Ritratti in stile:Pro &Contro
Pro:
* Controllo e visione artistica: Hai il controllo completo sull'estetica. Puoi dettare l'umore, il tema, la tavolozza dei colori e la storia visiva generale. Ciò ti consente di creare un'espressione artistica specifica.
* Edificio di commerciabilità e portafoglio: I germogli in stile producono spesso immagini visivamente sbalorditive e uniche. Questo può attirare clienti che sono attratti dal tuo stile specifico e aiutarti a costruire un portafoglio forte che si distingue.
* Creatività e sperimentazione: I germogli in stile offrono la possibilità di sperimentare nuove tecniche, configurazioni di illuminazione, posa e concetti senza la pressione di una vera situazione del cliente.
* Collaborazione e networking: I germogli in stile coinvolgono spesso un team di professionisti (truccatori, stilisti, designer, modelli). Questo promuove la collaborazione e ti aiuta a espandere la tua rete.
* Brand Building: I ritratti in stile possono aiutare a definire il tuo marchio e attirare un tipo specifico di cliente. Se vuoi essere noto per il grande stile, la fiaba o un genere specifico di ritrattistica, i germogli in stile sono essenziali.
* Pratica :I germogli in stile possono permetterti di esplorare temi impegnativi, configurazioni di illuminazione e pose senza la pressione di deludente un cliente pagante.
contro:
* Costo: I germogli in stile possono essere costosi. Dovrai coprire i costi di guardaroba, truccatore, parrucchiere, noleggio di location, oggetti di scena, tasse modello e altre spese.
* Impegno del tempo: La pianificazione e l'esecuzione di una ripresa in stile richiede una quantità significativa di tempo e fatica. Dallo sviluppo di concetti al post-elaborazione, è un progetto ad alta intensità di tempo.
* Interpretazione errata del cliente: I clienti possono vedere i tuoi ritratti in stile e aspettarsi lo stesso livello di stile elaborato per i propri germogli, che potrebbero non essere realistici o nel loro budget. La comunicazione chiara è essenziale.
* Rischio di sembrare irrealistico: Se lo stile è troppo esagerato o irrealistico, può alienare potenziali clienti che sono alla ricerca di ritratti più naturali o autentici.
* Non riflettendo direttamente le esigenze del cliente: Potrebbero non rappresentare accuratamente ciò che la maggior parte dei clienti sta cercando (ad esempio, ritratti di famiglia, colpi alla testa).
Ritratti non mantificati/naturali:Pro &Contro
Pro:
* Autenticità e connessione: I ritratti non ricupiti catturano emozioni e personalità autentiche. Si sentono più reali e riconoscibili, il che può risuonare fortemente con potenziali clienti.
* Accessibilità: I costi associati a ritratti non mandati sono generalmente più bassi. Potrebbe essere necessario coprire il tuo tempo e i costi di base dell'attrezzatura.
* Accessibilità: I ritratti non ricupiti sono spesso più facili da organizzare ed eseguire. Puoi sparare in luce naturale, usare oggetti di scena minimi e concentrarti sulla cattura dell'essenza del soggetto.
* Riflettendo le esigenze del cliente: I ritratti naturali possono riflettere meglio le esigenze dei clienti di tutti i giorni.
* Appello più ampio: I ritratti non ricupiti hanno un fascino più ampio in quanto generalmente considerati più accessibili e versatili.
* semplicità :Rimuovendo le distrazioni di set di stile ed elaborato, puoi concentrarti sugli elementi fondamentali della ritrattistica:connessione, luce e composizione.
contro:
* Meno controllo: Hai meno controllo sull'aspetto finale delle immagini. Stai facendo affidamento sull'aspetto naturale del soggetto, sull'ambiente e sulla luce disponibile.
* può richiedere più abilità: Catturare ritratti non mantificanti avvincenti richiede una forte comprensione di posa, illuminazione e composizione, nonché la capacità di connettersi con il soggetto e trarre la loro personalità.
* può essere meno "visivamente sorprendente": I ritratti non mandati potrebbero non avere lo stesso "fattore wow" delle immagini altamente stilizzate, che possono rendere più difficile distinguersi in un mercato affollato.
* Rischio di apparire insipido: Se non eseguiti bene, i ritratti non mantificati possono apparire insipidi o non ispirati. Devi essere creativo e intraprendente per renderli visivamente interessanti.
* potrebbe non mostrare abilità specifiche: Se vuoi essere assunto appositamente per la tua competenza di stile, i ritratti non mantificati non dimostreranno tale skillset.
Quale approccio è giusto per te?
Considera queste domande:
* Qual è il tuo pubblico di destinazione? Chi stai cercando di attrarre come clienti? Stanno cercando ritratti naturali e autentici o preferiscono immagini elaborate e in stile?
* Qual è il tuo stile fotografico? Preferisci creare immagini artistiche altamente controllate o preferisci catturare momenti spontanei ed emozioni autentiche?
* Quali sono le tue capacità e risorse? Hai le competenze e le risorse per pianificare ed eseguire i germogli in stile in modo efficace? Hai accesso a una squadra di collaboratori?
* Quali sono i tuoi obiettivi per la tua attività di fotografia? Stai cercando di costruire un marchio di fascia alta o stai mirando a un mercato più accessibile e conveniente?
* Che tipo di lavoro di ritratto * vuoi * fare? Styled o senza manche? Questo è molto importante.
il meglio di entrambi i mondi:
Molti fotografi trovano successo incorporando elementi di ritrattistica sia in stile e non molto che nel loro lavoro. Potresti:
* Offri pacchetti sia in stile che non molto Offri ai clienti la possibilità di scegliere lo stile che si adatta meglio alle loro esigenze e preferenze.
* Incorporare uno stile sottile in ritratti naturali: Aggiungi alcuni oggetti di scena o accessori scelti con cura per migliorare la personalità del soggetto e creare un'immagine più visivamente interessante senza esagerare.
* Crea ritratti "lifestyle": Questi combinano elementi di fotografia in stile e non mandato catturando le persone in contesti naturali, facendo attività quotidiane, ma con un tocco di stile intenzionale e direzione artistica.
in conclusione: Non esiste una risposta giusta o sbagliata. L'approccio migliore è quello che si allinea ai tuoi obiettivi, abilità e pubblico di destinazione. Valuta attentamente le tue opzioni, sperimenta stili diversi e trova ciò che funziona meglio per te. E ricorda di comunicare chiaramente la tua visione ai tuoi clienti in modo che sappiano cosa aspettarsi.