1. Errore:scarsa scelta di sfondo (distratto o noioso)
* Problema: Uno sfondo ingombra o poco interessante ruba l'attenzione dal soggetto o uno sfondo che si fonde in troppo rende il ritratto piatto.
* correzioni:
* Semplifica: Scegli uno sfondo pulito e ordinato. Questo potrebbe essere una parete di colore solido, un effetto bokeh sfocato o un ambiente semplice e naturale.
* Considera il colore e il tono: Assicurarsi che lo sfondo completa il tono e l'abbigliamento della pelle del soggetto. Evita scontri a colori stonanti.
* Crea profondità: Utilizzare un'ampia apertura (basso numero di F come f/2.8 o f/4) per offuscare lo sfondo (bokeh). Distanziare il soggetto dallo sfondo per migliorare la sfocatura.
* Cerca trame interessanti: Le pareti di mattoni, il fogliame e persino i modelli possono aggiungere interesse visivo * senza * distrarre, ma assicurarsi che completino il soggetto e non si scontrano.
* Sii consapevole delle righe: Guarda le linee (alberi, edifici, strade) che sembrano "crescere" fuori dalla testa del soggetto o stanno distraendo. Regola la tua posizione per evitarli.
2. Errore:cattiva illuminazione (ombre aggressive o luce piatta)
* Problema: Le ombre poco lusinghiere, i luci colpiti o la mancanza di dimensione possono rovinare un ritratto.
* correzioni:
* Evita la luce solare diretta (specialmente a mezzogiorno): La durezza crea ombre profonde e strabing.
* Trova ombra aperta: Cerca l'ombra creata da edifici, alberi o oggetti di grandi dimensioni. Ciò fornisce luce morbida e diffusa.
* Usa Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono luce calda e lusinghiera.
* Utilizza un riflettore: Rimbalzare la luce sul soggetto per riempire le ombre, specialmente nelle impostazioni esterne. Un riflettore bianco o argento funziona bene.
* Usa un diffusore: Un diffusore ammorbidisce la luce solare diretta o il flash, creando ombre più morbide.
* Luce artificiale master (flash/strobes): Impara a controllare il potere e la direzione delle fonti di luce artificiale. Utilizzare softbox o ombrelli per diffondere la luce. Prendi in considerazione il flash off-camera per effetti più drammatici.
* Presta attenzione alla luce degli occhi: Assicurati che ci sia un fallimento (un piccolo riflesso della sorgente luminosa) agli occhi del soggetto. Questo li rende vivi e impegnati.
3. Errore:innaturale o imbarazzante in posa
* Problema: Poste rigide e scomode possono rendere il soggetto innaturale e poco attraente.
* correzioni:
* Inizia con le pose di base: Inizia con pose fondamentali e regola gradualmente.
* Guida, non dettare: Fornisci suggerimenti e indicazioni, ma consenti al soggetto di trovare le proprie posizioni comode.
* piega gli arti: Evita le braccia e le gambe dritte, mentre sembrano rigide. Una leggera curva aggiunge un tocco naturale.
* Shift di peso: Incoraggia il soggetto a spostare il loro peso da una gamba all'altra.
* Prestare attenzione alle mani: Le mani possono essere difficili. Chiedi loro di toccare qualcosa (viso, capelli, oggetti) o tenerli rilassati e leggermente curvi. Evita posizioni a mano piatta e di palma.
* angolare il corpo: Evita di avere il soggetto affrontare direttamente la fotocamera. Un leggero angolo è di solito più lusinghiero.
* mento in avanti e giù: Questo spesso migliora la mascella e riduce l'aspetto di un doppio mento (ma non esagerare).
* Comunicare e connettersi: Parla con il tuo argomento, fai sentire a proprio agio e incoraggiali a rilassarsi. Un sorriso genuino è sempre meglio di uno forzato.
* Esercitati in posa: Questo ti aiuta a capire cosa sembra naturale e sta bene con la fotocamera.
* Guide di posa della ricerca: Guarda esempi di ritratti professionali per l'ispirazione.
4. Errore:Focus manca (immagini morbide)
* Problema: Le immagini fuori focus sono inutilizzabili.
* correzioni:
* Usa la modalità di messa a fuoco corretta: Scegli AF a punto singolo (AF-S su Nikon, AF One-shot su Canon) per soggetti stazionari. Usa AF continuo (AF-C su Nikon, Servo AI su Canon) per i soggetti in movimento.
* Concentrati sugli occhi: Gli occhi sono la parte più importante di un ritratto. Assicurati che siano acuti.
* Usa il focus sul back-button: Separare l'azione di messa a fuoco dal pulsante di rilascio dell'otturatore. Questo ti dà un maggiore controllo sulla concentrazione.
* Sii consapevole della profondità di campo: Un'apertura ampia (basso numero F) crea una profondità di campo superficiale, il che significa che solo una piccola parte dell'immagine sarà a fuoco. Aumenta l'apertura (numero F più elevato) per una maggiore profondità di campo.
* Controlla le tue immagini: Zoom sullo schermo LCD dopo aver scattato per confermare la messa a fuoco.
* Calibrare le lenti: Se hai costantemente problemi di messa a fuoco, considera di calibrare le lenti sul corpo della fotocamera.
5. Errore:eccesso di elaborazione (pelle innaturale, eccesso
* Problema: L'editing eccessivo può rendere il soggetto artificiale e poco attraente.
* correzioni:
* meno è di più: Punta a modifiche dall'aspetto naturale.
* Skining Leojing: Evita di rimuovere completamente la consistenza della pelle. Lascia alcune imperfezioni naturali.
* Dodge e brucia sottilmente: Migliora i luci e le ombre senza renderli artificiali.
* Affilare giudiziosamente: Affila solo gli occhi e altre aree chiave. Evita la rastrellatura eccessiva dell'intera immagine, che può creare artefatti indesiderati.
* Usa i livelli di regolazione: In Photoshop, utilizzare i livelli di regolazione (curve, livelli, ecc.) Per l'editing non distruttivo.
* Monitora i tuoi colori: Assicurarsi che i colori siano accurati e non eccessivamente saturi.
* Ricevi feedback: Chiedi a un amico di fiducia o un compagno di fotografo di criticare le tue modifiche.
6. Errore:scarsa composizione (mancanza di equilibrio, problemi di ritaglio)
* Problema: Un'immagine scarsamente composta può essere visivamente poco attraente.
* correzioni:
* regola dei terzi: Dividi il telaio in terzi orizzontalmente e verticalmente. Posizionare elementi chiave lungo queste linee o alle loro incroci.
* Linee principali: Usa le linee per guidare l'occhio dello spettatore sull'argomento.
* Spazio negativo: Usa lo spazio vuoto attorno all'argomento per creare un senso di equilibrio e attirare l'attenzione su di loro.
* Evita di ritagliare le articolazioni: Non ritagliare gli arti ai gomiti, alle ginocchia o ai polsi, in quanto può sembrare imbarazzante.
* Headroom: Lascia una ragionevole quantità di spazio sopra la testa del soggetto. Troppo o troppo poco può essere distratto.
* Considera lo sfondo: Assicurati che lo sfondo non sia distratto e integri l'argomento.
* sperimenta con gli angoli: Prova a sparare da diverse prospettive (alto, basso, inclinato).
* Inquadratura: Usa elementi nell'ambiente (alberi, porte, finestre) per inquadrare il soggetto.
7. Errore:ignorare la personalità del soggetto (mancanza di connessione)
* Problema: Il ritratto non riflette il vero carattere del soggetto.
* correzioni:
* Parla con il tuo argomento: Conosceli prima di iniziare a sparare. Chiedi dei loro interessi, hobby e personalità.
* Incoraggia le espressioni naturali: Non chiedere loro di "sorridere". Racconta battute, fai domande o fai pensare a qualcosa che le rende felici.
* Cattura momenti candidi: Non aver paura di sparare quando il soggetto non sta posa. I momenti candidi possono spesso rivelare la loro vera personalità.
* Presta attenzione al linguaggio del corpo: Cerca indizi nella loro postura, gesti ed espressioni facciali.
* Incorporare oggetti di scena: Usa oggetti di scena che riflettono gli interessi o la professione del soggetto.
8. Errore:usare l'obiettivo sbagliato
* Problema: La scelta dell'obiettivo influisce sulla prospettiva e può distorcere le caratteristiche.
* correzioni:
* Lunghezza focale ideale: Per i ritratti, le lenti nella gamma da 50 mm a 135 mm sono generalmente considerati lusinghieri.
* Evita lenti ad angolo largo (a meno che per i ritratti ambientali): Le lenti grandangolari (ad es. 24 mm, 35 mm) possono distorcere le caratteristiche del viso se usate da vicino.
* Considera un teleobiettivo: I teleobiettivi (ad es. 85 mm, 135 mm) possono creare un bellissimo effetto bokeh e caratteristiche di compromesso, che alcuni trovano lusinghieri.
* Esperimento: Prova lenti diverse per vedere cosa funziona meglio per il tuo stile e il soggetto.
9. Errore:sparare all'angolo sbagliato
* Problema: Alcuni angoli possono essere poco lusinghieri, accentuando le caratteristiche indesiderate.
* correzioni:
* leggermente al di sopra del livello degli occhi: Le riprese leggermente al di sopra del livello degli occhi è spesso lusinghiero, in quanto può far apparire gli occhi più grandi e ridurre l'aspetto di un doppio mento.
* Evita di scattare direttamente: Le riprese da direttamente sotto possono distorcere le caratteristiche e rendere il soggetto più grande.
* Considera le caratteristiche del soggetto: Presta attenzione alle caratteristiche del soggetto e regola il tuo angolo di conseguenza.
10. Errore:usare direttamente il flash (flash pop-up)
* Problema: Crea luce aspra e poco lusinghiera con ombre forti.
* correzioni:
* Evitalo quando possibile: Usa invece la luce naturale o altre fonti di luce artificiale.
* Se devi usarlo:
* diffondere la luce: Copri il flash con un tessuto, un cappuccio per diffusore o una scheda di rimbalzo.
* rimbalzare il flash: Punta il flash su un soffitto o un muro per ammorbidire la luce. (Funziona solo con lampi esterni che possono essere inclinati e girati.)
11. Errore:ignorare il bilanciamento del bianco
* Problema: Toni della pelle innaturali dovuti a corsi di colore errato.
* correzioni:
* Imposta correttamente il bilanciamento del bianco: Utilizzare l'impostazione del bilanciamento del bianco appropriato per le condizioni di illuminazione (ad es. Luce del giorno, nuvoloso, tungsteno, fluorescente).
* Usa una scheda grigia: Scatta una foto di una carta grigia nelle stesse condizioni di illuminazione del soggetto. È quindi possibile utilizzare questa foto per impostare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
* Spara in Raw: Le riprese in RAW consentono di regolare il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione senza perdere la qualità dell'immagine.
12. Errore:trascurare il guardaroba/styling
* Problema: I colori scontrati, abbigliamento poco manifestante o accessori che distraggono sminuiscono il ritratto.
* correzioni:
* Colori coordinati: Scegli i colori che completano il tono della pelle del soggetto e lo sfondo.
* Evita i modelli occupati: I modelli impegnati possono essere distratti. Colori solidi o motivi sottili sono generalmente migliori.
* Scegli vestiti lusinghieri: Seleziona abbigliamento che si adatta bene e lusinga il tipo di corpo del soggetto.
* Considera lo stile del ritratto: Il guardaroba dovrebbe abbinare lo stile generale del ritratto (ad es. Casual, formale, artistico).
* Mantienilo semplice: A volte, meno è di più. L'abbigliamento semplice e classico può essere molto efficace.
* Comunicare con l'argomento: Discuti in anticipo le opzioni del guardaroba con l'argomento.
13. Errore:dimenticare i dettagli (capelli, trucco, lanugine)
* Problema: Piccole imperfezioni possono essere distrae e sminuire la qualità generale del ritratto.
* correzioni:
* Controlla l'argomento prima delle riprese: Assicurati che i loro capelli siano puliti, il loro trucco è applicato bene e che i loro vestiti sono privi di lanugine o rughe.
* Porta un kit di styling: Avere un piccolo kit con elementi essenziali come un rullo di lanugine, la lacca e le carte di assorbimento del trucco.
* Usa Photoshop per i ritocchi minori: Puoi rimuovere imperfezioni, peli randagi o piccole rughe in post-elaborazione. Ma evita di esagerare.
14. Errore:avere paura di sperimentare
* Problema: Attenersi alle stesse vecchie formule può portare a ritratti noiosi e prevedibili.
* correzioni:
* Prova nuove cose: Sperimenta con diverse tecniche di illuminazione, pose, composizioni e stili di editing.
* Disegna ispirazione dagli altri: Guarda l'opera di altri fotografi di ritratti per l'ispirazione.
* Esci fuori dalla tua zona di comfort: Sfida te stesso a provare qualcosa di nuovo con ogni ripresa.
15. Errore:non rivedere e imparare dal tuo lavoro
* Problema: Ripetendo gli stessi errori più e più volte.
* correzioni:
* Analizza criticamente le tue immagini: Dopo ogni scatto, rivedi le tue immagini e identifica cosa ha funzionato bene e cosa no.
* Ricevi feedback dagli altri: Chiedi a un amico di fiducia o di un compagno di fotografo di criticare il tuo lavoro.
* Continua a imparare: Leggi libri, prendi seminari e guarda tutorial online per migliorare le tue abilità.
* Esercitati regolarmente: Più ti pratichi, meglio diventerai.
Affrontando questi errori comuni e implementando le correzioni suggerite, puoi migliorare significativamente la qualità della tua fotografia di ritratto e creare immagini davvero memorabili. Buona fortuna!