come posare e angolare il corpo per ritratti migliori:una guida completa
Posare e pescare il corpo è cruciale per creare ritratti lusinghieri e dinamici. Si tratta di manipolare la luce, la forma e la forma per raccontare una storia e migliorare le migliori caratteristiche del soggetto. Ecco una ripartizione dei principi e delle tecniche chiave:
i. La fondazione:comprensione del linguaggio del corpo e della forma
* La comunicazione è la chiave: Prima ancora di toccare la fotocamera, parla con il tuo argomento. Comprendi la loro personalità, ciò con cui si sentono a proprio agio e ciò che vogliono trasmettere. Un argomento rilassato e fiducioso si tradurrà sempre in un ritratto migliore.
* Osserva le pose naturali: Presta attenzione al modo in cui le persone stanno naturalmente, si siedono e si muovono. Nota ciò che sembra buono e cosa no. Questo ti darà una biblioteca mentale di pose da cui attingere.
* Comprendi la luce e l'ombra: La luce e l'ombra svolgono un ruolo vitale nel modellare il corpo. Osserva come diversi angoli e pose interagiscono con la sorgente luminosa. Scopri come usare la luce per evidenziare le funzionalità e creare profondità.
* Equilibrio e simmetria: Mentre la simmetria perfetta è spesso noiosa, cerca un senso di equilibrio nelle tue pose. Le pose asimmetriche possono essere dinamiche, ma dovrebbero comunque sentirsi radicate e intenzionali.
ii. Principi chiave per la posa e la pesca:
* Crea separazione: Evita di avere gli arti premuti strettamente contro il corpo. Anche un leggero spazio tra braccio e busto può creare una silhouette più definita e far apparire il soggetto più sottile.
* Gli angoli sono tuo amico: I colpi dritti possono spesso far sembrare i soggetti più larghi. La pesca leggermente del corpo (di solito circa 45 gradi) può creare linee e definizione più lusinghiere.
* piombo con la spalla: Avere il soggetto guidando con una spalla verso la fotocamera crea una posa più dinamica e invitante. Aiuta anche a rompere la planarità di uno scatto diretto.
* piega gli arti: Le braccia e le gambe dritte possono sembrare rigide e innaturali. Incoraggia lievi curve ai gomiti e alle ginocchia a creare un aspetto più rilassato e fluido.
* Trova il lato migliore del soggetto: La maggior parte delle persone ha un lato del loro viso che preferiscono. Sperimenta con entrambi i lati e lascia che il soggetto ti dica cosa piace di più.
* Considera lo sfondo: Lo sfondo dovrebbe integrare, non competere con, il soggetto. Presta attenzione a linee, colori e motivi che potrebbero distrarre dal ritratto.
* Chin up (leggermente): Un leggero sollevamento del mento può allungare il collo e migliorare la mascella. Tuttavia, evita di sollevarlo troppo in alto, in quanto può creare angoli poco lusinghieri. Un buon modo per trovare l'angolazione giusta è far spingere il soggetto leggermente in avanti.
iii. Posa parti specifiche del corpo:
* Mani:
* Le mani possono essere difficili. Evita di averli serrati o posizionati goffamente.
* Dai loro qualcosa da fare:tieni premuto un oggetto, riposali su un fianco o tocca delicatamente il viso.
* Presta attenzione alla forma della mano. Una mano leggermente curva è spesso più lusinghiera di una piatta.
* Evita di mostrare il retro della mano, in quanto può sembrare più grande e meno definito.
* Arms:
* Evita di avere le braccia premute strettamente contro il corpo.
* Sperimenta con diverse posizioni del braccio:incrociato, riposare su un'anca o allungare la mano.
* La pesca del braccio lontano dal corpo può creare una silhouette più definita.
* Gambe:
* In piedi con le gambe dritte e chiuse può sembrare rigida.
* Incoraggia una leggera curva in un ginocchio.
* Le gambe incrociate possono creare un look più rilassato e casual.
* I dita dei piedi possono allungare le gambe e farle apparire più sottili.
* Busto:
* Una leggera svolta del busto può creare una posa più dinamica e lusinghiera.
* Appoggiarsi leggermente in avanti può trasmettere un senso di coinvolgimento e connessione.
* Assicurarsi una buona postura:spalle indietro, petto fuori (ma non eccessivamente esagerato).
IV. Pose in piedi:
* L'angolo classico: Il soggetto si attesta a circa 45 gradi alla fotocamera, conducendo con una spalla. Peso leggermente spostato sulla gamba posteriore.
* La curva S: Curve sottili nel corpo creano una forma a S, aggiungendo interesse visivo e flusso. Ciò comporta spesso una leggera inclinazione della testa e dei fianchi.
* Mani in tasche: Una posa casual e rilassata. Assicurati che le tasche non abbiano raggruppato il tessuto.
* contro un muro: Appoggiarsi a un muro può creare una posa rilassata e casual. Sperimenta con diverse angolazioni e posizioni del braccio.
* camminare o muovere: Cattura il soggetto in movimento per un'atmosfera più dinamica e naturale.
v. Seduto pose:
* angolato su una sedia: Il soggetto è angolato su una sedia, di fronte alla telecamera. Un braccio può riposare sulla sedia.
* gambe incrociate: Una posa rilassata e casual. Presta attenzione all'angolo delle gambe.
* Appoggiarsi in avanti: Sedersi sul bordo del sedile, sporgendosi in avanti, può creare un senso di impegno.
* a terra: Sedersi a terra può creare una sensazione più intima e rilassata.
* esperimento con oggetti di scena: Usa sedie, panchine o altri oggetti per creare interessanti pose di sedute.
vi. Suggerimenti aggiuntivi:
* Usa specchi: Chiedi al soggetto di posare davanti a uno specchio per vedere cosa sembra meglio.
* Dai una direzione, non comandi: Usa un linguaggio suggestivo come "puoi provare ..." invece di chiedere pose.
* Regolazione continua: Non aver paura di apportare piccole regolazioni alla posa durante le riprese.
* Prendi pause: La posa può essere stancante. Dai pause al tuo soggetto per rilassarsi e ricaricare.
* Pratica, pratica, pratica: Più ti pratichi in posa e pesca, più intuitivo diventerà.
* Studia ritratti che ammiri: Analizza le pose e gli angoli utilizzati da altri fotografi. Cosa funziona bene e perché?
* Abbraccia l'imperfezione: Non lottare per la perfezione. Difetti e imperfezioni naturali possono aggiungere carattere e autenticità a un ritratto.
vii. Considerazioni post-elaborazione:
* Fropping sottile: Il ritaglio può essere utilizzato per perfezionare la composizione e enfatizzare alcune caratteristiche.
* Dodging and Burning: Usa le tecniche di schivata e bruciatura per scolpire sottilmente la luce e le ombre sul corpo.
* Ritocco: Sii consapevole di essere troppo ritenuto. Punta a un aspetto naturale e autentico.
In conclusione, padroneggiare la posa e la pesca è un viaggio. Sii paziente, attento e comunicativo. Sperimenta, impara dai tuoi errori e, soprattutto, divertiti! Comprendendo questi principi e tecniche, sarai sulla buona strada per creare ritratti mozzafiato e lusinghieri che catturano la vera essenza dei tuoi soggetti.