i. Comprendere l'obiettivo:quale messaggio stai cercando di trasmettere?
* Mascolinità e forza: Spalle quadrate, forti jawlines, sguardo fiducioso.
* rilassato e accessibile: Sorriso delicato, linee più morbide, postura naturale.
* sofisticato e intelligente: Espressione ponderata, lievi angoli, gesti sottili.
* Azione ed energia: Movimento, pose dinamiche, impegnato in un'attività.
ii. Principi chiave della posa maschile
* angoli, angoli, angoli: Evita una posizione completamente dritta o piena piatta. Gli angoli creano dimensioni e interesse visivo. Fagli girare leggermente il suo corpo (45 gradi è spesso un buon punto di partenza) alla telecamera.
* Distribuzione del peso: Spostare il peso da una gamba all'altra è cruciale. Crea un aspetto più rilassato e naturale. La gamba che porta il peso sarà leggermente più dritta, mentre l'altra gamba può essere piegata.
* Le mani: Le mani possono essere difficili. Tienili rilassati. Evita di farli penzolare goffamente ai lati. Opzioni comuni:
* In tasche (pollice o tutte le dita che mostrano)
* Sui fianchi
* In possesso di un sostegno
* Arms incrociate (possono sembrare potenti, ma possono anche sembrare difensiva; usare con cautela)
* Riposare su qualcosa (muro, sedia)
* Toccando delicatamente il viso o i capelli
* La mascella: Una mascella forte è spesso considerata attraente.
* Fargli spingere il mento * leggermente * in avanti e giù. Digli di immaginare una tartaruga che spunta la testa dal suo guscio, ma sottilmente. Questo stringe il collo e definisce la mascella. (Non esagerare, o sembrerà innaturale!)
* Le riprese da leggermente sopra possono anche aiutare a definire la mascella.
* Postura: Una buona postura è essenziale. Spalle indietro e giù, petto leggermente fuori.
* Connessione con gli occhi: Gli occhi sono la finestra dell'anima. Incoraggia l'emozione e la connessione autentiche. Ricordgli di sbattere le palpebre naturalmente e respirare.
* Lo "Squanch": Invece di uno sguardo con gli occhi spalancati, incoraggia un leggero restringimento degli occhi (lo squinch). Questo rende l'espressione più sicura e coinvolgente. Implica leggermente il serraggio della palpebra inferiore.
* Usa oggetti di scena (con parsimonia): Gli oggetti di scena possono aggiungere contesto e interesse. Pensa alla personalità e agli interessi dell'uomo. Esempi:
* Libri
* Equipaggiamento sportivo
* Strumenti musicali
* Moto
* Utensili
* Abbigliamento: L'abbigliamento gioca un ruolo importante nel dare il tono. Assicurarsi che l'abbigliamento si adatti bene e sia lusinghiero.
* Pratica e comunicazione: Le pose migliori vengono spesso scoperte attraverso la sperimentazione e la chiara comunicazione tra il fotografo e il modello.
iii. Idee in posa (pose specifiche)
Ecco un mix di pose in piedi, seduta e pendente:
a. Pose in piedi:
* La "lean classica":
* Appoggiarsi a un muro, un albero o un post.
* Una gamba leggermente piegata, l'altra dritta.
* Una mano in una tasca, l'altra appoggiata sul muro o sul braccio incrociato.
* La testa si girò leggermente verso la fotocamera.
* La "posizione di potenza":
* Piedi di distanza dalla spalla.
* Spalle quadrate, petto fuori.
* Braccia ai lati o una mano in una tasca.
* Contatto visivo diretto. (Usa con parsimonia, può sembrare arrogante se abusata).
* La "Candida Walk":
* Fallo camminare verso o lontano dalla telecamera.
* Catturare il movimento e l'espressione naturali.
* Concentrati sui tempi per ottenere il passo giusto e l'oscillazione del braccio.
* le "braccia incrociate (con una svolta)":
* Invece di una posa di armi incrociate rigide e dritte, fargli spostare il suo peso in una gamba e unire leggermente il suo corpo.
* Assicurati che le sue braccia non siano troppo strette; Una curva rilassata ai gomiti è buona.
* Incoraggia un'espressione sicura ma non aggressiva.
* La "mano in tasca, spalla magra":
* Stai con una spalla appoggiata delicatamente contro un muro.
* La mano sullo stesso lato della spalla pendente va nella tasca. L'altra mano può appendere naturalmente o riposare sul muro.
* La gamba più vicina al muro può essere leggermente piegata per un aspetto più rilassato.
b. Seduto pose:
* La "sedia magra":
* Siediti lateralmente su una sedia, appoggiandosi leggermente all'indietro.
* Un braccio appoggiato sul retro della sedia, l'altro sulla gamba.
* Gambe incrociate o una gamba a terra, l'altra piega.
* La "conversazione del divano":
* Siediti comodamente su un divano, leggermente angolato verso la fotocamera.
* Un braccio appoggiato sul retro del divano, l'altro che tiene un drink o un libro.
* Impegnarsi in una conversazione naturale per suscitare espressioni autentiche.
* Il "pavimento sit":
* Siediti sul pavimento con le gambe incrociate o una gamba piegata e l'altra estesa.
* Appoggiati alle mani o agli avambracci per il supporto.
* Un'ottima posa per una sensazione più casual e rilassata.
* Il "bordo del tavolo sit":
* Siediti sul bordo di un tavolo o una scrivania con le gambe penzolanti.
* Armi incrociati o appoggiati sul tavolo.
* Una buona posa per un aspetto più ponderato o contemplativo.
* Lo "sgabello sgabello":
* Siediti su uno sgabello con un piede appoggiato sul gradino e l'altro sul pavimento.
* Sporsi leggermente in avanti, a riposo degli avambracci sulle ginocchia.
c. POSE STIRICA:
* La "auto lean":
* Appoggiarsi a un'auto (cappuccio, porta, ecc.).
* Un braccio appoggiato sulla macchina, l'altro in tasca o con in mano un sostegno.
* Crea un'atmosfera fantastica e sicura.
* L'edificio lean:
* Appoggiarsi a un muro di mattoni o dell'edificio.
* Simile al "classico lean", ma con uno sfondo urbano.
* Buono per un look più spigoloso o stile stradale.
* La "Fence Lean":
* Appoggiarsi a una recinzione (legno, metallo, ecc.).
* Una gamba leggermente piegata, l'altra dritta.
* Armi incrociati o una mano appoggiata sul recinto.
* Può creare una sensazione più rilassata e accessibile.
IV. L'illuminazione è la chiave
* Luce naturale: Usa la luce naturale quando possibile. I giorni nuvolosi possono essere ottimi per l'illuminazione uniforme. Golden Hour (l'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto) fornisce luce calda e lusinghiera.
* Evita la dura luce del sole: Il sole di mezzogiorno può creare ombre aspre e punti salienti poco lusinghieri. Se scatti alla luce del sole, prova a trovare l'ombra o usa un diffusore.
* Luce artificiale: Se si utilizza la luce artificiale, considerare la direzione, l'intensità e la temperatura del colore. Usa i modificatori (softbox, ombrelli) per ammorbidire la luce. L'illuminazione dei cerchioni può creare un effetto drammatico.
* ombre: Non aver paura delle ombre! Possono aggiungere profondità e dimensione ai tuoi ritratti.
v. Suggerimenti di composizione
* regola dei terzi: Dividi il telaio in nove parti uguali con due linee orizzontali e due verticali. Posiziona gli elementi chiave della tua composizione lungo queste linee o nei punti in cui si intersecano.
* Linee principali: Usa le linee (strade, recinzioni, fiumi, ecc.) Per attirare l'occhio dello spettatore nella foto.
* Inquadratura: Usa elementi in primo piano (alberi, archi, porte) per inquadrare il soggetto.
* Spazio negativo: Lascia spazio vuoto attorno al soggetto per creare un senso di equilibrio e attirare l'attenzione sul punto focale principale.
* Sfondo: Presta attenzione allo sfondo. Assicurati che non sia distratto o ingombra. Uno sfondo sfocato (che utilizza una profondità di campo superficiale) può aiutare a isolare il soggetto.
vi. Suggerimenti per dirigere il tuo modello
* Sii chiaro e conciso: Dare istruzioni specifiche. Invece di dire "sembra naturale", dice "rilassati le spalle" o "ammorbidisci lo sguardo".
* Usa rinforzo positivo: Incoraggia il tuo modello e fai sapere loro cosa stanno facendo bene.
* show, non dirlo: Se possibile, dimostra la posa da solo.
* Conosci il tuo modello: Chatta con loro in anticipo per farli sentire a proprio agio.
* Sii paziente: La posa può essere stancante. Fai pause se necessario.
* Non aver paura di sperimentare: Prova pose e angoli diversi. A volte gli scatti migliori sono quelli che non hai pianificato.
vii. Post-elaborazione
* Regolazioni di base: Regolare l'esposizione, il contrasto, il bilanciamento del bianco e la nitidezza.
* Ritocco della pelle: Rimuovi le imperfezioni e ammorbidisci la pelle (ma non esagerare!).
* Dodge and Burn: Usa Dodge and Burn per migliorare le luci e le ombre e aggiungere dimensione.
* Classificazione del colore: Regola i colori per creare un umore o uno stile specifici.
viii. Promemoria importanti
* Autenticità: Le pose migliori sono quelle che si sentono naturali e autentiche per la persona che viene fotografata.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nel posare gli uomini.
* Ispirazione: Guarda l'ispirazione del lavoro di altri fotografi.
Combinando queste tecniche, puoi creare ritratti avvincenti e accattivanti di uomini che catturano le loro personalità uniche e raccontano le loro storie. Buona fortuna!