1. Comprensione del concetto:
* Obiettivo: Combinare un soggetto acuto e congelato (di solito il viso) con movimento sfocato sullo sfondo o elementi circostanti.
* Come funziona:
* Velocità dell'otturatore lenta: Consente di catturare il movimento come sfocatura.
* flash: Illumina brevemente l'argomento, congelandoli in posizione nonostante la lenta velocità dell'otturatore.
* Perché usarlo:
* Aggiunge energia e dinamismo.
* Crea un senso di velocità o movimento.
* Sfoca gli sfondi che distraggono.
* Può provocare effetti unici e artistici.
2. Equipaggiamento:
* Camera con modalità manuale: Essenziale per controllare sia la velocità dell'otturatore che l'apertura.
* Flash esterno: È altamente raccomandato un fiore o uno strobo. Il flash sulla fotocamera può funzionare ma è meno flessibile. Ti consigliamo di essere in grado di controllare la potenza flash.
* Lens: Una lente versatile da 35 mm a 85 mm è generalmente buona per i ritratti. Più largo è l'obiettivo, più potresti vedere lo sfondo sfocato.
* Tripode (opzionale ma consigliato): Soprattutto in condizioni di scarsa luminosità, un treppiede aiuterà a mantenere lo sfondo (o elementi in cui non si desidera un movimento).
* Light Stand (opzionale): Per il posizionamento flash off-camera.
* trigger flash (facoltativo): Se si utilizza il flash off-camera, è necessario un trigger per comunicare tra la fotocamera e il flash.
3. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità: Modalità manuale (M). Questo ti dà il pieno controllo.
* Iso: Inizia con l'ISO più basso possibile per ridurre al minimo il rumore (ad esempio, ISO 100 o 200). Potrebbe essere necessario aumentarlo se la luce ambientale è molto bassa, ma cerca di mantenerla il più bassa possibile.
* Apertura: Scegli un'apertura in base alla profondità di campo desiderata. In generale, qualcosa nella gamma f/2.8 a f/5.6 funziona bene per i ritratti, bilanciando l'isolamento del soggetto con un certo contesto di fondo. Aperture più ampie (ad es. F/1.8) offuscano lo sfondo di più ma renderà la concentrazione più critica.
* Velocità dell'otturatore: Questo è l'elemento chiave. Inizia con una velocità dell'otturatore più lenta come 1/15, 1/8, 1/4 o anche più lento. Sperimentare! Più lenta è la velocità dell'otturatore, più sfocata avrai. Considera questi punti:
* velocità dell'otturatore più veloci (ad es. 1/30 o 1/60th): Meno sfocati e dettagli più acuti. Buono per un movimento sottile.
* velocità di otturatore più lente (ad es. 1/8, 1/4 o più lento): Più sfocato e più drammatico effetto. Richiede mani ferme o un treppiede.
* Luce ambientale: La quantità di luce ambientale influisce notevolmente su quanto lento puoi andare. Nella luce più luminosa, potresti non essere in grado di andare troppo lentamente senza sovraesporre l'immagine.
* Modalità flash:
* ttl (attraverso la lente) Autoflash: Lascia che la fotocamera e il flash determinino automaticamente la potenza del flash. Buono per i principianti. Misura la luce riflessa attraverso l'obiettivo e regola il flash di conseguenza.
* Flash manuale: Imposta manualmente la potenza flash (ad es. 1/16, 1/8, 1/4 di potenza). Fornisce maggiore controllo e coerenza, ma richiede più pratica per padroneggiare.
* Modalità di sincronizzazione flash: Fondamentalmente importante! Utilizzare sincronizzazione della tenda posteriore (sincronizzazione della seconda tenda) . Questo spara il flash * alla fine * dell'esposizione. La sfocatura del movimento apparirà * dietro * l'argomento, facendo sembrare il soggetto come se si stiano andando avanti. Se usi la sincronizzazione della tenda anteriore, il flash spara all'inizio, che può far sembrare imbarazzante la sfocatura (come se il soggetto si sta allontanando dalla sfocatura). Alcune telecamere lo etichettano come "posteriore" o "2a". Se la fotocamera non ha la sincronizzazione della tenda posteriore, sperimenta la tenda anteriore, ma la parte posteriore è quasi sempre preferita per questa tecnica.
* White Balance: Imposta questo in base alle tue condizioni di illuminazione (ad es. Luce del giorno, nuvoloso, tungsteno). Puoi anche regolarlo nel post-elaborazione.
4. Impostazioni flash:
* Flash Power: Inizia con una bassa potenza del flash (ad es. 1/16 o 1/8 di potenza). Regola se necessario per esporre correttamente il viso del soggetto. Se la luce ambientale è molto bassa, potrebbe essere necessario aumentare la potenza del flash. Se si utilizza TTL, inizia con il flash set su 0 eV e regola per ottenere un'esposizione corretta.
* Posizione flash:
* Flash sulla fotocamera (meno ideale): Può creare ombre aspre. Prendi in considerazione l'uso di un diffusore per ammorbidire la luce.
* flash off-camera (più flessibile): Fornisce un maggiore controllo sulla direzione e sulla qualità della luce. Posizionare il flash sul lato o leggermente dietro l'argomento per creare ombre ed luci più interessanti. Usa un modificatore come un softbox o un ombrello per ammorbidire la luce.
5. Tecnica di tiro:
* Focus: Concentrati attentamente sugli occhi o sul viso del soggetto. Utilizzare l'autofocus a punto singolo e assicurarsi che il focus sia bloccato prima di premere completamente l'otturatore.
* Composizione: Componi il tuo scatto come faresti normalmente per un ritratto. Considera lo sfondo e il modo in cui la sfocatura influenzerà l'immagine generale.
* movimento:
* Movimento del soggetto (opzionale): Puoi far muovere leggermente il soggetto durante l'esposizione per creare ancora più sfocatura, come girare la testa o muovere una mano. Questo è facoltativo e può essere complicato. Sperimenta per vedere se ti piace l'effetto.
* Movimento della fotocamera (panoramica): La panoramica della fotocamera durante l'esposizione può aggiungere un senso di velocità o movimento. Cerca di mantenere il soggetto nello stesso punto nel tuo mirino mentre lo sfondo si sfoca. Questo richiede pratica.
* Fai più colpi: Sperimenta diverse velocità dell'otturatore, impostazioni di potenza flash e movimento del soggetto per ottenere l'effetto desiderato.
* Chimping: Rivedi le tue immagini sullo schermo LCD della fotocamera (alias "Chimping") e regola le impostazioni secondo necessità.
6. Passi per le riprese:
1. Imposta: Posiziona il tuo soggetto e il tuo flash. Se si utilizza il flash offcamera, imposta il supporto per la luce e il grilletto flash.
2. Imposta la fotocamera sulla modalità manuale: Impostare la velocità ISO, Aperture e Shutter come descritto sopra. Inizia con una velocità dell'otturatore lenta come 1/8 o 1/15 di secondo.
3. Imposta le impostazioni flash: Scegli TTL o la modalità Flash manuale e imposta la potenza flash di conseguenza. Assicurati di essere nella sincronizzazione della tenda posteriore.
4. Focus: Concentrati sugli occhi del tuo soggetto.
5. Spara! Scattare una foto. Non aver paura di sperimentare il movimento del soggetto.
6. Recensione e regolare: Controlla l'immagine sullo schermo LCD. Il volto del soggetto è adeguatamente esposto? C'è abbastanza sfocatura? Regola le tue impostazioni secondo necessità:
* Troppo buio: Aumenta la potenza del flash, apri l'apertura o aumenta l'ISO (come ultima risorsa).
* troppo luminoso: Ridurre la potenza del flash, chiudere l'apertura o ridurre l'ISO.
* non abbastanza sfocatura: Rallentare la velocità dell'otturatore (fai attenzione a sovraesporre).
* Troppo sfocatura: Accelerare la velocità dell'otturatore.
7. Ripeti i passaggi 5 e 6 fino a raggiungere il risultato desiderato.
7. Post-elaborazione:
* Regola l'esposizione: Attivare la luminosità generale dell'immagine.
* Regola il contrasto: Migliora il contrasto per rendere l'immagine più visivamente accattivante.
* Correzione del colore: Regola il bilanciamento del bianco e le tonalità di colore per creare l'umore desiderato.
* Affilatura: Applicare una piccola quantità di affilatura sul viso del soggetto per farlo risaltare.
* Riduzione del rumore: Se si è dovuto utilizzare un ISO elevato, applicare la riduzione del rumore per rimuovere qualsiasi rumore indesiderato.
Suggerimenti e trucchi:
* La pratica rende perfetti: Questa tecnica richiede pratica. Non scoraggiarti se i tuoi primi tentativi non sono perfetti.
* Inizia con una luce ambientale bassa: È più facile controllare l'effetto quando non c'è molta luce ambientale.
* Comunicare con il tuo soggetto: Fai sapere loro che stai usando una velocità dell'otturatore lenta e che devono cercare di rimanere fermi per un breve momento mentre il flash spara.
* Usa una luce del modello (se disponibile): Alcuni flash hanno una luce modello che ti aiuta a vedere dove cadrà la luce sul soggetto.
* Esperienza con movimenti diversi: Prova diversi tipi di movimenti, come la panoramica della fotocamera o il soggetto muove le braccia o i capelli.
* Prova sfondi diversi: Sperimenta con sfondi diversi per vedere come reagiscono alla sfocatura.
* Guarda i tuoi punti salienti: Fai attenzione a non far esplodere i punti salienti sulla faccia del soggetto.
Scenari di esempio:
* Ritratto di fotografia di strada: Cattura un ritratto di qualcuno che cammina lungo una strada trafficata, con lo sfondo sfocato per mostrare l'energia della città.
* Ritratto di danza: Fotografi in movimento un ballerino, catturando la fluidità dei loro movimenti.
* Ritratto in studio: Crea un ritratto in studio unico con tessuto sfocato o altri elementi sullo sfondo.
Comprendendo i principi di trascinamento dell'otturatore e praticando la tua tecnica, puoi creare fotografie di ritratti straordinarie e uniche che catturano un senso di movimento e energia. Ricorda di sperimentare e divertirti!