i. La fondazione:principi e considerazioni generali
* Il comfort è re: Se il tuo soggetto è scomodo, *mostra *. Inizia facendoli sentire rilassati e a mio agio. Chat, scherza e fai chiacchiere. Un soggetto rilassato sembrerà naturalmente più naturale e fiducioso.
* Comunicare chiaramente: Non essere vago. Invece di dire "Senti naturale", dai istruzioni specifiche. "Ango leggermente le spalle verso la telecamera" o "Immagina di raccontare al tuo migliore amico una storia divertente."
* Conosci il tuo soggetto: Considera la loro personalità, costruzione e stile di abbigliamento. Un accattivante accademico avrà bisogno di un approccio diverso rispetto a un atleta fiducioso. Stupisci la tua posa per i loro tratti individuali.
* Gli angoli sono tuo amico: Evita di avere il soggetto perfettamente diretto alla fotocamera. La pesca del corpo crea linee e ombre più interessanti ed è generalmente più lusinghiero.
* Le mani contano: Le mani imbarazzanti sono un killer in posa! Farli sempre fare *qualcosa *, anche se sta solo riposando in una tasca.
* Lo "Squanch": Questo è un leggero restringimento degli occhi che trasmette fiducia e intensità. Pensalo come uno strabico sottile, ma coinvolgendo la palpebra inferiore * più * della palpebra superiore. È un piccolo dettaglio che fa una grande differenza.
* Definizione Jawline: Una mascella definita è spesso considerata attraente. Chiedi al soggetto che spingi leggermente il mento in avanti e verso il basso. Potrebbe sembrare strano per loro, ma allunga il collo e crea una mascella più forte nelle foto. Fai attenzione a non esagerare, poiché può sembrare innaturale.
* esperimento e regolare: Non aver paura di provare cose diverse. Ciò che funziona per una persona potrebbe non funzionare per un'altra. Osservare costantemente i risultati e apportare modifiche.
* Movimento: Le pose dovrebbero essere un momento di movimento in pausa. Non avere l'argomento come una statua. Suggerisci che si muova leggermente e scatti foto per catturare il momento migliore.
* Respirazione: Ricorda al tuo soggetto di respirare. Tenere il respiro li fa sembrare tesi e innaturali.
ii. Pose e tecniche di base
Ecco alcune pose classiche, scomposte con variazioni:
* Pose in piedi:
* La posa pendente:
* Descrizione: Avere il soggetto appoggiarsi a un muro, un albero o un altro oggetto solido. Questo rilassa immediatamente la posa.
* Variazioni:
* Lean Full: Il soggetto appoggia la loro schiena contro l'oggetto.
* Spalla magra: Solo una spalla contro l'oggetto. Questa è una posa più sottile e dinamica.
* braccio magro: Una o entrambe le braccia sono sostenute sull'oggetto.
* Posizionamento della mano: Mani in tasche, braccia incrociate, una mano casualmente sull'oggetto o con in mano un sostegno (tazza di caffè, libro, ecc.).
* La posa delle braccia incrociate:
* Descrizione: Una posa classica che può trasmettere fiducia o sfida.
* Variazioni:
* Croce completa: Le braccia attraversarono strettamente sul petto. A volte può sembrare chiuso.
* Croce sciolta: Le braccia attraversarono più liberamente, con le mani che toccavano la parte superiore delle braccia. Più rilassato.
* un braccio attraverso: Un braccio attraverso il corpo, l'altro braccio appeso liberamente.
* Angolo corporeo: Ango il corpo leggermente lontano dalla fotocamera.
* La posa delle mani in tasse:
* Descrizione: Una posa casual e confortevole.
* Variazioni:
* Topche complete: Entrambe le mani completamente in tasche.
* ganci del pollice: Pollici agganciati in tasche, con le dita che pendono.
* una mano in tasca: Una mano in una tasca, l'altro braccio appeso liberamente.
* Postura: Incoraggia una buona postura. Anche quando è rilassato, il soggetto non dovrebbe ingannare.
* La posa "walking":
* Descrizione: Catturare il soggetto in movimento.
* Tecnica: Chiedi all'argomento di fare qualche passo avanti. Concentrati sulla cattura del momento in cui il loro peso è equilibrato e il loro passo sembra naturale.
* Espressione: Un lieve sorriso o un'espressione più seria può funzionare.
* La posa "guardando lo sguardo":
* Descrizione: Crea un senso di mistero o introspezione.
* Tecnica: Chiedi al soggetto leggermente lontano dalla fotocamera, sul lato o su/giù.
* Espressione facciale: Un'espressione pensierosa o ponderata funziona bene.
* POSSE SEDE:
* La sedia magra:
* Descrizione: Chiedi al soggetto di sedere su una sedia e sporgiti in avanti, appoggiando i gomiti in ginocchio.
* Variazioni:
* Guardia diretta: Il soggetto guarda direttamente alla fotocamera.
* Guardando in basso: Il soggetto guarda in basso, creando un umore più introspettivo.
* Postura: Incoraggia una schiena dritta per evitare di abbracciare.
* La croce della gamba:
* Descrizione: Una classica posa seduta che può essere formale o casual.
* Variazioni:
* caviglia a ginocchia: Una caviglia poggia sul ginocchio opposto. Molto rilassato.
* Croce tradizionale: Una gamba attraversò completamente l'altra.
* Posizionamento della mano: Mani appoggiate sul grembo, sulle braccia della sedia o posizionate casualmente sulla gamba incrociata.
* Il "candido" sit:
* Descrizione: Cattura il soggetto in una posa naturale e rilassata.
* Tecnica: Chiedi al soggetto di sedere su una panchina, passi o altra superficie confortevole. Incoraggiali a rilassarsi e interagire con l'ambiente.
* Espressione: Un vero sorriso o una risata è l'ideale.
* sdraiato pose:
* La posa "guardando":
* Descrizione: Il soggetto giace sulla schiena, guardando la fotocamera.
* Variazioni:
* braccia sopra la testa: Braccia estese sopra la testa per un aspetto più rilassato.
* braccia ai lati: Braccia che riposano ai lati del corpo.
* Espressione facciale: Un sorriso rilassato o un'espressione più seria può funzionare.
* La posa "appoggiata":
* Descrizione: Il soggetto giace dalla loro parte, sostenuto su un gomito.
* Variazioni:
* Guardando la fotocamera: Il soggetto guarda direttamente alla fotocamera.
* distogliendo lo sguardo: Il soggetto distoglie lo sguardo, creando un umore più introspettivo.
* Posizionamento della mano: L'altra mano può appoggiarsi sulla gamba o davanti al corpo.
iii. Tecniche e considerazioni avanzate
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente (strade, recinzioni, edifici) per attirare gli occhi dello spettatore verso il soggetto.
* regola dei terzi: Posizionare il soggetto interno, usando la regola dei terzi per creare una composizione più visivamente accattivante.
* Spazio negativo: Usa lo spazio vuoto attorno al soggetto per creare un senso di equilibrio e per attirare l'attenzione sul soggetto.
* oggetti di scena: Usa gli oggetti di scena per aggiungere interesse e personalità alle foto. Gli oggetti di scena possono includere strumenti musicali, attrezzature sportive, libri o anche solo una semplice tazza di caffè.
* guardaroba: L'abbigliamento del soggetto dovrebbe integrare la posa e lo stile generale della foto.
* Posizione: Scegli una posizione appropriata per l'argomento e l'umore desiderato.
* illuminazione: Presta attenzione all'illuminazione. La luce morbida e diffusa è generalmente più lusinghiera della luce dura e diretta. Prendi in considerazione l'uso di luce naturale o illuminazione artificiale per creare l'effetto desiderato.
* Direzione vs. Dettare: Guida il tuo soggetto, ma non essere un dittatore. Consenti loro di esprimere la propria personalità. Incoraggiali a offrire le proprie idee.
IV. Suggerimenti specifici per la posa degli uomini
* Evidenzia forza: Le pose che enfatizzano le spalle e il torace possono creare un aspetto più maschile.
* Evita le pose femminili: Sii consapevole di pose che potrebbero apparire eccessivamente femminili. Evitare schienali troppo arcuati, curve d'anca esagerate o gesti di mano delicati.
* Usa linee forti: Le linee rette e gli angoli affilati possono creare un aspetto più potente e sicuro.
* Non aver paura dell '"imperfezione": Un po 'di stoppie, alcune rughe o un'acconciatura leggermente disordinata può aggiungere carattere e autenticità.
* La fiducia è la chiave: Incoraggia il soggetto alla fiducia del progetto. Una postura sicura, uno sguardo forte e un sorriso genuino possono fare la differenza.
v. Esercizi e pratiche pratiche
* Esercitati con gli amici: Il modo migliore per migliorare le tue capacità di posa è esercitarsi. Chiedi ai tuoi amici di modellare per te e sperimentare diverse pose e tecniche.
* Studia altri fotografi: Guarda il lavoro dei fotografi che ammiri. Presta attenzione al modo in cui rappresentano i loro soggetti e cerca di identificare le tecniche che usano.
* Analizzare le copertine di riviste: Le copertine delle riviste sono una grande fonte di ispirazione. Studia come sono posti i modelli e cerca di capire perché quelle pose sono efficaci.
* Usa uno specchio: Esercitati a posare davanti a uno specchio per avere un'idea di quanto le pose diverse appaiano.
vi. Esempio di posa idee basate su personalità/stile
* L'uomo d'affari fiducioso: In piedi in piedi, mani giunte di fronte, lieve sorriso, contatto visivo diretto. Può anche essere seduto su una scrivania, sporgendosi in avanti con uno scopo.
* L'artista creativo: Seduto sul pavimento circondato da materiali artistici, guardando pensieroso su una tela. Può anche essere in studio con abiti sportivi.
* The Outdoorsman: Escursioni in montagna, guardando in lontananza. Può anche essere seduto da un falò, arrostindo i marshmallow.
* Il musicista: Tenendo una chitarra, un microfono o un altro strumento, perso nella musica. Può anche esibirsi sul palco con energia e passione.
* Il ragazzo casuale: Appoggiandosi a un muro di mattoni, mani in tasca, sorriso rilassato. Può anche essere seduto su una panchina del parco, leggendo un libro.
takeaway chiave: La posa è un'abilità che richiede tempo e pratica per svilupparsi. Non aver paura di sperimentare, fare errori e imparare dalle tue esperienze. Più ti pratichi, meglio diventerai nel creare immagini avvincenti e lusinghiere degli uomini. Buona fortuna!