1. Cattiva illuminazione (e in modo errato usando la luce naturale)
* L'errore: Ombre aggressive, punti salienti spazzati via, illuminazione irregolare o riprese nel momento sbagliato della giornata. Non capire come posizionare il soggetto in relazione alla fonte di luce.
* La correzione:
* Golden Hour: Spara durante l'ora d'oro (poco dopo l'alba e prima del tramonto) per una luce morbida, calda e lusinghiera.
* Open Shade: Posiziona il soggetto in ombra aperta (tonalità illuminata indirettamente) per evitare ombre aspre. Usa i riflettori per rimbalzare la luce nelle ombre.
* Giorni nuvolosi: Utilizza i giorni nuvolosi. Le nuvole fungono da softbox gigante, fornendo luce uniforme e diffusa.
* Diffusers: Usa i diffusori per ammorbidire la luce solare dura se stai sparando alla luce del sole diretto.
* Flash di riempimento: Utilizzare un flash di riempimento per ridurre le ombre alla luce del sole.
* Comprendi la direzione della luce: Presta attenzione a dove proviene la luce e come influisce sulle caratteristiche del soggetto. L'illuminazione laterale può creare profondità e drammi, mentre l'illuminazione anteriore può essere più lusinghiera.
2. Scarsa composizione
* L'errore: Il soggetto è Dead Center, troppo spazio vuoto, distrarre elementi di sfondo. Ignorando la regola dei terzi.
* La correzione:
* regola dei terzi: Posizionare il soggetto lungo le linee o nei punti di intersezione della regola della griglia dei terzi.
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente per guidare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
* Inquadratura: Usa elementi in primo piano (come alberi, porte o archi) per inquadrare il soggetto.
* Semplifica lo sfondo: Scegli uno sfondo pulito e ordinato che non distrae dal soggetto. Usa un'ampia apertura per sfuggire lo sfondo.
* Considera lo spazio negativo: Usa lo spazio negativo (spazio vuoto) intenzionalmente per creare equilibrio e attirare l'attenzione sul soggetto.
* Angoli: Sperimenta con diversi angoli di tiro-alti, bassi e a livello degli occhi-per trovare la prospettiva più lusinghiera.
3. Posing poco lusinghiero
* L'errore: Pose rigide e innaturali, posizionamento a mano scomoda, doppi menti e posizioni del corpo poco lusinghiero.
* La correzione:
* Rilassa il soggetto: Parla con il tuo argomento e aiutali a sentirsi a proprio agio. Incoraggiali a muoversi in modo naturale ed evitare pose rigide.
* Angoli e peso corporeo: Chiedi al soggetto di spostare il loro peso leggermente a una gamba. Ango il loro corpo leggermente verso la fotocamera (piuttosto che dritto).
* Posizionamento della mano: Evita di avere il soggetto premere le braccia contro il loro corpo (questo può far sembrare le braccia più grandi). Chiedi loro di piegare leggermente i gomiti. Suggerisci opzioni come tenere qualcosa, mettere una mano in tasca o toccarli delicatamente il viso.
* Posizione del mento: Avere il soggetto leggermente abbassare il mento e spingere la fronte in avanti. Questo aiuta a eliminare i doppi menti e definire la mascella.
* piega gli arti: Gli arti dritti possono sembrare rigidi. Incoraggia lievi curve ai gomiti e alle ginocchia.
* Azione rispetto alla posa: Chiedi al tuo argomento di fare qualcosa di naturale, come camminare, ridere o interagire con il loro ambiente. Questo può creare pose più dinamiche e autentiche.
* Pratica in posa: Studia le guide in posa e pratica diverse pose con amici o familiari.
4. Impostazioni della fotocamera errate (apertura, velocità dell'otturatore, ISO)
* L'errore: Immagini sfocate, esposizione errata (troppo scura o troppo luminosa), rumore eccessivo, profondità di campo poco profonda quando non è desiderato.
* La correzione:
* Apertura: Utilizzare un'ampia apertura (ad es. F/1.8, f/2.8) per creare una profondità di campo superficiale e sfocare lo sfondo. Usa un'apertura più stretta (ad es. F/8, F/11) per ritratti di gruppo o paesaggi in cui si desidera tutto a fuoco.
* Velocità dell'otturatore: Usa una velocità dell'otturatore abbastanza veloce per evitare la sfocatura del movimento, specialmente quando si scatta il palmare. Una regola generale è quella di utilizzare una velocità dell'otturatore almeno uguale alla lunghezza focale dell'obiettivo (ad esempio, 1/50 di secondo con una lente da 50 mm).
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo quando necessario per mantenere una corretta esposizione.
* Modalità di misurazione: Comprendi diverse modalità di misurazione (ad es. Valuativo/matrice, ponderato al centro, spot) e scegli quello più appropriato per la scena.
* Spara in Raw: Scatta in formato grezzo per preservare più dati sull'immagine e avere più flessibilità durante la modifica.
* Comprendi il triangolo di esposizione: Scopri come apertura, velocità dell'otturatore e ISO lavorano insieme per controllare l'esposizione.
5. Sfondi distratti
* L'errore: Sfondi occupati che competono con l'argomento per l'attenzione. Oggetti che sembrano crescere dalla testa del soggetto.
* La correzione:
* Scegli semplici sfondi: Cerca sfondi puliti, ordinati e di colore neutro.
* Usa un'ampia apertura: Sfustare lo sfondo con una profondità di campo superficiale.
* Cambia la tua prospettiva: Muoviti per trovare un angolo diverso che elimina gli elementi di distrazione dallo sfondo.
* Regola la tua posizione: A volte, solo muoverti a sinistra o a destra può fare una grande differenza.
* Rimuovere le distrazioni (se possibile): Se puoi spostare o rimuovere in sicurezza gli oggetti di distrazione, fallo.
6. Non concentrarsi sugli occhi
* L'errore: Gli occhi sono sfocati, risultando in un ritratto sfocato o morbido.
* La correzione:
* Modalità Focus: Usa l'autofocus a punto singolo e seleziona il punto di messa a fuoco direttamente sugli occhi del soggetto (di solito l'occhio più vicino alla fotocamera).
* Focus sul pulsante posteriore: Usa il focus del pulsante Indietro per separare la messa a fuoco dalla versione dell'otturatore. Ciò consente di bloccare la concentrazione sugli occhi e ricomporre il tiro.
* Aperture larghe: Quando si utilizza un'ampia apertura, sii molto attento a inchiodare l'attenzione sugli occhi, poiché la profondità di campo è molto superficiale.
* Focus manuale: Se l'autofocus sta lottando, prova la messa a fuoco manuale.
7. Edizionale (o sotto-editing)
* L'errore: Levigatura della pelle che appare in plastica, colori innaturali, acrenatura eccessiva, filtri esagerati o, al contrario, non correggendo evidenti difetti o problemi di colore.
* La correzione:
* La sottigliezza è la chiave: Punta a modifiche dall'aspetto naturale che migliorano l'immagine senza renderla artificiale.
* Correzione del colore: Regola il bilanciamento bianco per garantire colori accurati.
* Dodge and Burn: Usa gli strumenti Dodge e Burn per migliorare sottilmente luci e ombre.
* Ritocco della pelle: Usa gli strumenti di ritocco della pelle con parsimonia. Concentrati sulla rimozione di imperfezioni e sul tono della pelle serale, piuttosto che levigare completamente la pelle.
* Affilatura: Affila l'immagine per far emergere i dettagli, ma evita di essere eccessiva, che può creare artefatti indesiderati.
* Impara il software di modifica: Familiarizza con gli strumenti nel tuo software di editing e come usarli in modo efficace. (Photoshop, Lightroom, cattura uno)
* meno è di più: È quasi sempre meglio a sotto-edit che in modo eccessivo.
8. Non comunicare con il tuo soggetto
* L'errore: Mancanza di connessione con il soggetto, con conseguente ritratti rigidi o non ispirati.
* La correzione:
* Parla con il tuo argomento: Impegnati in una conversazione con il tuo argomento per farli sentire a proprio agio e rilassati.
* Dai istruzioni chiare: Fornisci istruzioni chiare e concise sulla posa e su ciò che vuoi che facciano.
* Sii positivo e incoraggiante: Offrire feedback e incoraggiamento positivi per aumentare la loro fiducia.
* Build Rapport: Prenditi il tempo per conoscere il tuo argomento e creare una connessione con loro.
* Ascolta il tuo soggetto: Presta attenzione al loro linguaggio del corpo e alle espressioni facciali e regola il tuo approccio di conseguenza.
9. Non usando un riflettore o riempimento flash
* L'errore: Ombre aggressive, cerchi scuri sotto-occhio, toni della pelle irregolari.
* La correzione:
* Riflettore: Usa un riflettore per rimbalzare la luce nelle ombre e creare un illuminazione più uniforme. I riflettori d'argento forniscono una luce più luminosa e più fredda, mentre i riflettori dorati forniscono una luce più calda.
* Flash di riempimento: Usa un flash di riempimento per ridurre le ombre e aggiungere un tocco di luce sul viso del soggetto, specialmente alla luce del sole. Ridurre la potenza del flash per renderlo sottile.
10. Usando l'obiettivo sbagliato
* L'errore: Prospettive di distorsione, poco lusinghiere.
* La correzione:
* Lunghezza focale: Usa una lente con una lunghezza focale di 50 mm o più per i ritratti. Le lenti da 85 mm, 100 mm o 135 mm sono spesso preferite per la loro prospettiva lusinghiera e la capacità di creare una profondità di campo superficiale.
* Evita lenti ad angolo largo: Evita di utilizzare obiettivi ad angolo largo (ad es. 24 mm, 35 mm) per i ritratti ravvicinati, poiché possono distorcere le caratteristiche del soggetto.
* Lenti zoom: Una lente zoom da 24-70 mm o 70-200 mm può essere versatile per i ritratti, consentendo di regolare la lunghezza focale per adattarsi alla situazione.
11. Non prestare attenzione ai dettagli (abbigliamento, capelli, trucco)
* L'errore: Distrarre rughe in abbigliamento, capelli disordinati, trucco irregolare o altri dettagli minori che sminuiranno il ritratto.
* La correzione:
* Controllo pre-tiro: Prima di iniziare a sparare, prenditi un momento per controllare l'abbigliamento, i capelli e il trucco del tuo soggetto.
* Abbigliamento: Consiglia al tuo soggetto di indossare abiti comodi e lusinghieri. Evita schemi o loghi impegnati che possono essere distratti.
* Capelli: Assicurati che i capelli siano puliti e ordinati. Rimuovi tutti i peli randagi che potrebbero essere distratti.
* Trucco: Assicurarsi che il trucco sia uniforme e naturale. Evita una lucentezza eccessiva o un trucco pesante.
* Roller di lanugine: Tieni a portata di mano un rullo di lanugine per rimuovere la lanugine o i peli da compagnia dagli indumenti.
* Comunicare con il tuo soggetto: Se noti qualcosa che deve essere regolato, chiedi educatamente al tuo argomento di risolverlo.
12. Sparare al momento sbagliato del giorno
* L'errore: Diretto sole di mezzogiorno, che crea ombre poco lusinghiere e strabing.
* La correzione:
* Golden Hour: Spara durante l'ora d'oro (poco dopo l'alba e prima del tramonto) per una luce morbida, calda e lusinghiera.
* Open Shade: Trova ombra aperta (tonalità illuminata indirettamente) per evitare ombre aspre.
* Giorni nuvolosi: Utilizza i giorni nuvolosi, poiché le nuvole fungono da softbox gigante.
* Usa un diffusore: Se devi sparare alla luce del sole diretto, usa un diffusore per ammorbidire la luce.
13. Non ritagliare correttamente
* L'errore: Ritagliando gli arti in punti imbarazzanti, non lasciando abbastanza spazio per la testa o ritaglia troppo strettamente.
* La correzione:
* Evita di ritagliare le articolazioni: Evita di ritagliare gli arti alle articolazioni (ad esempio, gomiti, ginocchia, polsi), poiché ciò può renderli innaturali.
* Headroom: Lascia abbastanza spazio per la testa sopra la testa del soggetto per creare una composizione equilibrata.
* colture strette contro sciolte: Considera lo scopo del ritratto e scegli un raccolto appropriato. Le colture strette possono essere più intime e drammatiche, mentre le colture più larghe possono fornire più contesto.
* Rapporto dorato: Esplora l'uso del rapporto d'oro per il ritaglio.
14. Trascurando l'equilibrio bianco
* L'errore: I toni della pelle appaiono troppo gialli, blu o verdi. Il cast di colori complessivi è spento.
* La correzione:
* Bilancio bianco personalizzato: Utilizzare una carta grigia o un obiettivo di bilanciamento del bianco per impostare un bilanciamento del bianco personalizzato.
* Bilancio bianco preimpostata: Utilizzare un bilanciamento bianco preimpostato (ad es. Luce del giorno, nuvoloso, ombra, tungsteno) che è appropriato per le condizioni di illuminazione.
* Regola nel post-elaborazione: Regola il bilanciamento del bianco nel software di post-elaborazione per correggere eventuali cast di colore.
* Spara in Raw: Le riprese in RAW ti danno molta più flessibilità per regolare il bilanciamento del bianco in seguito.
15. Non praticare abbastanza
* L'errore: Mancanza di esperienza e fiducia, portando a risultati incoerenti.
* La correzione:
* Esercitati regolarmente: Più ti pratichi, meglio diventerai nella fotografia di ritratto.
* Esperimento: Prova diverse tecniche e approcci per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Cerca un feedback: Chiedi feedback da altri fotografi o amici per identificare le aree per il miglioramento.
* Studia altri fotografi: Guarda il lavoro di altri fotografi di ritratti e analizza ciò che rende le loro immagini di successo.
* Segui corsi o seminari: Considera di seguire corsi o seminari per apprendere nuove competenze e tecniche.
Comprendendo e affrontando questi errori comuni, puoi migliorare significativamente le tue capacità di fotografia di ritratto e creare immagini straordinarie che catturino la personalità e l'essenza dei tuoi soggetti. Buona fortuna!