i. Comprensione dell'obiettivo:estetica maschile
* Forza e stabilità: Pensa a trasmettere forza, fiducia e messa a terra. Evita pose eccessivamente delicate o inventate (a meno che il concetto di scatto specifico non lo richieda).
* Angularity: Gli angoli tendono a sembrare più maschili che curve morbide. Incoraggia gli arti leggermente piegati, una testa inclinata o un peso spostato.
* naturale (principalmente): Mentre stai dirigendo, vuoi che la posa * sembri * naturale, anche se richiede un po 'di manipolazione. L'obiettivo è l'espressione autentica, non la rigidità robotica.
* La "scatola invisibile": Immagina che il soggetto si posa all'interno di una scatola rettangolare. Incoraggiali a riempire lo spazio, a proiettare la fiducia e la forza.
* Storytelling (se applicabile): Qual è lo scopo dell'immagine? È un colpo alla testa aziendale, un editoriale di moda o un ritratto di lifestyle? La posa dovrebbe sostenere la narrazione.
ii. Suggerimenti e considerazioni in posa generale
* La comunicazione è la chiave:
* Stabilire un rapporto: Parla con il tuo argomento. Falli sentire a proprio agio e rilassati. Un sorriso genuino deriva dal genuino conforto.
* Istruzioni chiare e concise: Usa segnali semplici e fruibili. Evitare il gergo o termini eccessivamente tecnici.
* Rinforzo positivo: Dai un feedback positivo durante le riprese. "Fantastico! Adoro come ti tieni le spalle." "Eccellente! Questa è l'espressione che stiamo cercando."
* Inizia semplice: Inizia con pose di base e costruisci gradualmente la complessità.
* Micro-regolamenti: Piccoli cambiamenti fanno una grande differenza. Regola leggermente la mascella, l'inclinazione della testa, la posizione delle mani.
* Prestare attenzione alle mani: Le mani possono essere difficili.
* Evitare i pugni serrati (a meno che la posa non lo richieda specificamente).
* Tieni le mani rilassate e naturali.
* Dai loro qualcosa da fare (tieni premuto un sostegno, mettili in tasca, riposali su qualcosa).
* Considera una curva rilassata tra le dita.
* Il potere della mascella: Una mascella definita può aggiungere molto a un ritratto.
* Incluire leggermente la testa in avanti e verso il basso può aiutare a definire la mascella.
* Sii consapevole dei doppi menti.
* POSTURE Matter: Una buona postura trasmette fiducia. Incoraggiare il soggetto a stare in piedi (senza essere rigido).
* Distribuzione del peso: Spostare il peso da una gamba all'altra crea una posizione più rilassata e naturale.
* La tecnica del triangolo: La creazione di triangoli con le braccia e le gambe può aggiungere interesse visivo e dinamismo. (ad esempio, braccio piegato al gomito, gamba leggermente piegata sul ginocchio).
* Mirroring (sottilmente): Mirroring La tua posa può aiutare l'argomento a capire cosa stai chiedendo loro di fare. Tuttavia, evita di mirroring esattamente, in quanto può sembrare messo in scena.
* Respirazione: Ricorda il soggetto di respirare naturalmente. Tenere il respiro crea tensione.
* Preparati a dimostrare: Se le istruzioni verbali non funzionano, dimostra fisicamente la posa (o fai in modo che un assistente lo faccia).
iii. Idee di posa specifiche (con variazioni)
Ecco una rottura delle pose, classificata per impostazione e scopo:
a. POSE in piedi
* La posizione classica:
* Descrizione: Piedi di larghezza delle spalle, peso si spostava leggermente a una gamba, mani in tasche (pollici fuori), spalle rilassate.
* Variazioni:
* Una mano in tasca, un braccio attraversato.
* Una mano appoggiata sull'anca.
* Appoggiato a un muro (spalla o schiena).
* Guardando direttamente la telecamera o leggermente fuori di lato.
* Braccia attraversate sul petto.
* The Walking Pose:
* Descrizione: Cattura il soggetto in movimento, camminando verso la fotocamera o attraverso il telaio.
* Variazioni:
* Guardando la telecamera o guardando via.
* Mani in tasche o oscillazioni naturalmente.
* Usa una profondità di campo superficiale per creare un senso di movimento.
* Incorporare l'ambiente (ad esempio, camminare per una strada della città, lungo una spiaggia).
* la "posa di potenza":
* Descrizione: Piedi saldamente piantati, al petto aperti, spalle dietro, mani su fianchi o braccia leggermente lontano dal corpo.
* Variazioni:
* Le armi sollevate leggermente (come se stesse per fare un discorso).
* In piedi su una superficie leggermente elevata (ad es. Passi, una piccola piattaforma).
* Posizione leggermente più ampia.
* La posa pendente:
* Descrizione: Appoggiarsi a un muro, un albero o un altro oggetto.
* Variazioni:
* Una spalla contro il muro, il peso spostato.
* Torna contro il muro, una gamba piegata e piede contro il muro.
* ARMS CROVATE o un braccio appoggiato sull'oggetto.
* Guardando la telecamera o guardando in lontananza.
b. Sedute posa
* il sede rilassato:
* Descrizione: Seduto casualmente su una sedia, una panchina o passi.
* Variazioni:
* Le gambe attraversavano le caviglie.
* Una gamba attraversò l'altra.
* Appoggiarsi in avanti con i gomiti sulle ginocchia.
* Guardando direttamente la telecamera o guardando di lato.
* Utilizzo di un oggetto di scena (ad es. Un libro, una tazza di caffè).
* il "power sit":
* Descrizione: Seduto in posizione verticale con una buona postura, le mani appoggiate sulle cosce o giunte di fronte.
* Variazioni:
* Seduto sul bordo di una sedia.
* Braccia attraversate sul petto.
* Guardando direttamente la fotocamera con un'espressione sicura.
* Usalo per colpi alla testa aziendale o ritratti di figure di autorità.
* The Casual Lean:
* Descrizione: Appoggiandosi su una sedia, un braccio appoggiato sul retro della sedia.
* Variazioni:
* Gambe incrociate.
* Una gamba estesa.
* Guardando la telecamera o guardando di lato.
* Usalo per un ritratto più rilassato e informale.
* Il terreno si trova:
* Descrizione: Seduto a terra, gambe incrociate o estese.
* Variazioni:
* Sporsi in avanti con le mani a terra.
* Seduto con la schiena contro un muro o un albero.
* Guardando la telecamera o guardando in lontananza.
* Ottimo per i ritratti naturali e all'aperto.
c. Azione posa
* La posa sportiva:
* Descrizione: Impegnarsi in un'attività sportiva (ad esempio, lanciare una palla, oscillare una mazza, correre).
* Variazioni:
* Congelare l'azione al suo apice.
* Usa una velocità di scatto rapida per catturare il movimento.
* Cattura l'intensità e la messa a fuoco del soggetto.
* La posa funzionante:
* Descrizione: Impegnarsi in un'attività legata al lavoro (ad esempio, usando un laptop, scrivendo, riparando qualcosa).
* Variazioni:
* Concentrati sulla concentrazione e l'abilità del soggetto.
* Usa gli oggetti di scena per migliorare la scena.
* Cattura l'argomento nel loro ambiente di lavoro naturale.
* La posa "hobby":
* Descrizione: Impegnarsi in un hobby (suonare la chitarra, la pittura, la lettura).
* Variazioni: Catturare la vera passione.
IV. In posa per diversi tipi di corpo
* alto e magro:
* Abbraccia altezza: Usa le pose che accentuano la loro altezza. In piedi posa con una buona postura.
* Evita gli angoli imbarazzanti: Fai attenzione con gli angoli estremi che potrebbero renderli gangly.
* Muscolare/atletico:
* Mostra il fisico (con gusto): Posa che mettono in mostra il loro fisico senza essere troppo posato o di cattivo gusto. Braccia leggermente lontane dal corpo.
* Concentrati sulla forza: Pose di potere, colpi d'azione.
* build più stopier:
* Evita le pose frontali dirette: Accendere leggermente il corpo può essere più lusinghiero.
* Abbigliamento sciolto: Evita indumenti troppo stretti.
* Chin up: Sii consapevole dei doppi menti; Alzare leggermente il mento e inclinare la testa verso il basso può aiutare.
* Considera l'abbigliamento:
* Abbigliamento su misura: L'abbigliamento ben aderente migliora qualsiasi posa.
* Evita vestiti eccessivamente larghi: Può rendere il soggetto informe.
v. Considerazioni sull'illuminazione
* illuminazione maschile: Spesso la luce più dura e più direzionale può essere usata in modo efficace per gli uomini, creando più ombre e enfatizzando la struttura ossea.
* Presta attenzione alle ombre: Le ombre possono essere utilizzate per creare profondità e dimensione. Tuttavia, evita le ombre poco lusinghiere o distrae.
* Esperimento con diverse configurazioni di illuminazione: Non aver paura di sperimentare diverse tecniche di illuminazione per trovare ciò che funziona meglio per il tuo soggetto e l'umore desiderato.
vi. Post-elaborazione
* Ritocco sottile: Rimuovere le imperfezioni e le distrazioni, ma evita di fare eccessiva la pelle.
* Affilatura: Una leggera affilatura può migliorare i dettagli e aumentare l'impatto complessivo dell'immagine.
* Contrasto e colore: Regola il contrasto e il colore per creare l'umore e l'atmosfera desiderati.
vii. Pratica e sperimentazione
* Esercitati regolarmente: Più ti pratichi, più comodo e fiducioso diventerai nel posa degli uomini.
* Esperimento con pose e tecniche diverse: Non aver paura di provare cose nuove.
* Studia il lavoro di altri fotografi: Presta attenzione a come altri fotografi pongono uomini e cercano di incorporare quelle tecniche nel tuo lavoro.
* Ricevi feedback: Chiedi un feedback da altri fotografi o dai tuoi soggetti.
TakeAways chiave:
* La fiducia è contagiosa: La tua fiducia aiuterà il tuo argomento a rilassarsi e a fidarti della tua direzione.
* Personalizza la posa: Non solo copiare le pose; Adattali alla personalità e al tipo di corpo dell'individuo.
* Concentrati sulla connessione: Le pose migliori sono quelle che rivelano qualcosa sulla personalità o sulla storia del soggetto.
* Divertiti! Se ti godi il processo, il tuo soggetto avrà maggiori probabilità di rilassarti e divertirsi, il che si tradurrà in foto migliori.
Seguendo questi suggerimenti e esercitandosi regolarmente, sarai sulla buona strada per posare gli uomini in modo efficace e creare ritratti avvincenti. Buona fortuna!