Fill Flash Photography:come ottenere bellissimi ritratti (anche in cattiva luce)
Fill Flash è la tua arma segreta per splendidi ritratti, anche quando l'illuminazione non è l'ideale. È la tecnica dell'uso di un flash per compilare ombre, bilancia l'esposizione e aggiungi un sottile scintillio agli occhi del soggetto. Questa guida scomponderà come padroneggiare la fotografia di riempimento del flash e ottenere risultati meravigliosi.
Perché utilizzare Fill Flash?
* Riduci le ombre aspre: La forte luce solare può creare ombre poco lusinghiere e profonde sul viso del soggetto. Riempi il flash ammorbidisce queste ombre, creando una luce più uniforme e piacevole.
* Esposizione all'equilibrio in situazioni di retroilluminazione: Quando il soggetto è retroilluminato (la sorgente luminosa è dietro di loro), il loro viso può essere sottoesposto e sembrare scuro. Il riempimento del flash bilancia la luce, garantendo che il loro viso sia adeguatamente esposto.
* Aggiungi i calci: Riempire il flash crea piccoli e luminosi riflessi negli occhi del soggetto, noti come punti di riferimento. Questi catline aggiungono vita, scintillio e connessione allo spettatore.
* illumina i giorni noiosi o nuvolosi: Anche nei giorni nuvolosi, Fill Flash può aggiungere un tocco di luminosità e definizione al soggetto.
* Migliora il tono della pelle: Fill Flash può aiutare a pareggiare il tono della pelle e ridurre l'aspetto delle imperfezioni.
tipi di flash da usare
* Flash integrato: Il flash integrato della tua fotocamera è un'opzione di base ma prontamente disponibile. Tuttavia, di solito è duro e diretto.
* Speedlight (Flash esterno): Un luce Speed è un'unità flash esterna che si monta sulla scarpa calda della fotocamera. Offrono più potenza, controllo e flessibilità dei lampi integrati. Cerca quelli con capacità di inclinazione e girevole.
* STUDIO STROBE: Gli strobi in studio sono flash potenti, spesso alimentati a batteria progettati per la fotografia in studio. Offrono il massimo controllo e potenza, ma sono meno portatili di Speedlights.
Impostazioni e tecniche chiave
1. Modalità di misurazione:
* Misurazione valutativa/matrice: La fotocamera analizza l'intera scena e imposta l'esposizione in base alla luce media. È un buon punto di partenza, ma potrebbe essere necessario regolare la compensazione dell'esposizione.
* Misurazione spot: La tua fotocamera misura la luce solo in una piccola area, permettendoti di controllare con precisione l'esposizione del soggetto. Questo è utile in situazioni di illuminazione difficili.
* Misurazione ponderata centrale: Simile alla valutazione/matrice, ma dà più peso al centro del telaio.
2. Priorità di apertura (AV/A) o Modalità manuale (M):
* Priorità di apertura: Si imposta l'apertura (f-stop) per la profondità di campo desiderata (sfondo sfocato o focus acuto) e la fotocamera seleziona automaticamente la velocità dell'otturatore per ottenere l'esposizione corretta per la luce ambientale. *Usalo per situazioni dinamiche in cui è necessario reagire rapidamente.*
* Modalità manuale: Hai il controllo completo sia sull'apertura che sulla velocità dell'otturatore. Ciò consente risultati coerenti e prevedibili, ma richiede maggiore attenzione ai dettagli. *Ideale per ambienti e situazioni controllati in cui si desidera un controllo preciso.*
3. Modalità flash:
* ttl (attraverso l'hils): La fotocamera misura la luce che arriva attraverso l'obiettivo e regola automaticamente la potenza del flash per un'esposizione corretta. È una modalità conveniente e generalmente affidabile. *Meglio per i principianti e che cambiano rapidamente gli ambienti.*
* Manuale (M): Si imposta manualmente la potenza flash (ad es. 1/1, 1/4, 1/16 potenza). Questo ti dà il massimo controllo, ma richiede una certa sperimentazione e comprensione della potenza flash. *Meglio per utenti esperti e scenari di illuminazione coerenti.*
4. Flash Exposure Compensation (FEC): Ciò consente di perfezionare la potenza flash in modalità TTL. Un valore FEC negativo ridurrà la potenza del flash, mentre un valore positivo la aumenterà. Questa è spesso la chiave per ottenere l'effetto flash di riempimento perfetto.
5. Speed dell'otturatore:
* entro la velocità di sincronizzazione: La maggior parte delle telecamere ha una velocità massima di sincronizzazione flash (in genere circa 1/200 o 1/250 ° di secondo). Se supera questa velocità, otterrai una barra nera nella tua immagine.
* Regolazione per luce ambientale: Usa la velocità dell'otturatore per controllare la luminosità dello sfondo. Una velocità dell'otturatore più rapida oscura lo sfondo, mentre una velocità dell'otturatore più lenta lo illuminerà.
6. Apertura:
* Profondità di campo: L'apertura determina la profondità di campo. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8) creerà una profondità di campo superficiale con uno sfondo sfocato, mentre un'apertura più stretta (ad es. F/8) creerà una maggiore profondità di campo con più immagine a fuoco.
7. Iso:
* Sensibilità alla luce: L'ISO determina la sensibilità della fotocamera alla luce. I valori ISO più bassi (ad es. ISO 100) comportano immagini più pulite con meno rumore, ma richiedono più luce. Valori ISO più elevati (ad esempio, ISO 1600) ti consentono di sparare in condizioni più scure, ma possono introdurre rumore. *Mantieni l'ISO il più basso possibile mantenendo una velocità e una apertura di otturazione ragionevoli.*
passaggi pratici per sparare a riempimento flash
1. Imposta la fotocamera su Apertura priorità (AV/A) o Modalità manuale (M).
2. Determina la tua esposizione ambientale: Senza il flash acceso, impostare la velocità di apertura e otturatore per ottenere l'esposizione desiderata per lo sfondo.
* Priorità di apertura: Scegli la tua apertura in base alla profondità di campo desiderata e lascia che la fotocamera seleziona la velocità dell'otturatore. Regolare ISO se necessario.
* Modalità manuale: Imposta sia la velocità di apertura che l'otturatore per ottenere l'esposizione allo sfondo desiderata.
3. Accendi il flash e imposta la modalità flash (TTL o manuale).
4. Fai un colpo di prova: Rivedi l'immagine e regola la compensazione dell'esposizione flash (FEC).
* troppo luminoso: Ridurre il FEC (ad es., -0.3, -0.7, -1).
* Troppo buio: Aumenta il FEC (ad es. +0,3, +0,7, +1).
5. Esperimento con potenza flash (modalità manuale): Se si utilizza la modalità flash manuale, iniziare con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/16) e aumentarla gradualmente fino a raggiungere l'effetto della luce di riempimento desiderata.
6. Flash diretto vs. rimbalzato:
* Direct Flash: Puntare il flash direttamente sul soggetto può creare ombre aspre e un aspetto piatto.
* Flash rimbalzato: Dirigere il flash verso un soffitto, un muro o un riflettore può ammorbidire la luce e creare un aspetto più naturale. Questo è spesso il metodo preferito quando all'interno. Usa un flash con una testa inclinabile e girevole.
7. Diffusione: Usa un diffusore (ad es. Un softbox, ombrello o persino un pezzo di carta) per ammorbidire ulteriormente la luce flash.
Scenari e impostazioni comuni
* Bright Sunlight: Utilizzare un FEC negativo (ad es., -1) per riempire sottilmente le ombre senza sopraffare la luce ambientale. Una velocità dell'otturatore rapida (alla o vicino alla tua velocità di sincronizzazione) aiuterà a scurire lo sfondo e far risaltare il soggetto.
* Oggetto retroilluminato: Usa un FEC positivo (ad es. +0,7) per illuminare il viso del soggetto ed bilanciare l'esposizione.
* Giorno coperto: Utilizzare un leggero FEC positivo (ad es. +0.3) per aggiungere un tocco di luminosità e definizione.
* Iboors (flash rimbalzato): Punta il flash verso il soffitto o un muro per creare una luce morbida, uniforme. Potrebbe essere necessario aumentare la potenza del flash rispetto al flash diretto.
Suggerimenti per Flash di riempimento dall'aspetto naturale
* Mantienilo sottile: L'obiettivo è riempire le ombre e aggiungere un tocco di luminosità, non per far saltare il soggetto con la luce.
* Guarda per l'occhio rosso: Evita di indicare il flash direttamente sul soggetto, specialmente in condizioni di scarsa luminosità. Il rimbalzo del flash o l'utilizzo di funzionalità di riduzione degli occhi rossi può aiutare.
* Usa un diffusore: Un diffusore ammorbidirà la luce flash e creerà un aspetto più naturale.
* Pratica, pratica, pratica: Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te e la tua attrezzatura.
Risoluzione dei problemi
* ombre aspre: Ammorbidisci la luce rimbalzando il flash, usando un diffusore o diminuendo la potenza del flash.
* Oggetto sottoesposto: Aumenta la potenza flash o FEC.
* Oggetto sovraesposto: Diminuire la potenza flash o FEC.
* illuminazione irregolare: Regola la posizione del flash o utilizza un modificatore di luce più grande.
* barra nera in immagine: Abbassa la velocità dell'otturatore in o sotto la velocità di sincronizzazione della fotocamera.
Conclusione
Mastering Fill Flash Photography richiede pratica, ma è un'abilità preziosa che migliorerà notevolmente la tua fotografia di ritratto. Comprendendo i principi di Fill Flash e sperimentando diverse impostazioni, è possibile creare ritratti belli e dall'aspetto professionale in qualsiasi situazione di illuminazione. Quindi, prendi il tuo flash e inizia a sperimentare! Buona fortuna!