Fill Flash Photography:come ottenere bellissimi ritratti (anche in cattiva luce)
Fill Flash Photography è una tecnica potente che ti consente di creare splendidi ritratti, anche in condizioni di illuminazione impegnative. Implica l'uso di un flash, spesso sulla fotocamera, per "riempire" le ombre e bilanciare l'esposizione del soggetto e dello sfondo. Pensalo come un tocco di sole in una giornata nuvolosa.
Ecco una rottura di come padroneggiare questa preziosa abilità:
Perché utilizzare Fill Flash?
* Riduci le ombre aspre: La luce del sole diretta, specialmente a mezzogiorno, può creare ombre poco lusinghiere, profonde sotto gli occhi, il naso e il mento. Fill Flash ammorbidisce queste ombre, dando al soggetto un aspetto più piacevole e naturale.
* Esposizione all'equilibrio: Quando si scatta in retroilluminazione (sole dietro il soggetto), lo sfondo è spesso ben illuminato mentre il soggetto appare sottoesposto. Fill Flash aiuta a bilanciare l'esposizione, consentendo di catturare sia il soggetto che i dettagli di sfondo.
* Aggiungi i calci: Un piccolo flash esplosione può creare splendidi punti di forza (scintille) agli occhi del soggetto, dandoli vita e aggiungendo un senso di vitalità.
* Migliora il tono della pelle: Fill Flash può aggiungere un bagliore sottile e sano alla pelle del soggetto, rendendoli più radiosi.
* Controlla l'umore: Puoi usare Fill Flash in modo creativo per ottenere umori diversi. Un riempimento sottile può sembrare naturale, mentre un riempimento più forte può creare un effetto drammatico.
Comprensione delle basi:
* TTL (attraverso la lente) Misurazione: La maggior parte delle telecamere moderne ha una misurazione flash TTL. Ciò significa che la fotocamera misura la luce che attraversa l'obiettivo e regola automaticamente la potenza del flash. Questo è un ottimo punto di partenza, ma spesso dovrai perfezionarlo.
* Compensazione flash: Questo è un controllo cruciale. Ti consente di regolare l'uscita flash, rendendola più luminosa o dimmer, senza modificare altre impostazioni della fotocamera. Sperimenta valori positivi e negativi per ottenere il riempimento desiderato.
* Modalità flash: Comprendi le diverse modalità di flash offerte dalla fotocamera (auto, TTL, manuale). Per il flash di riempimento, TTL o Auto sono in genere le migliori scelte da iniziare.
* Legge quadrata inversa: Ricorda che l'intensità della luce diminuisce rapidamente con la distanza. Più il flash è dal soggetto, meno efficace sarà.
Equipaggiamento:
* Camera: È possibile utilizzare qualsiasi fotocamera con un flash integrato o hot-shoe.
* flash:
* Flash integrato: Comodo ma spesso duro e privo di potere. Buono per il riempimento sottile, ma può essere problematico alla luce del sole.
* Flash di hot-shoe (Speedlight): Più potente e versatile, consentendo il rimbalzo e l'uso off-fotocamera. Altamente raccomandato per un migliore controllo.
* Accessori opzionali:
* diffusore: Abbondano l'uscita flash e riduce le ombre aggressive.
* Flash Bracket: Posiziona il flash più lontano dall'asse dell'obiettivo, minimizzando gli occhi rossi.
* Cord Flash Off-Camera: Ti consente di posizionare il flash lontano dalla fotocamera, creando più effetti di illuminazione creativi.
* Riflettore: Può essere utilizzato per rimbalzare la luce naturale o il flash, ammorbidendo ulteriormente le ombre.
Passaggi per sparare a riempimento dei ritratti Flash:
1. Imposta la fotocamera su Aperture Priority (AV o A) Modalità: Ciò consente di controllare la profondità di campo (offuscando lo sfondo).
2. Scegli la tua apertura: Seleziona un'apertura che fornisce la profondità di campo desiderata. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4) creerà una profondità di campo più bassa, sfocando lo sfondo. Un'apertura più piccola (ad es. F/8, f/11) manterrà a fuoco più della scena.
3. Imposta il tuo ISO: Inizia con un ISO basso (ad es. 100, 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo se necessario per ottenere una corretta esposizione senza fare affidamento esclusivamente sul flash.
4. Imposta il tuo equilibrio bianco: Regola il tuo equilibrio bianco per abbinare la luce ambientale. Il bilanciamento del bianco "luce diurna" o "auto" sono buoni punti di partenza.
5. Accendi il tuo flash: Attiva il tuo flash e assicurati che sia in modalità TTL (o auto).
6. Fai una prova di prova: Osservare i risultati. Presta attenzione a:
* Esposizione al soggetto: Il tuo soggetto è troppo luminoso o troppo scuro?
* ombre: Le ombre sono troppo dure o troppo morbide?
* Esposizione allo sfondo: Lo sfondo è ben esposto?
7. Regola la compensazione del flash:
* Se il soggetto è troppo scuro: Aumenta la compensazione del flash (ad es. +0.3, +0.7, +1.0).
* Se il soggetto è troppo luminoso: Ridurre la compensazione del flash (ad es., -0.3, -0.7, -1.0).
* apporta piccole regolazioni e fai un altro colpo di prova.
8. Fine-tune: Ripeti i passaggi 6 e 7 fino a raggiungere l'equilibrio desiderato tra il flash e la luce ambientale. L'obiettivo è far sembrare il flash naturale e non eccessivamente ovvio.
9. Considera i modificatori flash: Se si utilizza un flash da scarico a caldo, sperimentare i diffusori o rimbalzare il flash da una superficie vicina (come un muro o un soffitto) per una luce più morbida e più lusinghiera.
10. Comporre e scattare: Una volta che sei soddisfatto dell'illuminazione, concentrati sulla tua composizione e cattura il tuo ritratto!
Suggerimenti per un migliore flash di riempimento:
* Mantienilo sottile: Il miglior flash di riempimento è quasi invisibile. Evita di sopraffare la luce ambientale.
* sperimenta con gli angoli: Leggermente la pesca del flash può creare ombre e luci più interessanti.
* Usa un diffusore: Un diffusore ammorbidirà la luce e ridurrà le ombre aspre, specialmente quando si utilizza un flash incorporato.
* rimbalzare il flash: Se possibile, rimbalzare il flash da un muro o un soffitto per una luce ancora più morbida.
* Considera la distanza: Più il flash è vicino al tuo argomento, più potente sarà.
* Esercitati regolarmente: Fill Flash può essere complicato da padroneggiare. Pratica in diverse situazioni di illuminazione per sviluppare le tue abilità.
* Spara in Raw: Le riprese in RAW consentono una maggiore flessibilità nel post-elaborazione, permettendoti di perfezionare l'esposizione e il bilanciamento del bianco.
Scenari e soluzioni comuni:
* Bright Sunlight (mezzogiorno): Usa il flash di riempimento per ammorbidire le ombre aspre sotto gli occhi e il naso. Inizia con una compensazione a bassa flash (ad es. -0,3, -0,7) e regola se necessario.
* retroilluminazione: Usa il flash di riempimento per illuminare il soggetto e bilanciare l'esposizione con lo sfondo. Potrebbe essere necessario aumentare la compensazione del flash per superare la retroilluminazione.
* Giornata nuvolosa: Fill Flash può aggiungere un po 'di luminosità e calore alla pelle del soggetto. Un riempimento sottile è spesso sufficiente.
* Ritratti indoor: Utilizzare il flash di riempimento per aggiungere luce e definizione, specialmente in ambienti scarsamente illuminati. Rimbalzare il flash da un soffitto o un muro per una luce più morbida.
post-elaborazione:
* Regola l'esposizione: Se necessario, apporta piccoli regolazioni all'esposizione complessiva.
* Highlights e ombre di controllo: Attivare le luci e le ombre per bilanciare l'esposizione.
* Regola il bilanciamento del bianco: Correggi il bilanciamento del bianco se necessario.
* Ritocco: Rimuovere eventuali imperfezioni o distrazioni e levigare leggermente la pelle.
Comprendendo i principi di Fill Flash e praticando regolarmente, puoi creare ritratti belli e professionali in qualsiasi situazione di illuminazione. Non aver paura di sperimentare e trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile! Buona fortuna!