i. Preparazione:
1. Apri la tua immagine in luminar: Vai a "File"> "Apri immagine ..." e seleziona il ritratto che desideri ritoccare.
2. Duplica il livello (consigliato): È sempre una buona pratica lavorare in modo non distruttivo. Fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello originale nel pannello Livelli (in basso a destra) e scegli "Duplicay Layer". In questo modo, puoi sempre tornare all'originale se commetti un errore o si desidera confrontare prima e dopo.
ii. Strumenti e tecniche di ritocco essenziali:
* a. Ritratto AI (un potente punto di partenza):
1. Accesso: Vai alla sezione "Ritratto" nel pannello di destra.
2. Analizza: Luminar AI rileva automaticamente i volti nella tua immagine.
3. Regolazioni globali:
* Face ai: Questo è il tuo controllo principale. Regola il cursore per migliorare la pelle, gli occhi e le labbra contemporaneamente. Fai attenzione a non esagerare; Punta a sottili miglioramenti.
* Skin AI: Spolatura della pelle e rimuovere le imperfezioni.
* Rimozione del difetto: Rimuove automaticamente punti e imperfezioni.
* Levigatura della pelle: Riduce l'aspetto di rughe e imperfezioni. Usare con cautela; Troppo può rendere la pelle innaturale e plastica.
* Rimozione della Shine: Riduce l'eccessiva lucentezza sulla pelle.
* Eye AI:
* sbiancamento per gli occhi: Illumina i bianchi degli occhi. Vai piano su questo; Il bianco eccessivo può sembrare innaturale.
* Miglioramento degli occhi: Aumenta la nitidezza e i dettagli negli occhi.
* Rimozione dei cerchi scuri: Riduce l'aspetto di cerchi scuri sotto gli occhi.
* Migliora gli occhi rossi: Corregge i problemi di Red Eye.
* Lips AI:
* Saturazione: Regola l'intensità del colore delle labbra.
* Riaccesto: Alleggerisce o scurisce sottilmente le labbra per un aspetto più equilibrato.
* paffone: (Usa con parsimonia!) Aggiunge una leggera paffone alle labbra. Le regolazioni molto sottili sono fondamentali qui.
4. Raffina la maschera (se necessario): A volte, il ritratto AI potrebbe non isolare perfettamente il viso o le caratteristiche. È possibile utilizzare gli strumenti di mascheramento all'interno di Luminar (pennello, gradiente radiale, maschera per gradiente) per perfezionare la selezione. Fai clic sull'icona "mascheramento" nella parte superiore della sezione Strumento.
* b. Cancella strumento (per imperfezioni e distrazioni):
1. Accesso: Fai clic sulla scheda "Modifica" in alto, quindi seleziona "Cancella".
2. Utilizzo:
* Seleziona l'area: Fai clic e trascina sopra la macchia, i capelli randagi o altri elementi indesiderati. Regola la "dimensione del pennello" per abbinare le dimensioni dell'area che stai rimuovendo.
* Luminar riempie l'area: Luminar riempie in modo intelligente l'area selezionata in base ai pixel circostanti.
* Ripeti se necessario: Continua a utilizzare lo strumento Cancella per rimuovere eventuali imperfezioni rimanenti.
* c. Sviluppa lo strumento (per regolazioni complessive e correzione del colore):
1. Accesso: Vai alla scheda "Modifica", quindi "Sviluppa" (o "Sviluppa RAW" se si lavora con un file RAW).
2. Regolazioni della chiave:
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine.
* Contrasto: Controlla la differenza tra le aree luce e scure.
* Highlights/Shadows: Recupera i dettagli in luci colpite o ombre scure.
* bianchi/neri: Attivare i punti più luminosi e scuri dell'immagine.
* Temperatura/tinta: Regola il bilanciamento del bianco per correggere i calcoli a colori.
* Clarity: Aggiunge il contrasto locale, migliorando i dettagli. Usa con cautela, in quanto può anche accentuare la consistenza della pelle.
* Dehaze: Riduce la foschia e migliora la chiarezza, specialmente nei ritratti all'aperto.
* Color Mixer (HSL): Questo è uno strumento potente per i toni della pelle di messa a punto e altri colori. È possibile regolare la tonalità, la saturazione e la luminanza dei singoli colori. Per esempio:
* Hue: Spostare leggermente il colore (ad esempio, rendere le tonalità della pelle leggermente più arancione o rossa).
* Saturazione: Regola l'intensità del colore. Ridurre la saturazione nei toni della pelle per un aspetto più naturale.
* Luminance: Regola la luminosità del colore. Rimuovere leggermente i toni della pelle per un aspetto più morbido.
* Curve: Fornisce un controllo avanzato su contrasto e colore. Una sottile curva a S può aggiungere profondità all'immagine.
* d. Struttura AI (miglioramento della trama controllata):
1. Accesso: Vai alla scheda "Modifica", quindi "Struttura AI."
2. Utilizzo: Questo strumento migliora selettivamente dettagli e trama. A differenza della chiarezza, evita di aggiungere un'eccessiva nitidezza ai volti. Usalo con parsimonia per aggiungere un sottile pop agli occhi o ai capelli. I valori negativi ammorbidiscono l'immagine.
* e. Dodge &Burn (tecnica avanzata):
1. Accesso: "Modifica" scheda -> "Dodge &Burn"
2. Scopo: Per alleggerire selettivamente (Dodge) o oscurare le aree dell'immagine. Questo può essere usato per scolpire il viso, migliorare le ombre o attirare l'attenzione su aree specifiche.
3. Tecnica:
* Dodge (Lighten): Usa una spazzola piccola e morbida per alleggerire le aree come gli zigomi, il ponte del naso e sotto gli occhi per migliorare i luci.
* Burn (scuri): Usa una piccola pennello morbido per scurire aree come la mascella, i bordi del naso e sotto gli zigomi per creare più definizione.
* Opacità: Mantenere bassa l'opacità (circa il 5-10%) e accumulare gradualmente l'effetto. Questo garantisce un aspetto naturale.
* Proteggi i toni: Di solito, si desidera proteggere i colori esistenti, quindi assicurati che "proteggere i toni" vengano controllati.
* f. Classificazione del colore (opzionale):
1. Accesso: "Modifica" Tab -> "Classificazione del colore"
2. Scopo: Per regolare la tavolozza di colori complessiva dell'immagine. Questo riguarda più lo stile artistico che il ritocco essenziale.
3. Tecnica: Sperimenta con le ombre, i mezzitoni ed evidenzia le ruote dei colori per creare l'umore desiderato. Le regolazioni sottili sono fondamentali.
iii. Flusso di lavoro e suggerimenti:
1. Inizia con le basi: Concentrati sulla correzione dell'esposizione, del bilanciamento del bianco e della rimozione di imperfezioni prima di apportare regolamenti più avanzati.
2. Funziona in modo non distruttivo: Duplica i livelli prima di apportare modifiche significative. Usa i livelli di regolazione ove possibile.
3. Zoom dentro e fuori: Ingrandosi regolarmente per verificare i dettagli e ingrandire per vedere l'impatto complessivo delle modifiche.
4. Utilizzare prima/dopo confronti: Attiva la visibilità dei livelli o utilizza lo strumento di confronto prima/dopo per vedere i progressi che hai fatto.
5. Non esagerare: L'obiettivo è migliorare l'argomento, non di alterare completamente il loro aspetto. Punta a un risultato naturale e credibile. I colori eccessivamente luminosi, eccessivi e innaturali sono insidie comuni.
6. Concentrati sugli occhi: Gli occhi sono la parte più importante di un ritratto. Assicurati che siano affilati, luminosi e ben definiti.
7. Presta attenzione ai toni della pelle: Assicurarsi che i toni della pelle siano naturali e dall'aspetto sano.
8. La pratica rende perfetti: Più ti pratichi, meglio diventerai al ritocco del ritratto. Sperimenta tecniche diverse e trova ciò che funziona meglio per te.
9. Impara dagli altri: Guarda i tutorial e studia il lavoro dei ritratti professionali per apprendere nuove tecniche e approcci.
Flusso di lavoro di esempio:
1. Livello aperto e duplicato.
2. Sviluppa lo strumento: Regola l'esposizione, il contrasto, le luci/ombre, il bilanciamento del bianco.
3. Ritratto ai: Applicare il viso AI, la pelle AI (moderata rimozione dei difetti e levigatura della pelle), Eye AI, Lips AI. Perfezionare le maschere se necessario.
4. Cancella strumento: Rimuovere eventuali imperfezioni o distrazioni rimanenti.
5. Struttura AI: Aggiungi un tocco di dettaglio agli occhi o ai capelli (usa con parsimonia).
6. Dodge &Burn: Scolpire il viso e migliorare le luci/ombre (usa attentamente e sottilmente).
7. Clavaggio del colore (opzionale): Regola la tavolozza di colori complessiva.
8. Regolazioni finali: Rivedere l'immagine e apportare qualsiasi modifica finale secondo necessità.
9. Salva il tuo lavoro: Salva la tua immagine modificata in un formato di alta qualità (ad es. Tiff, PSD).
Seguendo questi passaggi e praticando regolarmente, puoi usare Luminar per creare ritratti belli e dall'aspetto professionale. Ricorda di mirare sempre a un risultato naturale e credibile e non aver paura di sperimentare diverse tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te. Buona fortuna!