i. Capire cosa rende un buon background
Prima ancora di iniziare a cercare, comprendi queste caratteristiche chiave:
* semplicità e chiarezza: Un ottimo sfondo è spesso semplice e ordinato. Vuoi l'occhio dello spettatore disegnato dal soggetto, non distratto da uno sfondo occupato o schiacciante.
* Colore e tono complementari: I colori e i toni sullo sfondo dovrebbero integrare il tono della pelle, l'abbigliamento e lo stile generale del soggetto. Evita di scontrarsi i colori. Cerca armonia ed equilibrio.
* Compatibilità della profondità del campo: Considera come utilizzerai la profondità di campo. Uno sfondo che sembra buono a fuoco acuto potrebbe essere distratto se sfocato. Un background visivamente occupato può spesso diventare attraente con profondità di campo superficiale.
* Coerenza dell'illuminazione: L'illuminazione sullo sfondo dovrebbe essere simile all'illuminazione sul soggetto. Le dure ombre sullo sfondo mentre il soggetto è in morbida luce può essere stonante.
* Potenziale narrazione: Un buon background può aggiungere contesto e significato al tuo ritratto, accennando alla personalità, agli interessi o all'ambiente del soggetto.
* Evita le distrazioni: Cerca cose che allontaneranno la messa a fuoco dal soggetto:colori vivaci, motivi impegnati, linee elettriche, segni di distrazione, altre persone, ecc.
ii. Posizioni di scouting
* Esplora localmente: Inizia vicino a casa. Parchi, giardini, aree urbane, foreste, spiagge, campi - tutti offrono potenziale. Anche il tuo cortile può funzionare!
* diversi momenti del giorno: Luoghi scout in diversi momenti della giornata per vedere come cade la luce. L'ora d'oro (poco dopo l'alba e prima del tramonto) è spesso ideale per la sua luce calda e morbida. I giorni nuvolosi possono fornire una bella, uniforme luce.
* Considera la stagione: Le stagioni cambiano drasticamente l'aspetto delle posizioni all'aperto. Il fogliame autunnale, le fioriture primaverili, la neve invernale e il verde estivo offrono tutte opportunità uniche.
* Usa gli strumenti online:
* Google Maps/Earth: Esplora le posizioni dall'alto, alla ricerca di parchi, caratteristiche dell'acqua, architettura interessante, ecc. Usa Street View per avere un'idea della vista a livello del suolo.
* Instagram e Pinterest: Cerca foto scattate nella tua zona per ottenere ispirazione e identificare potenziali luoghi. Utilizzare i tag di posizione.
* App per posizione della fotografia: Alcune app (ad es. ShootEp) aiutano i fotografi a scoprire e condividere posizioni fotografiche.
* Guarda e giù: Non guardare dritto davanti. Presta attenzione a ciò che è sopra e sotto il soggetto. Cieli interessanti, rami degli alberi, terreno strutturato o addirittura riflessi in pozzanghere possono aggiungere interesse.
* Pensa in modo astratto: Non sempre bisogno di uno sfondo "panoramico". A volte, una semplice parete testurizzata, una macchia di luce e ombra o una massa sfocata di colore può funzionare magnificamente.
* Considera permessi e autorizzazioni: Per alcune sedi (ad es. Parchi pubblici, siti storici, proprietà privata), potrebbe essere necessario un permesso o un permesso di fotografare. Controlla in anticipo per evitare problemi.
* Mantieni un elenco in esecuzione: Mentre scopri potenziali posizioni, crea un elenco o un foglio di calcolo con note sulla posizione, il miglior tempo del giorno, eventuali restrizioni, ecc.
iii. Comporre il tuo scatto con lo sfondo in mente
* Posizionamento del soggetto: Sperimenta il posizionamento del soggetto in diverse parti del telaio. La "regola dei terzi" è un buon punto di partenza, ma non aver paura di romperlo. Prendi in considerazione le linee principali e il modo in cui guidano l'occhio.
* Profondità di campo:
* profondità di campo superficiale (apertura larga, ad esempio f/1.8, f/2.8): Sfoca lo sfondo, isolando il soggetto e creando un effetto sognante. Ideale per sfondi occupati o distratti.
* profondità profonda del campo (apertura stretta, ad esempio f/8, f/11): Mantiene sia il soggetto che lo sfondo a fuoco acuto. Utile quando lo sfondo aggiunge un contesto importante al ritratto.
* Angolo di vista:
* sparare da un angolo basso: Può rendere il soggetto più alto e più potente e può semplificare lo sfondo includendo più cielo.
* sparare da un angolo alto: Può far apparire il soggetto più piccolo e più vulnerabile e può enfatizzare il terreno o l'ambiente circostante.
* Lunghezza focale:
* Lenti ad angolo largo (ad es. 24mm, 35mm): Cattura di più lo sfondo, posizionando il soggetto in un contesto più ampio. Può anche introdurre distorsioni se non utilizzata con cura.
* Celocchia (ad es. 85mm, 135mm, 200mm): Comprimere lo sfondo, facendolo apparire più vicino all'argomento. Può anche creare una profondità di campo molto superficiale.
* Inquadratura: Usa elementi nell'ambiente (ad es. Alberi, archi, porte) per inquadrare il soggetto e attirare l'attenzione su di loro.
* Considera il cielo: Il cielo può essere un bellissimo elemento nel tuo ritratto, specialmente durante l'alba o il tramonto. Utilizzare un filtro polarizzante per ridurre l'abbagliamento e migliorare i colori. I cieli nuvolosi si comportano come un softbox gigante, fornendo luce diffusa.
IV. Considerazioni pratiche
* illuminazione:
* Golden Hour: Fornisce luce calda e morbida che è lusinghiera per i ritratti.
* Open Shade: Trova un luogo in cui il soggetto è all'ombra di un edificio o di un albero. Ciò fornisce luce uniforme e diffusa senza ombre severe.
* retroilluminazione: Posizionare il soggetto con il sole dietro di loro. Questo crea una luce del cerchione attorno al soggetto e può dare un aspetto sognante ed etereo. Usa un riflettore o un flash di riempimento per illuminare il viso del soggetto.
* Reflectors: Usa i riflettori per rimbalzare la luce sul viso del soggetto, riempire le ombre e aggiungere un tocco di luminosità. I riflettori bianchi, argento e oro offrono effetti diversi.
* Flash di riempimento: Usa un flash per aggiungere luce al viso del soggetto, specialmente in situazioni in cui vi è una forte retroilluminazione o ombre aggressive.
* Posa: La posa del soggetto dovrebbe integrare lo sfondo. Una posa casuale potrebbe funzionare bene in un ambiente naturale, mentre una posa più formale potrebbe essere appropriata per un ambiente urbano.
* guardaroba: L'abbigliamento del soggetto dovrebbe anche integrare lo sfondo. Considera colori, motivi e stili che si armonizzeranno con l'ambiente.
* Comunicazione: Comunica chiaramente con il tuo argomento sulla tua visione per il ritratto e guidali in pose lusinghiere.
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diversi angoli, composizioni e impostazioni. Il modo migliore per trovare grandi sfondi è esercitarsi e imparare cosa funziona meglio per te.
v. Post-elaborazione
* Regolazioni minori: In Lightroom o Photoshop, puoi apportare piccole regolazioni sullo sfondo, come ridurre gli elementi di distrazione, regolare il colore e il tono o l'aggiunta di una leggera sfocatura. Tuttavia, evitare di apportare cambiamenti drastici che renderanno lo sfondo innaturale.
In sintesi: Trovare grandi sfondi per i ritratti all'aperto è un processo in corso di esplorazione, sperimentazione e raffinatezza. Comprendendo i principi della composizione, dell'illuminazione e del colore e prestando attenzione ai dettagli del tuo ambiente, è possibile creare splendidi ritratti che catturano l'essenza del soggetto e dell'ambiente circostante.