i. Capire cosa rende un buon background
Prima ancora di iniziare a cercare, capisci cosa stai cercando *. Un buon sfondo dovrebbe:
* Completa l'argomento: Dovrebbe migliorare, non distrarre, il soggetto. Pensa alle palette di colori, alle trame e al modo in cui interagiscono con l'abbigliamento e il tono della pelle del soggetto.
* Fornire contesto (opzionale): Lo sfondo racconta una storia sulla persona o sul momento? A volte, un background che suggerisce i loro interessi o personalità può essere potente. Tuttavia, più semplice è spesso migliore.
* Offri un interesse visivo (senza prepotente): Cerca forme, linee e trame interessanti. Ma evita sfondi troppo occupati o caotici, poiché possono allontanare l'attenzione dal soggetto.
* Fornire buona luce: Lo sfondo dovrebbe essere ben illuminato, in ombra aperta, luce dorata o illuminata in modo creativo dal sole. La luce solare dura e diretta sullo sfondo può essere problematica.
* Separare l'argomento: Lo sfondo dovrebbe aiutare il soggetto a distinguersi. Ciò può essere ottenuto attraverso il contrasto del colore, la profondità di campo (sfocatura) o la composizione strategica.
ii. Pianificazione pre-scatto e scouting di posizione
* Conosci il tuo soggetto: Considera la loro personalità, stile e l'umore generale che vuoi trasmettere. Sono avventurosi, sofisticati, giocosi? Lo sfondo dovrebbe allinearsi con questo.
* Mood Board/Inspiration: Crea una mood board con immagini che ti ispirano. Questo ti aiuta a visualizzare lo stile e l'atmosfera che desideri ottenere.
* Ricerca potenziali posizioni:
* Risorse online: Google Maps (in particolare View Satellite), Instagram (Search Publay Tags), Pinterest, gruppi di fotografia locale e siti Web di parco sono ottime risorse.
* Drive: Prenditi il tempo per guidare o camminare per la tua zona, in particolare al momento del giorno in cui prevedi di sparare. Notare l'illuminazione e come cambia durante il giorno.
* Chiedi consigli: Parla con altri fotografi, residenti locali o persino il soggetto per suggerimenti sulla posizione.
* Visita in anticipo potenziali posizioni (scouting): Questo è *cruciale *.
* ora del giorno: Osserva come la luce cade sullo sfondo in momenti diversi. Nota i tempi migliori per l'illuminazione ottimale.
* Accessibilità: È facile accedere? C'è un parcheggio? Ci sono restrizioni o permessi richiesti?
* Livelli della folla: Quanto è affollata la posizione nel momento in cui prevedi di sparare?
* Sicurezza: La posizione è sicura per te e il tuo soggetto? Sii consapevole di ciò che ti circonda.
* Angoli e prospettive: Sperimenta con angoli e prospettive diverse per vedere come cambia lo sfondo.
iii. Tipi di sfondi esterni e come usarli
* Sfondi naturali:
* alberi/foreste: Offrire consistenza, profondità e bellissimo filtro della luce.
* Suggerimento: Usa una profondità di campo superficiale per sfuggire lo sfondo e creare un effetto sognante. Cerca linee principali create dagli alberi.
* Fields/Meadows: Crea un senso di apertura e libertà.
* Suggerimento: Golden Hour Light fa miracoli qui. Presta attenzione ai colori dei fiori o delle erbe.
* corpi idrici (laghi, fiumi, oceano): Offrire riflessioni e un senso di tranquillità.
* Suggerimento: Considera l'ora del giorno per umori diversi. Un tramonto sull'acqua è un classico.
* montagne/colline: Fornire uno sfondo drammatico ed epico.
* Suggerimento: Usa una lente più ampia per catturare la scala del paesaggio.
* Background urbano/artificiale:
* muri/edifici: Cerca pareti testurizzate, architettura interessante o murali colorati.
* Suggerimento: Usa le linee principali per disegnare l'occhio dello spettatore sul soggetto. Considera il colore del muro e come completa l'abbigliamento del soggetto.
* Scale/gradini: Crea pose dinamiche e interesse visivo.
* Suggerimento: Usa le linee delle scale per inquadrare il soggetto.
* Porte/Windows: Offri un telaio all'interno di una cornice.
* Suggerimento: Usa il filtro della luce naturale attraverso la finestra o la porta.
* Fences/Gates: Può creare un senso di mistero o intimità.
* Suggerimento: Usa una profondità di campo superficiale per sfocare la recinzione e concentrarsi sul soggetto.
IV. Tecniche per isolare il soggetto e migliorare lo sfondo
* Profondità del campo (apertura):
* profondità di campo poco profonda (bassa f-stop, ad esempio f/1.8, f/2.8): Sfoca lo sfondo, facendo risaltare l'argomento. Ideale per i ritratti.
* Profondità profonda del campo (F-Stop High, ad esempio f/8, f/11): Mantiene a fuoco sia il soggetto che il background. Buono per i ritratti ambientali in cui lo sfondo è un contesto importante.
* Lunghezza focale: Lunghezza focali più lunghe (ad es. 85 mm, 135 mm) comprimono lo sfondo e creano una sensazione più sfocata e intima. Lunghezza focali più ampie mostrano più sfondo e possono creare un senso di spazio.
* Composizione:
* regola dei terzi: Posiziona il soggetto decentrato per una composizione più dinamica.
* Linee principali: Usa le linee sullo sfondo per disegnare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
* Inquadratura: Usa elementi sullo sfondo (ad es. Alberi, archi) per inquadrare il soggetto.
* illuminazione:
* Golden Hour (ora dopo l'alba e ora prima del tramonto): Fornisce luce calda e morbida che è lusinghiera per i ritratti.
* Open Shade: Posiziona il soggetto all'ombra di un edificio o di un albero per evitare ombre aspre.
* retroilluminazione: Posiziona il sole dietro il soggetto per creare una luce o silhouette.
* Posa: Guida il soggetto per interagire con lo sfondo in modo naturale e confortevole. Considera la loro postura e come si relaziona all'ambiente.
* Armonia del colore: Presta attenzione ai colori sullo sfondo e al modo in cui completano l'abbigliamento e il tono della pelle del soggetto. Evita di scontrarsi i colori.
v. Cose da evitare
* Elementi di distrazione: Bidoni della spazzatura, linee elettriche, strade trafficate, persone a caso che camminano attraverso il tiro.
* Diretta luce solare: Crea ombre poco lusinghiere sul viso del soggetto.
* sfondi che sopraffanno l'argomento: Evita sfondi troppo luminosi, troppo occupati o troppo colorati.
* Angoli poco lusinghieri: Sii consapevole dell'angolazione da cui stai sparando. Evita gli angoli che rendono il soggetto imbarazzante o distorto.
vi. Pratica e sperimentazione
Il modo migliore per migliorare la tua capacità di trovare e utilizzare ottimi sfondi è esercitarsi! Sperimenta diverse posizioni, condizioni di illuminazione e tecniche. Non aver paura di provare cose nuove e infrangere le regole. Nel tempo, svilupperai il tuo stile e occhio unico per trovare lo sfondo perfetto per i tuoi ritratti. Buona fortuna!