1. Comprensione delle lenti a turno e dei loro effetti
* inclinazione: Ciò ti consente di cambiare il piano di messa a fuoco. Invece di essere parallelo al sensore, puoi angolare. Questo crea una stretta fetta di nitidezza che può essere posizionata ovunque nella scena.
* Shift: Ciò consente di correggere la distorsione prospettica, in particolare le linee convergenti. Questa non è in genere la funzione principale per la ritrattistica, ma può essere utile quando si scatta in spazi ristretti o inclusi elementi architettonici.
2. Attrezzatura essenziale
* lente inclinata: Questo è il requisito fondamentale. Le opzioni popolari includono:
* Canon: TS-E 24mm f/3.5L II, TS-E 45mm f/2.8, TS-E 90mm f/2.8
* Nikon: PC-E 24mm F/3.5D ED, PC-E 45mm F/2.8D ED, PC-E 85mm F/2.8D
* Laowa: 20 mm f/4 spostamento zero-d (solo spostamento, nessuna inclinazione)
* Altri marchi: Mitakon Zhongyi, Lensbaby (alcune lenti Lensbaby consentono l'inclinazione, ma non il turno)
* Codice della fotocamera: Qualsiasi corpo della fotocamera compatibile con l'obiettivo scelto. I sensori full-frame sono generalmente preferiti per massimizzare l'effetto profondo del campo.
* Tripode: Altamente raccomandato per la messa a fuoco e la composizione precisi, soprattutto quando si tratta di piani di messa a fuoco ristretti.
* Opzionale:
* Rilascio dell'otturatore remoto: Riduce al minimo le scosse della fotocamera durante le lunghe esposizioni o un'attenta messa a fuoco.
* Schermata di messa a fuoco: Una schermata di messa a fuoco post -vendita con segni può aiutare a visualizzare il piano di messa a fuoco.
3. Impostazioni della fotocamera
* Apertura: Inizia con un'ampia apertura (ad es. F/2.8, f/4) per enfatizzare la profondità di campo superficiale. Sperimenta per trovare il miglior equilibrio tra nitidezza e sfocatura. Ricorda, più ampia è l'apertura, più stretto il tuo piano di messa a fuoco.
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore in base alla luce ambientale e all'impostazione dell'apertura. Utilizzare un treppiede per consentire una velocità dell'otturatore più lente se necessario.
* Modalità Focus: L'attenzione manuale è quasi obbligatoria. I sistemi AutoFocus faranno fatica con il piano di messa a fuoco insolito. Usa la vista dal vivo con ingrandimento per una messa a fuoco precisa.
* Modalità di misurazione: La misurazione valutativa/matrice è generalmente un buon punto di partenza. Regola se necessario in base alla scena e al soggetto.
* White Balance: Impostare il bilanciamento del bianco in modo appropriato per le condizioni di illuminazione (ad es. Luce del giorno, nuvoloso, tungsteno).
4. Tecnica di tiro
* Componi il tuo scatto: Pensa attentamente alla composizione e dove vuoi che sia la fetta di nitidezza. Considera lo sfondo e il modo in cui la sfocatura lo influenzerà.
* Imposta il treppiede: Posiziona la fotocamera saldamente sul treppiede.
* Vista dal vivo e ingrandimento: Usa la modalità di vista live della fotocamera e ingrandisce l'ingrandimento al 100%. Questo è cruciale per una messa a fuoco accurata.
* Focus:
* senza inclinazione: Concentrati sul tuo argomento come faresti normalmente. Questo ti dà una linea di base.
* con inclinazione: Qui è dove diventa interessante. Sblocca il meccanismo di inclinazione sulla lente. Ora, ruotare attentamente il controllo dell'inclinazione e osservare come il piano di messa a fuoco cambia nella vista dal vivo. L'obiettivo è quello di allineare il piano di messa a fuoco esattamente dove lo si desidera sul tuo soggetto. Sperimenta per trovare l'angolo che ti dà l'effetto desiderato.
* Regolazioni e raffinamento:
* Apertura: Attivare l'apertura per controllare la profondità di campo. Le aperture più piccole ti daranno un'area leggermente più ampia di messa a fuoco, mentre aperture più ampie creeranno una sfocatura più drammatica.
* inclinazione: Crea piccoli regolazioni all'angolo di inclinazione per perfezionare il piano di messa a fuoco.
* Composizione: Regola leggermente la composizione per tenere conto di eventuali cambiamenti nella prospettiva o inquadratura causati dall'inclinazione.
* Prendi il tiro: Utilizzare una versione di scatto remoto (se ne hai una) per ridurre al minimo le scanalature della fotocamera.
* Recensione e regolare: Esamina attentamente l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera. Zoom per controllare la nitidezza del piano di messa a fuoco. Fai tutte le modifiche necessarie e fai un altro colpo.
5. Suggerimenti e considerazioni pratiche
* Scelta del soggetto: I ritratti che beneficiano di inclinazione spesso comportano un chiaro punto di interesse (ad esempio, gli occhi) che si desidera mantenere acuto, con il resto del soggetto che si sbiadisce in sfocatura. I colpi alla testa, i ritratti a tre quarti e persino i ritratti di tutto il corpo possono funzionare, ma un'attenta pianificazione è cruciale.
* Scelta di sfondo: Uno sfondo pulito e ordinato migliorerà l'effetto di profondità di campo. Gli sfondi occupati possono diventare distratti quando sfocati.
* illuminazione: Una buona illuminazione è essenziale. L'illuminazione morbida e uniforme può funzionare bene, ma l'illuminazione direzionale può anche essere utilizzata per aggiungere drammaticità ed evidenziare le aree nitide dell'immagine.
* sperimentazione: Non aver paura di sperimentare diversi angoli di inclinazione, aperture e composizioni. La chiave per padroneggiare la fotografia di inclinazione è la pratica.
* Pazienza: La fotografia di inclinazione richiede pazienza e precisione. Non è un processo rapido.
* post-elaborazione: Le regolazioni di base di post-elaborazione, come l'esposizione, il contrasto e la correzione del colore, possono migliorare ulteriormente le tue immagini. Tuttavia, evita l'affilatura eccessiva, poiché ciò può sminuire l'aspetto unico della fotografia di tilt-shift.
6. Simulare l'inclinazione in post-elaborazione (disclaimer:non lo stesso)
Mentre puoi * simulare * un effetto di inclinazione in Photoshop o altro software di editing, non è lo stesso dell'utilizzo di una vera lente a turno. La sfocatura artificiale spesso manca di sottili sfumature e transizioni fluide di un vero effetto ottico.
* Metodo Photoshop:
1. Apri la tua immagine in Photoshop.
2. Vai a Filtro> Blur> Tilt-Shift.
3. Regola l'area di messa a fuoco e la quantità di sfocatura.
4. Aggiungi una vignetta per isolare ulteriormente il soggetto.
Differenze chiave tra reale vs. simulato:
* Autenticità: Il vero colpo di inclinazione crea un effetto ottico unico che è difficile da replicare in modo convincente.
* Controllo prospettico: Le lenti a spostamento di inclinazioni reali ti consentono di correggere la distorsione prospettica nella fotocamera, il che è impossibile da fare perfettamente nella post-elaborazione.
* sottigliezza: La sfocatura creata da una vera lente di inclinazione è spesso più sottile e sfumata della sfocatura artificiale prodotta nel post-elaborazione.
In conclusione, mentre è possibile ottenere un aspetto simile * con software, i migliori risultati per i ritratti di tilt-shift sono raggiunti con una lente di inclinazione dedicata. Ci vuole tempo e pratica, ma i risultati unici e artistici meritano lo sforzo.