i. Comprensione delle basi:perché l'angolo del ritratto conta
* Comunicazione visiva: L'angolazione da cui fotografi una persona influisce profondamente su come viene percepita. Può aggiungere o sottrarre peso, creare drammaticità, trasmettere potere o suggerire vulnerabilità.
* Prospettiva e distorsione: Gli angoli alterano le proporzioni apparenti del viso e del corpo. Le riprese dal basso possono far apparire qualcuno più alto e più potente, mentre le riprese dall'alto possono renderli più piccoli e più vulnerabili.
* Connessione con lo spettatore: L'angolo può influire sulla connessione che lo spettatore prova con il soggetto. I colpi a livello degli occhi tendono a creare una connessione più forte.
(Visual:una singola persona fotografata da tre diverse angola
ii. Angoli di ritratto comuni e loro effetti
Ecco una rottura degli angoli comuni e dei loro sentimenti associati. Ricorda, queste sono linee guida, non regole. Sperimenta per trovare ciò che funziona meglio per il tuo soggetto e il messaggio che vuoi trasmettere.
* a. A livello degli occhi:
* Descrizione: La fotocamera è alla stessa altezza degli occhi del soggetto.
* Effetto: Crea un senso di uguaglianza, connessione e onestà. È un angolo semplice e naturale.
* Quando usare: La maggior parte delle situazioni. È una scelta affidabile per i ritratti generali e trasmette la neutralità.
* Visual: Un colpo alla testa in cui la fotocamera è direttamente in linea con gli occhi del soggetto. Stanno guardando direttamente la fotocamera.
* b. Angolo elevato: (Guardando in basso)
* Descrizione: La fotocamera è posizionata sopra il soggetto, guardandole in basso.
* Effetto: Può far apparire il soggetto più piccolo, più debole, vulnerabile o addirittura infantile. Può anche aggiungere un senso di distanza o distacco. In alcuni contesti, può trasmettere un senso di osservazione o spionaggio. Un leggero angolo elevato può anche lievitare il viso e enfatizzare gli occhi.
* Quando usare: Per enfatizzare la vulnerabilità, la piccolezza o l'innocenza. Per creare la sensazione di essere guardati. Fai attenzione a non abusarlo, in quanto può essere poco lusinghiero se troppo estremo.
* Visual: Un ritratto di una persona seduta a terra, con il fotografo in piedi e che guarda in basso.
* c. Angolo basso: (Guardando in alto)
* Descrizione: La fotocamera è posizionata sotto il soggetto, guardandolo.
* Effetto: Rende il soggetto più grande, più alto, più potente e imponente. Può anche creare un senso di dominio o minaccia. A volte può distorcere le caratteristiche facciali in modo poco lusinghiero.
* Quando usare: Trasmettere potere, autorità o un senso di grandezza. Quando vuoi far sembrare l'argomento più grande della vita.
* Visual: Un ritratto di una persona in piedi alto, con il fotografo in ginocchio o accovacciato per sparare dal basso.
* d. Angolo di 45 gradi (profilo):
* Descrizione: Il soggetto è girato a circa 45 gradi dalla fotocamera. Solo un lato del loro viso è prevalentemente visibile.
* Effetto: Crea profondità, interesse e un senso di mistero. Può essere lusinghiero, specialmente se un lato del viso è considerato più fotogenico. Buono anche per enfatizzare jawlines o zigomi.
* Quando usare: Per aggiungere interesse visivo, evidenziare una caratteristica specifica o creare un ritratto più artistico o drammatico. Eccellente per le silhouette.
* Visual: Un ritratto che mostra solo la metà del viso di una persona, con l'altra metà in ombra.
* e. Over-the-Shoulder:
* Descrizione: Il soggetto è rivolto lontano dalla telecamera, ma la loro testa è girata per guardare indietro allo spettatore.
* Effetto: Crea intrighi, un senso di invito e può suggerire una storia. Può anche essere usato per mostrare l'ambiente del soggetto o ciò che stanno guardando.
* Quando usare: Per suggerire una connessione tra il soggetto e lo spettatore o aggiungere un elemento narrativo al ritratto.
* Visual: Un ritratto di una persona che si allontana, quindi girando la testa per guardare indietro alla telecamera con un lieve sorriso.
* f. Angolo olandese (angolo obliquo):
* Descrizione: La fotocamera è inclinata da un lato, creando una composizione inclinata o distorta.
* Effetto: Crea un senso di disagio, disorientamento o caos. È un angolo molto drammatico e stilizzato.
* Quando usare: Con parsimonia! È meglio usato per trasmettere uno stato emotivo specifico o per enfatizzare una sensazione di instabilità o follia. Spesso usato nel film per mostrare l'angoscia psicologica di un personaggio.
* Visual: Un ritratto con la linea dell'orizzonte è visibilmente inclinata, facendo apparire il soggetto sbilanciato.
iii. Fattori da considerare quando si sceglie un angolo
* a. Caratteristiche del soggetto:
* Forma del viso: Angoli diversi possono lusingare diverse forme del viso. Un leggero angolo elevato può spesso sliminare una faccia rotonda. Un angolo di 45 gradi può accentuare una forte mascella.
* Tipo di corpo: Le basse angoli possono far apparire qualcuno più alto e più imponente, il che potrebbe essere desiderabile per una persona più breve.
* Asimmetria: Sii consapevole di qualsiasi asimmetria sul viso del soggetto e scegli un angolo che la minimi o evidenzia il lato più attraente.
(Visual:mostra forme di viso diverse (rotonde, quadrate, ovali, cuore) e come un angolo diverso si lusinga ciascuno.)
* b. Sfondo e ambiente:
* Contesto: Lo sfondo dovrebbe integrare il soggetto e l'angolo. Un angolo basso potrebbe enfatizzare un cielo drammatico, mentre un angolo elevato potrebbe mostrare il soggetto all'interno di un vasto paesaggio.
* Distrazioni: Sii consapevole di distrarre elementi sullo sfondo e regolare l'angolo per minimizzarli.
(Visual:un ritratto con uno sfondo occupato e distratto, quindi lo stesso ritratto con l'angolo leggermente regolato per sfocare lo sfondo.)
* c. Illuminazione:
* ombre: L'angolo della sorgente luminosa influenzerà le ombre sulla faccia del soggetto. Sperimenta con angoli diversi per trovare l'illuminazione più lusinghiera.
* Highlights: Alcuni angoli enfatizzeranno i punti salienti, mentre altri li minimizzeranno.
(Visual:un ritratto con luce dall'alto che crea ombre forti, quindi lo stesso ritratto con luce dal lato che crea ombre più morbide.)
* d. Umore e storia desiderati:
* Emozione: L'angolo dovrebbe supportare l'emozione che vuoi trasmettere.
* Narrativa: Pensa alla storia che vuoi raccontare con il ritratto e scegliere un angolo che aiuta a raccontare quella storia.
(Visual:A Split-Screen:One Side che mostra un ritratto ad angolo alto dall'aspetto vulnerabile e l'altro che mostra un ritratto ad angolo basso dall'aspetto potente. Didascalia:"Vulnerabilità vs. Potenza")
IV. Suggerimenti per la sperimentazione e la pratica:
* Fai più colpi: Non aver paura di sperimentare diverse angolazioni e vedere cosa funziona meglio.
* Muoviti: Sposta fisicamente te stesso e la telecamera per esplorare diverse prospettive.
* Usa un treppiede: Un treppiede può aiutarti a mantenere la stabilità e sperimentare angoli diversi senza affaticamento.
* Esempi di studio: Guarda i ritratti che ammiri e analizza gli angoli utilizzati.
* Ricevi feedback: Chiedi feedback da altri fotografi o amici.
* Pratica, pratica, pratica: Più sperimenta, meglio diventerai a scegliere l'angolazione giusta per i tuoi ritratti.
(Visual:un collage di vari ritratti, ciascuno tratto da un angolo diverso, che mostra una serie di umori e stili.)
Comprendendo l'impatto di diversi angoli di ritratti e praticando la tua tecnica, puoi creare ritratti più avvincenti ed espressivi. Ricorda che queste sono linee guida; Rompi le regole una volta che le hai capite! Buona fortuna e divertiti a sperimentare!