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Come usare l'angolo di luce nella fotografia delle persone per un pugno aggiunto

L'uso dell'angolo della luce è uno strumento potente nella fotografia delle persone. Ha un impatto drasticamente sull'umore, la forma, la trama e l'impatto complessivo delle tue immagini. Ecco una rottura di come usare diversi angoli di luce per aggiungere pugno alle foto delle persone:

i. Comprensione delle basi della luce:

* Luce dura rispetto alla luce morbida:

* Luce dura: Luce diretta e non filtrata (come la luce solare diretta o un flash nudo). Crea forti ombre, alto contrasto e enfatizza la trama. Può spiegare sulla pelle.

* Luce morbida: Luce diffusa (come la luce da un cielo nuvoloso, attraverso un diffusore o rimbalzata su un riflettore). Crea ombre delicate, basso contrasto e è più lusinghiero per la pelle.

* Temperatura del colore: Il "calore" o la "freddezza" della luce, misurato in Kelvin (K). Il kelvin basso (ad es. 2700k) è caldo (giallo/arancione), alto kelvin (ad es. 6500k) è fresco (blu). Temperature di colore diverse creano umori diversi.

* Intensità: Quanto è luminosa la luce. Una maggiore intensità può creare più contrasto e drammaticità.

ii. Angoli chiave di luce per le persone fotografia:

* illuminazione frontale:

* Descrizione: La sorgente luminosa è direttamente di fronte al soggetto.

* Effetti:

* Riduce al minimo le ombre, creando un aspetto piatto, uniforme.

* Fa sembrare la pelle più liscia.

* Buono per mostrare dettagli e ottenere colori accurati.

* Fattore punch: Non molto incisivo da solo. Può essere un buon punto di partenza, ma spesso necessita di modifiche.

* Come aggiungere un pugno: Usalo in combinazione con una luce di sfondo per la separazione o usalo come luce di riempimento con una sorgente di luce principale più drammatica.

* illuminazione laterale (90 gradi):

* Descrizione: La sorgente luminosa è direttamente al lato del soggetto.

* Effetti:

* Crea forti ombre su un lato del viso, enfatizzando la trama e la forma.

* Aggiunge profondità e dimensione.

* Può essere drammatico e lunatico.

* Fattore punch: Elevato fattore di punzone a causa del forte contrasto.

* Come usare: Sperimenta con angoli e intensità diverse per trovare ciò che funziona meglio per il viso del tuo soggetto. Usa un riflettore o il flash di riempimento sul lato ombra per ammorbidire le ombre, se lo si desidera. Ottimo per enfatizzare gli zigomi, i jawlines e la struttura facciale.

* illuminazione a tre quarti:

* Descrizione: La sorgente luminosa è posizionata da qualche parte tra la parte anteriore e il lato del soggetto (circa 45 gradi).

* Effetti:

* Crea un equilibrio tra mostrare i dettagli e la creazione di dimensioni.

* Un lato del viso è più illuminato dell'altro, creando sottili ombre.

* Generalmente considerato un angolo di illuminazione molto lusinghiero e versatile.

* Fattore punch: Fattore di punzonatura medio. È lusinghiero e crea profondità senza essere eccessivamente drammatici.

* Come usare: Un'opzione sicura e affidabile per i ritratti. Regola leggermente l'angolo per scolpire il viso a tuo piacimento. Utilizzare un riflettore o un flash di riempimento per controllare il contrasto.

* Luce posteriore (illuminazione del cerchione):

* Descrizione: La sorgente luminosa è dietro il soggetto, puntando verso la fotocamera.

* Effetti:

* Crea un contorno luminoso o un "bordo" di luce attorno alla testa e alle spalle del soggetto.

* Separa il soggetto dallo sfondo, aggiungendo profondità e drammaticità.

* Spesso sagome il soggetto se la parte anteriore del soggetto è sottoesposta.

* Fattore punch: Elevato fattore di punzone a causa del suo effetto drammatico e della separazione.

* Come usare: Esporre per lo sfondo per creare una silhouette o utilizzare la luce di riempimento sul viso del soggetto per bilanciare l'esposizione. Fai attenzione a evitare il bagliore dell'obiettivo. Usa una luce per capelli per migliorare l'effetto della luce del bordo.

* Lighting top:

* Descrizione: La sorgente luminosa è direttamente sopra il soggetto.

* Effetti:

* Crea ombre sotto gli occhi, il naso e il mento (spesso poco lusinghiero se usato direttamente).

* Può sottolineare la parte superiore della testa.

* Fattore punch: Può essere incisivo se usato intenzionalmente, ma generalmente difficile da lavorare.

* Come usare: Evita di usare l'illuminazione superiore direttamente a meno che non si desideri un effetto specifico. Usalo come luce per capelli in combinazione con altre illuminazione. Se inevitabile (come nel sole di mezzogiorno), chiedi al soggetto che inclinò leggermente la testa o trova l'ombra.

* illuminazione inferiore (sotto l'illuminazione):

* Descrizione: La sorgente luminosa è al di sotto della faccia del soggetto.

* Effetti:

* Crea un effetto spettrale o drammatico invertendo le ombre tipiche.

* Non generalmente lusinghiero per i ritratti.

* Fattore punch: Elevato fattore di punzone a causa del suo effetto insolito e drammatico.

* Come usare: Meglio utilizzato per scopi creativi o teatrali.

iii. Tecniche per l'aggiunta di Punch:

* Chiaroscuro: Una tecnica che utilizza forti contrasti tra luce e buio per creare un effetto drammatico. Ciò si ottiene spesso con illuminazione laterale e un attento controllo delle ombre.

* illuminazione Rembrandt: Un tipo specifico di chiaroscuro in cui un piccolo triangolo di luce appare sulla guancia più lontana dalla sorgente luminosa. Questo è creato spostando leggermente la sorgente luminosa sopra e sul lato del soggetto.

* gobo: Usa un "vai tra" o gobo per bloccare la luce e creare interessanti motivi d'ombra sull'argomento o sullo sfondo. Questo potrebbe essere qualsiasi cosa, dal ramo di un albero a un modificatore di luce appositamente costruita.

* Gel a colori: Usa gel colorati sulle tue fonti di luce per aggiungere colore e umore alle tue foto. Ad esempio, un gel caldo sulla luce principale e un gel fresco sulla luce di sfondo possono creare un contrasto dinamico.

* retroilluminazione con flare: Consentire intenzionalmente un bagliore dell'obiettivo di entrare nell'immagine durante la retroilluminazione. Questo può creare un look da sogno ed etereo.

* Silhouette: Usa la retroilluminazione per creare una silhouette del soggetto su uno sfondo vivace. Questo è un modo potente per trasmettere emozioni o misteri.

* Riflettori e Flash di riempimento: Usa i riflettori per rimbalzare la luce nelle ombre, ammorbidirli e aggiungere dettagli. Il flash di riempimento può anche essere usato per lo stesso scopo, ma fai attenzione a non esagerare.

* Dettagli di evidenziazione: Usa la luce per attirare l'attenzione su caratteristiche specifiche, come gli occhi, le labbra o i capelli. Un piccolo riflettore o una luce posizionata strategicamente può fare miracoli.

IV. Suggerimenti pratici:

* Osserva la luce: Presta attenzione a come la luce cade sui volti in diverse situazioni. Esercitati a riconoscere diversi angoli di illuminazione e loro effetti.

* Sposta il soggetto: Non aver paura di spostare il soggetto per trovare la luce migliore. Anche piccoli regolazioni possono fare una grande differenza.

* Controlla la luce: Usa modificatori come diffusori, riflettori e bandiere per modellare e controllare la luce.

* Esperimento: Prova diversi angoli e tecniche di illuminazione per vedere cosa funziona meglio per te e il tuo soggetto. Non ci sono regole difficili e veloci, quindi divertiti e sii creativo!

* Considera lo sfondo: Lo sfondo svolge un ruolo cruciale nell'immagine generale. Assicurati che lo sfondo integri l'illuminazione sul soggetto.

* post-elaborazione: Puoi migliorare ulteriormente la luce e le ombre nelle tue foto durante la post-elaborazione utilizzando strumenti come curve, livelli e schivata e bruciatura. Tuttavia, è sempre meglio ottenere l'illuminazione nella fotocamera il più possibile.

v. Esempi:

* Per un ritratto potente e drammatico di un soggetto maschile: Usa una forte illuminazione laterale (forse con l'illuminazione Rembrandt) per enfatizzare le sue caratteristiche e creare un senso di forza. Aggiungi una leggera sottoesposizione per più umore.

* Per un ritratto morbido e romantico di un soggetto femminile: Usa l'illuminazione a tre quarti con un softbox o un riflettore per creare ombre lusinghiere. Sovra esporre leggermente per dare un bagliore luminoso.

* Per un ritratto divertente ed energico di un bambino: Usa la retroilluminazione con una spruzzata di chiacchiere per creare un'immagine giocosa e stravagante.

Comprendendo e sperimentando diversi angoli di luce, puoi migliorare significativamente l'impatto e l'arte della fotografia di persone. Buona fortuna!

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