1. Definisci la tua visione e le esigenze del cliente:
* concetto e umore: Che sensazione vuoi che i ritratti evocano? (Ad esempio, romantico, spigoloso, naturale, professionale) Questo impone il tipo di posizione di cui hai bisogno.
* Personalità/marchio del cliente: Considera il tuo soggetto. Hanno uno stile o una professione specifici che una posizione può migliorare? (Ad esempio, un musicista potrebbe avere un bell'aspetto in un ambiente urbano, un appassionato di natura in un parco).
* Scopo delle foto: Dove verranno usati questi ritratti? (ad es. Sito Web, social media, uso personale, colpi di testa professionali). Prendi in considerazione i rapporti di aspetto e le esigenze di composizione.
* guardaroba: Cosa indosserà il tuo soggetto? La posizione dovrebbe integrare il vestito.
* periodo dell'anno: L'aspetto della posizione cambierà drasticamente a seconda della stagione.
* Accessibilità: Considera la mobilità del tuo cliente e tutte le potenziali sfide (scale, terreno irregolare, ecc.).
2. Ricerca e brainstorming:
* Risorse online:
* Google Maps/Earth: Usa la vista satellitare e la vista su strada per esplorare praticamente le aree. Cerca trame interessanti, motivi di illuminazione e fondali.
* Instagram/Pinterest: Cerca hashtag basati sulla posizione (ad esempio, #LondonParks, #BrooklynStreetart) per ispirazione e potenziali punti. Guarda cosa hanno fatto altri fotografi nella zona.
* Flickr: Un'altra grande fonte per la fotografia basata sulla posizione.
* Blog di fotografia locale/forum: Questi possono spesso fornire gemme nascoste e favoriti locali.
* Yelp/TripAdvisor: Cerca parchi, giardini, punti di riferimento e caratteristiche architettoniche uniche.
* passaparola: Chiedi ad amici, familiari, fotografi locali o persino al tuo cliente se hanno suggerimenti sulla posizione.
* Drive: La semplice guida in diversi quartieri può rivelare luoghi inaspettati e interessanti.
* Pensa fuori dagli schemi: Non limitarti a punti tipici "panoramici". Considera le aree industriali, gli edifici abbandonati (con il permesso!) O persino la casa del tuo cliente.
3. Scouting in loco:
* Visita all'ora prevista del giorno: Questo è *essenziale *. La posizione del sole colpisce drasticamente la luce e le ombre.
* Valuta la luce:
* Direzione: Da dove viene la luce? È luce solare diretta (aspra) o luce morbida e diffusa (più lusinghiera)?
* Qualità: La luce è calda o fredda? È coerente o ci sono patch di luce e ombra?
* Disponibilità: C'è abbastanza luce per le tue impostazioni desiderate (apertura, ISO)? Dovrai portare riflettori o illuminazione artificiale?
* Considera lo sfondo:
* semplicità: Uno sfondo pulito e ordinato aiuterà il soggetto a distinguersi.
* Profondità di campo: Utilizzerai una profondità di campo superficiale per offuscare lo sfondo? In tal caso, i colori e le trame dello sfondo diventano importanti.
* Palette a colori: Il colore di sfondo completa il guardaroba del soggetto?
* Linee principali: Cerca linee che disegnano l'occhio dello spettatore sul soggetto.
* Evita le distrazioni: Sii consapevole di cose come bidoni della spazzatura, linee elettriche e strade trafficate che possono sminuire l'immagine.
* Composizione:
* Angoli: Sperimenta con angoli diversi per trovare la prospettiva più lusinghiera.
* Inquadratura: Cerca cornici naturali, come alberi, porte o archi.
* Spazio: Considera la quantità di spazio attorno al soggetto. Troppo o troppo poco può far sembrare l'immagine sbilanciata.
* Accessibilità e sicurezza:
* Permette: Controlla se hai bisogno di un permesso per sparare nella posizione, in particolare per i germogli commerciali.
* Parcheggio: C'è un parcheggio comodo qui vicino?
* folle: Quanto è affollata la posizione? Sarà facile trovare un punto appartato?
* Sicurezza: Ci sono pericoli per la sicurezza di cui essere consapevoli (ad esempio, terreno irregolare, traffico, fauna selvatica)?
* Prendi i colpi di prova:
* Usa uno stand-in: Chiedi a un amico o assistente che si prendine il tuo cliente mentre fai scatti di prova per valutare la luce e la composizione.
* Impostazioni di registrazione: Nota il tempo, le condizioni di illuminazione e le impostazioni della fotocamera utilizzata.
* Variazioni di acquisizione: Scatta foto da diversi angoli e con lunghezze focali diverse per vedere cosa funziona meglio.
4. Documentazione e pianificazione:
* Prendi appunti: Scrivi tutto ciò che osservi, comprese le condizioni di illuminazione, le migliori angolazioni e tutte le potenziali sfide.
* Scatta foto: Acquisisci foto di riferimento della posizione da diverse angolazioni e in diversi momenti del giorno. Questo ti aiuterà a pianificare le riprese in seguito.
* Crea un elenco di tiri: Sulla base del tuo scout, crea un elenco di tiri che delinea le pose e le composizioni specifiche che si desidera catturare in ogni posizione.
* Comunica con il tuo client: Discuti le opzioni di posizione con il tuo cliente e ottieni il loro feedback. Condividi le foto e spiega perché pensi che una posizione particolare sarebbe adatta.
* Piano di backup: Avere sempre una posizione di backup nel caso in cui la tua prima scelta non funzioni a causa del tempo, delle folle o di altre circostanze impreviste.
Considerazioni chiave:
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono la luce più bella e morbida.
* Giorni nuvolosi: I giorni nuvolosi forniscono una luce uniforme e diffusa che è molto lusinghiera per i ritratti.
* Riflettori e diffusori: Questi strumenti possono essere utilizzati per manipolare la luce e creare ritratti più lusinghieri.
* sfondo sfavore (bokeh): Considera come le lenti e l'apertura offuscano lo sfondo. Sperimentare con diverse impostazioni per ottenere l'effetto desiderato.
* regola dei terzi: Usa la regola dei terzi per creare composizioni più visivamente attraenti.
Seguendo questi passaggi, sarai ben attrezzato per trovare la posizione perfetta di tiro a ritratto e creare immagini straordinarie che i tuoi clienti adoreranno. Buona fortuna!