Comprensione degli angoli del ritratto:la fondazione
Prima di immergerti in angoli specifici, stabiliremo alcuni fondamentali:
* Contatto visivo: L'occhio dello spettatore è naturalmente attratto dagli occhi del soggetto. Un angolo che consente un chiaro contatto visivo generalmente creerà una connessione più forte. Il contatto oculare rotto può suggerire timidezza, introspezione o altre emozioni.
* prospettiva e distorsione: Gli angoli distorcono intrinsecamente le caratteristiche del soggetto. Angoli più alti possono far apparire il viso più sottile, mentre gli angoli più bassi possono enfatizzare la mascella e creare un senso di potere.
* Background e contesto: Anche lo sfondo dietro il soggetto ha bisogno di considerazione. Scegli il tuo angolo per integrare il soggetto senza attirare l'attenzione da loro. Considera il colore, la trama e la composizione.
* illuminazione: L'angolo della sorgente luminosa che interagisce con la faccia del soggetto cambia drasticamente a seconda dell'angolazione della fotocamera. L'illuminazione laterale può accentuare le trame e creare drammi, mentre l'illuminazione anteriore può ammorbidire le caratteristiche.
angoli di ritratto comuni e loro effetti:
Ecco una rottura degli angoli di ritratto comuni, i loro effetti psicologici e come usarli in modo efficace:
1. A livello oculare (angolo neutro):
* Descrizione: La fotocamera è posizionata alla stessa altezza degli occhi del soggetto.
* Effetto: Crea un senso di uguaglianza e connessione. È considerato un angolo neutro, spesso trasmettendo onestà e immediatezza. È meno probabile che distorlisca le funzionalità.
* Quando usare: Ideale per colpi alla testa, ritratti in cui si desidera un'atmosfera affidabile e affidabile e quando vuoi evitare qualsiasi dinamica di potere specifica.
* Suggerimenti:
* Assicurarsi che gli occhi del soggetto siano a fuoco forte.
* Presta attenzione allo sfondo:non dovrebbe distrarre dall'argomento.
* Usa l'illuminazione uniforme per creare un'immagine equilibrata e lusinghiera.
2. Angolo alto (guardando in basso):
* Descrizione: La fotocamera è posizionata * sopra * il livello degli occhi del soggetto, guardandole.
* Effetto:
* sottomissione/vulnerabilità: Rende il soggetto più piccolo, più debole o più vulnerabile. Lo spettatore può provare un senso di potere o protezione verso il soggetto.
* Effetto dimagrante: Può far apparire il viso più sottile e accentuare gli occhi.
* Quando usare:
* Per creare un sentimento di vulnerabilità o innocenza.
* Per enfatizzare gli occhi del soggetto.
* Per i ritratti in cui si desidera creare un senso di distanza o separazione.
* Se il soggetto vuole apparire più sottile.
* Suggerimenti:
* Fai attenzione a non rendere il soggetto troppo * piccolo o insignificante.
* Considera attentamente lo sfondo. Uno sfondo ingombra può far sembrare schiacciante l'immagine.
* Dirigere l'argomento a cercare * alla fotocamera per mantenere il contatto visivo.
3. Angolo basso (guardando in alto):
* Descrizione: La fotocamera è posizionata * sotto * il livello degli occhi del soggetto, guardandolo.
* Effetto:
* Potenza/Autorità: Rende l'argomento più grande, più potente e imponente. Lo spettatore può provare un senso di timore reverenziale o intimidazione.
* sottolinea Jawline: Può accentuare la mascella e il collo.
* Quando usare:
* Per creare un senso di autorità o dominio.
* Per enfatizzare la forza o la fiducia del soggetto.
* Per i ritratti in cui vuoi creare un senso di grandiosità.
* Per fotografare strutture/soggetti alti
* Suggerimenti:
* Sii consapevole della distorsione prospettica:il mento e le narici del soggetto possono diventare più importanti.
* Utilizzare una lente grandangolare per catturare più soggetto e sfondo.
* Assicurarsi che l'espressione del soggetto corrisponda al messaggio previsto (ad esempio, un angolo basso con un sorriso morbido potrebbe sembrare contraddittorio).
4. Inclinando la fotocamera (angolo olandese/angolo obliquo):
* Descrizione: La fotocamera è inclinata su un lato. La linea dell'orizzonte non è parallela alla parte superiore o inferiore del telaio.
* Effetto:
* Disquilibrio/disagio/instabilità: Crea un senso di squilibrio, disorientamento o ansia.
* dinamico/artistico: Può aggiungere interesse visivo e una sensazione dinamica a uno scatto altrimenti statico.
* Quando usare:
* Per trasmettere un senso di disagio, confusione o follia (spesso usati in thriller o film horror).
* Per aggiungere una sensazione più artistica e non convenzionale a un ritratto.
* Suggerimenti:
* Usa con parsimonia! Troppo inclinazione può diventare distratto e disorientante.
* Assicurarsi che l'inclinazione abbia uno scopo e migliora il messaggio generale dell'immagine.
* Sii consapevole dello sfondo:l'inclinazione può far apparire le linee verticali distorte.
5. Angolo laterale (profilo):
* Descrizione: La fotocamera è posizionata per catturare il soggetto da un lato, mostrando solo un lato del viso.
* Effetto:
* Mystery/Intrigue/Contemplation: Spesso trasmette un senso di introspezione, mistero o eleganza. Può anche nascondere una caratteristica del viso.
* enfatizza il profilo: Evidenzia le caratteristiche del profilo del soggetto (naso, mascella, attaccatura).
* Quando usare:
* Per mostrare un profilo forte.
* Per creare un senso di mistero o intrigo.
* Per catturare un momento naturale senza che il soggetto sia pienamente consapevole.
* Suggerimenti:
* Presta molta attenzione alla nitidezza degli occhi o alla ciglia quasi.
* Considera lo sfondo:un semplice sfondo può aiutare a enfatizzare il profilo del soggetto.
* Assicurati che la postura del soggetto sia buona.
6. Angolo di tre quarti:
* Descrizione: Il soggetto è leggermente allontanato dalla telecamera, mostrando un po 'più di un lato del viso rispetto all'altro.
* Effetto:
* lusinghiero: Generalmente considerato un angolo lusinghiero in quanto aggiunge dimensione e profondità al viso.
* coinvolgente: Crea un'immagine più coinvolgente e dinamica di uno scatto diretto.
* Quando usare:
* Il più delle volte! È un angolo versatile e lusinghiero che funziona bene per una varietà di soggetti.
* Suggerimenti:
* Sperimenta con diversi gradi di svolta per trovare l'angolo più lusinghiero per il soggetto.
* Presta attenzione all'illuminazione:l'illuminazione laterale può accentuare le caratteristiche sul lato del viso più vicino alla fotocamera.
Oltre le basi:sperimentazione e considerazioni:
* Combina gli angoli: Non aver paura di combinare gli angoli. Ad esempio, un angolo leggermente alto con una svolta di tre quarti può essere molto lusinghiero.
* Personalità del soggetto: Considera la personalità del soggetto e ciò che vuoi trasmettere. Una persona timida potrebbe non essere a suo agio con un tiro ad angolo basso.
* Comunicazione: Comunicare con il tuo argomento. Spiega cosa stai cercando di ottenere e farli sentire a proprio agio.
* Pratica: Il modo migliore per padroneggiare gli angoli dei ritratti è esercitarsi! Sperimenta angoli diversi e vedi cosa funziona meglio per argomenti e situazioni diverse.
* Considera l'obiettivo: Le lenti grandangolari si distorcono in modo più drammatico a basse angoli. I teleobiettivi comprimono le caratteristiche e sono generalmente più lusinghieri a livello degli occhi o leggermente più alti.
takeaway chiave: Gli angoli dei ritratti sono uno strumento potente per trasmettere emozioni e modellare la percezione del soggetto dello spettatore. Comprendendo gli effetti di diversi angoli, è possibile creare ritratti più convincenti e significativi. Sperimenta e trova il tuo stile! Ricorda che queste sono linee guida, non regole. La cosa più importante è trovare ciò che funziona meglio per te e il tuo soggetto.