
* Dai un feedback positivo: Offri incoraggiamento e lode durante la sessione.
* Sii paziente: Prenditi il tuo tempo e non affrettare il processo. Un buon ritratto richiede tempo e fatica.
Comprendendo questi errori comuni e applicando le correzioni, sarai sulla buona strada per creare fotografie di ritratti straordinarie e memorabili. Buona fortuna e divertiti!