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Fill Flash Photography:come ottenere bellissimi ritratti (anche in cattiva luce)

Fill Flash Photography:come ottenere bellissimi ritratti (anche in cattiva luce)

Fill Flash è una tecnica potente che ti consente di creare splendidi ritratti in situazioni in cui la luce naturale non è l'ideale. Invece di fare affidamento esclusivamente sulla luce ambientale, si utilizza un flash per "riempire" le ombre e bilanciare l'esposizione complessiva, con conseguenti immagini più lusinghieri e dall'aspetto professionale.

Ecco una guida completa su come padroneggiare la fotografia di riempimento del flash:

Perché utilizzare Fill Flash?

* riduce le ombre aspre: La luce del sole diretta crea spesso ombre profonde e poco lusinghiere sul viso del soggetto. Fill Flash ammorbidisce queste ombre, rivelando maggiori dettagli e creando un look più piacevole.

* Bilancia l'esposizione: Le riprese alla luce del sole possono portare a facce sottoesposte, soprattutto se il soggetto è ombreggiato. Riempi Flash aggiunge luce al viso, bilanciandolo con lo sfondo più luminoso.

* Crea punti di forza: I flight sono quei piccoli e scintillanti riflessi negli occhi. Fill Flash crea splendidi calci che rendono il tuo soggetto più vivo e coinvolto.

* aggiunge un pop: Fill Flash può aggiungere un sottile "pop" al tuo soggetto, facendoli risaltare dallo sfondo.

* Funziona in retroilluminazione: Quando si scatta con il sole dietro il soggetto (retroilluminazione), il flash riempie impedisce al viso di diventare una silhouette e ti permette di catturare una bella luce del bordo.

* Migliora i ritratti interni: Anche all'interno, il flash di riempimento può essere utilizzato per integrare la luce naturale e ridurre le ombre.

Equipaggiamento necessario:

* Camera: Qualsiasi fotocamera con una scarpa calda o un flash integrato (sebbene sia altamente consigliato un flash esterno).

* flash:

* Flash integrato: Questa è l'opzione più semplice, ma è spesso limitata in potenza e controllo.

* Flash esterno (Speedlight): Fornisce significativamente più potenza, flessibilità e controllo. Cerca un flash con le impostazioni di potenza manuale e la possibilità di inclinare e ruotare la testa.

* STUDIO STROBE: Per configurazioni più avanzate e lavori in studio, Studio Strobes offre ancora maggiore potenza e controllo.

* Modificatore flash (opzionale ma altamente consigliato):

* diffusore: Amorbidisce la luce del flash, creando un effetto più naturale e lusinghiero. Esempi includono:

* SoftBox: Grande e fornisce la luce più morbida, ideale per i germogli di studio o di posizione in cui la portabilità non è una delle principali preoccupazioni.

* ombrello: Riflette la luce dal flash, ammorbidendo e diffondendola.

* Flash Diffuser Dome: Un piccolo diffusore conveniente che si collega direttamente al flash.

* Bouncer: Ti consente di rimbalzare il flash da un soffitto o un muro, creando una luce più morbida e più diffusa.

* Sostino luce (se si utilizza un flash off-camera): Per posizionare il flash lontano dalla fotocamera.

* TTL cavo o trigger wireless (se si utilizza un flash off-camera): Per comunicare tra la fotocamera e il flash.

Impostazioni e tecniche chiave:

1. Impostazioni della fotocamera:

* apertura (f-stop): Controllo profondità di campo. Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) Creare profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo. Le aperture più piccole (ad es. F/8, f/11) creano una profonda profondità di campo, mantenendo più della scena a fuoco.

* Velocità dell'otturatore: Controlla la quantità di luce ambientale. Non superare la velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera (in genere circa 1/22 ° o 1/250 ° di secondo).

* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Regolare solo se necessario per ottenere un'esposizione adeguata.

* Modalità di misurazione: La misurazione valutativa (matrice) è generalmente un buon punto di partenza. Sperimentare con la misurazione spot o ponderata centrale se necessario.

* Modalità di tiro: Si consigliano la modalità priorità di apertura (AV o A) o manuale (M).

* Priorità di apertura (AV/A): Si imposta l'apertura e la fotocamera sceglie la velocità dell'otturatore per esporre lo sfondo. Utilizzare la compensazione del flash per regolare la potenza del flash sull'argomento.

* Manuale (M): Hai il pieno controllo sia sull'apertura che sulla velocità dell'otturatore. Questo ti dà il massimo controllo ma richiede più pratica.

2. Impostazioni flash:

* TTL (attraverso la lente) Modalità: Il flash regola automaticamente la sua potenza in base alla misurazione della fotocamera. È un buon punto di partenza, ma a volte può essere incoerente.

* Modalità manuale: Si imposta manualmente la potenza flash. Ciò fornisce i risultati più coerenti e prevedibili, ma richiede più pratica e sperimentazione.

* Flash Exposure Compensation (FEC): Ti consente di perfezionare l'uscita flash in modalità TTL. Usalo per aumentare o ridurre la potenza del flash se l'esposizione iniziale non è perfetta. Regola in piccoli incrementi (ad es. +0.3, -0.3).

* Zoom Head: Regola la testa di zoom del flash per abbinare la lunghezza focale dell'obiettivo. Ciò garantisce che la luce sia concentrata dove è necessaria.

3. Flash di riempimento sulla fotocamera:

* Direct Flash: L'approccio più semplice, ma spesso produce luce dura e occhio rosso. Ridurre la potenza del flash a -1 o -2 si ferma per evitare di sopraffatto la luce ambientale.

* Flash di rimbalzo: Inclina il flash testa verso un soffitto o un muro per rimbalzare la luce. Questo crea luce più morbida e diffusa.

* Usa un diffusore: Collegare un diffusore alla testa del flash per ammorbidire la luce e ridurre le ombre aspre.

4. Flash di riempimento off-camera:

* Posizionamento: Posizionare il flash leggermente sul lato della fotocamera (circa 45 gradi) e leggermente sopra il soggetto. Questo crea ombre più naturali.

* Distanza: Regola la distanza del flash dal soggetto per controllare l'intensità della luce. Più si avvicina il flash, più luminosa è la luce.

* Potenza: Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/16 o 1/32) e aumenta se necessario per ottenere il riempimento desiderato.

* Attivazione: Utilizzare un cavo TTL o scatenanti wireless per sparare il flash da remoto.

* Modificatore: Usa sempre un modificatore per ammorbidire la luce da un flash off-camera.

Suggerimenti e considerazioni pratiche:

* Pratica, pratica, pratica: Il modo migliore per padroneggiare Fill Flash è esercitarsi regolarmente. Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per vedere cosa funziona meglio per te.

* Inizia con bassa potenza: Inizia con una bassa potenza del flash e aumenta gradualmente fino a raggiungere l'effetto desiderato. È più facile aggiungere luce che portarlo via.

* Prestare attenzione alla temperatura del colore: Assicurati che la temperatura del colore del flash corrisponda alla luce ambientale. Usa i gel sul flash per regolare la temperatura del colore se necessario. La maggior parte dei lampi sono bilanciati per la luce del giorno (circa 5500k).

* Guarda le ombre: Presta attenzione alle ombre create dal flash. Regola la posizione del flash e la potenza per ridurre al minimo le ombre aggressive.

* Usa la sincronizzazione ad alta velocità (HSS) se necessario: HSS ti consente di utilizzare una velocità dell'otturatore più veloce rispetto alla velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera. Questo è utile per le riprese alla luce del sole quando si desidera usare un'ampia apertura per sfuggire lo sfondo. Tuttavia, HSS riduce la potenza del flash, quindi potrebbe essere necessario aumentare l'ISO.

* gel il tuo flash: Usa i gel di colore per abbinare la temperatura del colore del flash alla luce ambientale o per creare effetti creativi. Ad esempio, un gel arancione può riscaldare la luce dal flash durante il tramonto o l'ora dorata.

* Considera la durata del flash: La durata del flash è la quantità di tempo in cui il flash emette luce. Le durate del flash più brevi sono migliori per il movimento di congelamento.

* Non esagerare: L'obiettivo di Fill Flash è migliorare la luce naturale, non sopraffarla. Mantieni il flash sottile per creare un'immagine dall'aspetto più naturale.

Esempi di scenari di riempimento del flash:

* Bright Sunlight: Usa il flash di riempimento per ammorbidire le ombre aspre e bilanciare l'esposizione.

* Cieli nuvolosi: Aggiungi un tocco di flash di riempimento per illuminare il viso del soggetto e aggiungere luce.

* retroilluminazione: Usa Fill Flash per illuminare la faccia del soggetto quando si spara con il sole dietro di loro.

* Ritratti indoor: Integrare la luce naturale e ridurre le ombre con flash di riempimento.

* Situazioni a bassa luce: Aggiungi un po 'di flash di riempimento per acquisire dettagli e migliorare l'esposizione complessiva.

in conclusione:

Fill Flash Photography è un'abilità preziosa per qualsiasi fotografo di ritratti. Comprendendo le tecniche e le impostazioni coinvolte, è possibile creare ritratti belli e lusinghieri in una vasta gamma di condizioni di illuminazione. Ricorda di esercitarti, sperimentare e divertirti! Buona fortuna!

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