i. Utilizzando un obiettivo di tilt-shift (il metodo tradizionale):
Questo è il metodo ideale per ottenere un vero effetto di inclinazione, offrendo il maggior controllo e risultati realistici.
* Comprensione dell'obiettivo: Le lenti a spostamento di inclinazione consentono di controllare in modo indipendente * l'inclinazione * (ruotando il piano lente rispetto al sensore di immagine) e il * spostamento * (spostando l'obiettivo parallelo al sensore di immagine). Per la ritrattistica, l'inclinazione La funzione è più rilevante.
* Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Sperimentare! Inizia con un'ampia apertura (ad es. F/2.8, f/4) per migliorare ulteriormente la profondità di campo superficiale creata dall'inclinazione. Fermarsi può aumentare l'area a fuoco.
* Iso: Mantienilo basso per ridurre al minimo il rumore.
* Velocità dell'otturatore: Regola per ottenere un'esposizione adeguata. Usa un treppiede per velocità di otturatore più lente.
* Modalità Focus: L'attenzione manuale è essenziale!
* Modalità di misurazione: Valuta la scena e scegli di conseguenza (ad esempio, valutativa/matrice, ponderato al centro, spot).
* Regolazione dell'inclinazione: Questo è il nucleo della tecnica.
1. Montare l'obiettivo: Montare correttamente l'obiettivo di inclinazione sul corpo della fotocamera.
2. Composi: Componi il tuo ritratto. Considera lo sfondo e il modo in cui vuoi apparire le aree in-focus e fuori dal fuoco.
3. Focus (senza inclinazione): Prima di applicare l'inclinazione, concentrati esattamente sugli occhi del soggetto o sul punto di messa a fuoco desiderato con l'inclinazione set su zero. Usa Live View e Zoom In for Critical Focus.
4. Applica inclinazione: Applicare gradualmente l'inclinazione. Guarda attentamente il mirino o la vista dal vivo. Il piano di messa a fuoco ruoterà. Il tuo obiettivo è quello di posizionare il piano di messa a fuoco in modo da passare attraverso le aree che si desidera acute (in genere gli occhi e una piccola area che li circonda).
5. Affine Focus e inclinazione: Piccole regolazioni sia per la messa a fuoco che per l'inclinazione sono cruciali. Usa il picco di messa a fuoco (se la fotocamera lo offre) e ingrandisci la nitidezza. Anche lievi movimenti della regolazione dell'inclinazione possono cambiare drasticamente il piano di messa a fuoco. Probabilmente dovrai apportare regolazioni di messa a fuoco molto piccole man mano che regola l'inclinazione.
6. Prendi il tiro: Una volta che sei soddisfatto della nitidezza e della profondità di campo, scatta la foto.
* Considerazioni chiave:
* Piano di messa a fuoco: L'inclinazione ti consente di controllare l'orientamento * del piano di messa a fuoco. Invece di essere parallelo al sensore della fotocamera, può essere angolato. Questo è ciò che crea l'effetto "in miniatura".
* Pratica: Le lenti a turno di inclinazione hanno una curva di apprendimento. La pratica è essenziale per padroneggiare la tecnica.
* Tripode: Un treppiede è * altamente * consigliato, soprattutto per regolazioni precise e velocità dell'otturatore più lente.
* Distanza del soggetto: La distanza tra te e il tuo soggetto influenza l'effetto. Sperimentare con distanze diverse.
* Sfondo: Lo sfondo gioca un ruolo cruciale. Uno sfondo traffico può diventare magnificamente sfocato con l'effetto inclinazione.
* Scelta dell'obiettivo: Mentre la lunghezza focale è meno critica del padroneggiare l'inclinazione, le lunghezze focali più lunghe possono comprimere la prospettiva e migliorare l'effetto in miniatura.
ii. Simulare l'inclinazione in post-elaborazione (metodo digitale):
Questo metodo utilizza software (come Photoshop, GIMP o app di tilt-shift dedicate) per creare un effetto simile dopo che la foto è stata scattata. È meno preciso rispetto all'utilizzo di una vera lente a spostamento di inclinazione, ma è una buona alternativa per quelli senza l'attrezzatura specializzata.
* Scegli una foto adatta:
* Angolo: Le foto scattate da una prospettiva leggermente elevata spesso funzionano meglio.
* Profondità di campo: Inizia con un'immagine con una ragionevole quantità di profondità di campo, ma non * troppo * profonda (evita angoli estremamente ampi in aperture molto piccole).
* Focus acuto: Assicurati che il soggetto sia focalizzato nettamente nell'immagine originale.
* Opzioni software:
* Adobe Photoshop: Utilizzare il filtro Blur "Tilt-Shift" (Filtro> Blur Galleria> Tilt-Shift).
* gimp: Usa lo strumento "Blur" con un gradiente lineare o radiale.
* App dedicate: Diverse app mobili e desktop sono specificamente progettate per la simulazione di tilt-shift (ad es. TiltShiftGen, Camera+).
* Passi in Photoshop (esempio):
1. Apri la tua immagine: Apri l'immagine prescelta in Photoshop.
2. Converti in oggetto intelligente (opzionale): Ciò consente l'editing non distruttivo. Fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello e selezionare "Converti in oggetto intelligente".
3. Applica Blur in inclinazione: Vai a Filtro> Blur Gallery> Tilt-Shift.
4. Regola i parametri:
* Importo sfocato: Controlla l'intensità della sfocatura.
* Regione di transizione: Definisce la larghezza dell'area tra focus acuto e sfocatura piena. Una transizione più ampia rende l'effetto più graduale.
* Focus Region: Definisce l'area che rimarrà a fuoco forte.
* Posizione e angolo: Trascina i perni e le linee in posizione e angoli la regione in-focus per imitare il piano di messa a fuoco inclinati. Sperimentare! Le linee rappresentano le aree di sfocatura piena, con l'area tra le linee della zona gradiente o di transizione.
* distorsione: Aggiunge un effetto di distorsione prospettica. Regola sottilmente.
* bokeh: Simula il bokeh (punti salienti fuori focus) di una lente.
* Colore: Regola la saturazione del colore e il contrasto per un aspetto più simile a un giocattolo.
5. Fine-tune: Presta molta attenzione ai bordi delle aree sfocate. Le transizioni fluide sono fondamentali per un effetto realistico.
6. Aggiungi contrasto e saturazione (opzionale): Aumenta leggermente il contrasto e la saturazione per migliorare la sensazione in miniatura. È possibile utilizzare i livelli di regolazione per questo.
* Suggerimenti per la simulazione digitale:
* Sii sottile: Esagerare la sfocatura o la distorsione renderà l'effetto artificiale.
* Prestare attenzione ai dettagli: Cerca indizi nell'immagine originale (ad esempio, dove si verificherebbe la luce naturale) e imita quelli nella sfocatura.
* Esperimento: Prova angoli e posizioni diverse della regione di messa a fuoco.
* Affilatura: Una sottile quantità di affilatura sull'area in-focus può migliorare il risultato complessivo.
* Classificazione del colore: Sperimenta con la classificazione dei colori per migliorare la sensazione in miniatura. Prova ad aumentare la saturazione e la vibrazione.
Scegliere il metodo giusto:
* Autenticità: Se vuoi un vero effetto di inclinazione otticamente creato otticamente, una lente a spostamento di inclinazione è l'unica strada da percorrere.
* Budget: Le lenti a turno di inclinazione sono costose. La simulazione digitale è un'opzione molto più conveniente.
* Controllo: Le lenti a turno di inclinazione offrono un controllo più preciso sul piano di messa a fuoco.
* comodità: La simulazione digitale può essere eseguita rapidamente e facilmente su qualsiasi immagine.
In sintesi, La creazione di ritratti di inclinazione comporta l'uso di una lente specializzata per manipolare il piano di messa a fuoco o simulare l'effetto nel software di post-elaborazione. Sperimenta entrambi i metodi per trovare ciò che funziona meglio per la tua visione creativa. Ricorda che la sottigliezza e un'attenta attenzione ai dettagli sono cruciali per raggiungere un risultato convincente e piacevole.