Fill Flash Photography:come ottenere bellissimi ritratti (anche in cattiva luce)
Fill Flash Photography è una tecnica potente che ti consente di creare ritratti straordinari anche quando la luce non è ideale. Implica l'utilizzo di un flash, in genere un luce di velocità, per "riempire" le ombre e bilanciare l'esposizione tra il soggetto e lo sfondo. Mastering Fill Flash può elevare significativamente il tuo gioco di ritratti, dandoti risultati coerenti e dall'aspetto professionale.
Perché utilizzare Fill Flash?
* riduce le ombre aspre: La luce del sole diretta può creare ombre poco lusinghiere e profonde sul viso del soggetto. Riempi il flash riempie delicatamente quelle ombre, ammorbidendo l'aspetto e rendendo il soggetto più attraente.
* Bilancia l'esposizione: Quando si spara in situazioni retroilluminate (sole dietro il soggetto), il soggetto può apparire sottoesposto. Fill Flash aggiunge luce al soggetto, bilanciandoli con lo sfondo più luminoso.
* Aggiunge i fallini: I punti di riferimento sono i piccoli punti salienti negli occhi che rendono il tuo soggetto vivo e impegnato. Il flash di riempimento fornisce quei catline cruciali, specialmente quando la luce ambientale è debole o diffusa.
* aggiunge un tocco di "pop": Il flash di riempimento può separare sottilmente il soggetto dallo sfondo, aggiungendo un tocco di tredimensionalità ai tuoi ritratti.
* Supera le condizioni di illuminazione difficili: I giorni nuvolosi possono produrre luce piatta e opaca. Il flash di riempimento può iniettare un contrasto e una dimensione tanto necessari.
Equipaggiamento necessario:
* fotocamera con flash hot shoe: La maggior parte delle DSLR e delle telecamere mirrorless hanno questo.
* Speedlight (Flash esterno): Un Speedlight dedicato offre più potenza e controllo rispetto al flash integrato della fotocamera.
* (opzionale) Flash Diffuser: Un diffusore ammorbidisce la luce dal flash, creando un aspetto più naturale. SoftBoxes, Bounce Shote e Domes sono tutti esempi di diffusori.
* (facoltativo) cavo off-camera o trigger wireless: Ti consente di posizionare il flash lontano dalla fotocamera per un'illuminazione più creativa.
Come utilizzare Fill Flash (passo per passo):
1. Imposta la fotocamera in modalità manuale (consigliato):
* Apertura: Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata. Per profondità di campo superficiale (sfondo sfocato), utilizzare un'apertura più ampia come f/2.8 o f/4. Per più della scena a fuoco, utilizzare un'apertura più piccola come F/8 o F/11.
* Velocità dell'otturatore: Imposta la velocità dell'otturatore sulla velocità massima di sincronizzazione del flash della fotocamera (in genere circa 1/22 ° o 1/250 ° di secondo). Questa è la velocità dell'otturatore più veloce in cui il flash esporrà correttamente l'immagine.
* Iso: Inizia con la base ISO (in genere ISO 100) per la migliore qualità dell'immagine. Aumenta ISO solo se hai bisogno di più luce e non è possibile regolare l'apertura o la potenza del flash.
2. Imposta il tuo flash in modalità TTL (attraverso la lente) (inizialmente):
* La modalità TTL consente al flash di regolare automaticamente la sua potenza in base alla lettura del contatore della fotocamera. Questo è un buon punto di partenza per i principianti.
* Una volta compresa le basi, puoi passare alla modalità flash manuale per un controllo più preciso.
3. Regola la compensazione dell'esposizione al flash (FEC):
* Questa è la chiave per controllare l'intensità del flash di riempimento. FEC consente di dire alla fotocamera di aumentare o ridurre la potenza flash rispetto a ciò che pensa sia corretto.
* Inizia con le fermate -1 o -2 di FEC: Ciò dirà al flash di produrre meno potenza, creando un effetto di riempimento sottile piuttosto che un aspetto flash prepotente.
* Fai un colpo di prova e rivedi i risultati: Ingrandisci il viso del soggetto e cerca l'illuminazione uniforme e le ombre morbide. Regola FEC di conseguenza:
* Se il soggetto è troppo scuro: Aumenta FEC (ad es., -0,5 o 0).
* Se il soggetto sembra sovraesposto o "appariscente": Diminuire FEC (ad es., -1.5 o -2.5).
4. Sperimentare con il posizionamento flash:
* Flash sulla fotocamera (Direct Flash): Questo è il metodo più semplice ma spesso può produrre ombre aspre e un aspetto piatto. Usa un diffusore per ammorbidire la luce.
* Flash sulla fotocamera con rimbalzo: Ango la testa del flash verso l'alto o sul lato per rimbalzare la luce da un soffitto o un muro. Questo crea luce più morbida e più naturale.
* Flash Off-Camera: Utilizzare un cavo off-camera o un grilletto wireless per posizionare il flash lontano dalla fotocamera. Ciò consente più angoli di illuminazione creativi ed evita l'occhio rosso. Le posizioni popolari includono:
* leggermente sul lato e sopra il soggetto: Imita la luce naturale e crea ombre lusinghiere.
* Feathing the Light: Puntando il flash leggermente lontano dal soggetto, quindi il bordo della trave di luce li colpisce. Questo crea una luce più morbida e graduale.
5. Pratica in diverse condizioni di illuminazione:
* Bright Sunlight: Usa il flash di riempimento per combattere le ombre aggressive e bilanciare l'esposizione tra il soggetto e lo sfondo luminoso.
* Situazioni retroilluminate: Usa il flash di riempimento per illuminare il viso del soggetto e impedire loro di essere silenziosi.
* Giorni nuvolosi: Usa il flash di riempimento per aggiungere contrasto e dimensione alla scena.
* In casa con scarsa illuminazione: Usa il flash di riempimento per fornire la fonte di luce principale e illuminare la scena.
Suggerimenti per una migliore fotografia di riempimento del flash:
* Usa un diffusore: La diffusione del flash ammorbidisce la luce e riduce le ombre aspre.
* Guarda le riflessioni: Sii consapevole di superfici riflettenti come specchi o finestre, che possono causare riflessi di flash indesiderati.
* Presta attenzione al bilanciamento del bianco: Assicurati che il tuo bilanciamento del bianco sia impostato correttamente per evitare i calchi a colori. Il bilanciamento del bianco "Flash" è un buon punto di partenza.
* Non esagerare: L'obiettivo di Fill Flash è migliorare sottilmente la luce esistente, non sopravvivere. Evita di usare troppa potenza flash.
* Pratica, pratica, pratica: Più ti alleni con Fill Flash, meglio diventerai a capire come funziona e come usarlo in modo efficace.
* Spara in Raw: Le riprese in RAW consentono una maggiore flessibilità nel post-elaborazione, soprattutto quando si regola l'esposizione e il bilanciamento del bianco.
* Sperimenta con la modalità flash manuale: Una volta che ti senti a tuo agio con TTL, prova a passare alla modalità manuale per un controllo più preciso sulla potenza del flash. Inizia con impostazioni a bassa potenza come 1/32 o 1/64 e aumenta gradualmente fino a ottenere l'effetto desiderato.
errori comuni da evitare:
* usando troppo flash: Si traduce in soggetti sovraesposti con ombre aspre e un look "appariscente".
* Non usando un diffusore: Porta a ombre aspre e un aspetto innaturale.
* Ignorare il bilanciamento del bianco: Può provocare calci di colore indesiderati.
* Dimenticando di regolare la compensazione dell'esposizione al flash: Può portare a risultati incoerenti.
* sparare a una velocità di scatto troppo alta: Può far oscurare la parte superiore o inferiore dell'immagine (superando la velocità di sincronizzazione flash).
Conclusione:
Fill Flash Photography è un'abilità preziosa che può aiutarti a creare bellissimi ritratti in una varietà di condizioni di illuminazione. Comprendendo i principi di Fill Flash e praticando regolarmente, puoi migliorare significativamente la qualità dei tuoi ritratti e ottenere risultati dall'aspetto professionale. Non aver paura di sperimentare e provare diverse tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te. Buona fortuna e tiro felice!