i. Principi di base:la ABC's of Mash Posing
* Atteggiamento/espressione: L'espressione dà il tono. È serio, fiducioso, giocoso, premuroso o qualcos'altro? Discuti in anticipo l'umore desiderato con il tuo modello.
* Linguaggio del corpo: Come è in piedi, seduto, appoggiato o si muove? Il linguaggio del corpo comunica molto sulla personalità ed emozione.
* Composizione: Dove è collocato nella cornice? In che modo lo sfondo interagisce con lui? Quali linee e forme vengono create?
ii. Elementi e tecniche chiave
* Angoli:
* Il triangolo: I triangoli sono tuo amico! Creano forme dinamiche e visivamente interessanti. Pensa alle braccia leggermente lontano dal corpo (creando un triangolo di spazio negativo), una gamba piegata o una mano sul fianco. Evita di apparire il modello "piatto" o scatola.
* Evita la posa diretta "frontale": Stare di fronte a una fotocamera può sembrare rigida e poco lusinghiera. Girare leggermente il corpo da un lato (anche solo pochi gradi).
* mento fuori e giù (leggermente): Questo aiuta a definire la mascella ed evitare un doppio mento. Dovrebbe essere un movimento sottile, non un "collo di tartaruga" esagerato. Fagli immaginare una corda che tirava delicatamente la fronte verso l'alto.
* Distribuzione del peso:
* Spostando il peso: Individua il tuo modello a mettere la maggior parte del suo peso su una gamba. Questo crea una curva naturale nell'altra gamba e una posa più rilassata.
* appoggiato: Appoggiarsi a un muro, un albero o un altro oggetto può aggiungere una sensazione rilassata e casual.
* Posizionamento della mano: Le mani sono spesso la parte più difficile. Ecco alcune idee:
* tasche: Un'opzione classica e rilassata. Una mano, entrambe le mani, il pollice agganciato nella tasca, ecc.
* Braccia incrociate: Può trasmettere fiducia, ma evitare di attraversare * troppo * strettamente, in quanto può sembrare difensivo o chiuso.
* Tenendo un oggetto: Un oggetto di scena può dare alle mani qualcosa da fare (ad esempio, una tazza di caffè, un libro, un cappello, uno strumento).
* sul viso/testa: Toccando il mento, facendo scorrere una mano attraverso i capelli, appoggiando una mano sulla fronte:questi possono aggiungere un tocco ponderato o drammatico.
* Gesticolazione: Se appropriato, catturare i gesti delle mani come parte di una conversazione o azione.
* Espressioni facciali:
* Pratica nello specchio: Incoraggia il tuo modello a praticare in anticipo diverse espressioni nello specchio.
* Pensa a un sentimento: Invece di dire "sorridi", chiedigli di pensare a qualcosa che lo rende sinceramente felice.
* Sottili regolazioni: Piccoli cambiamenti nell'espressione possono fare una grande differenza. Una leggera inclinazione della testa, un sollevamento del sopracciglio o un sorrisetto sottile può aggiungere personalità.
* Lo "Squanch": Ciò comporta un leggermente strabico gli occhi mentre sorride. Può creare un aspetto più genuino e coinvolgente. (Ma non esagerare!)
* Movimento:
* Walking: Catturarlo a metà strada. Sperimenta con velocità e angoli diversi.
* Turning: Farlo girare verso la telecamera, guardandosi alle spalle.
* Scatti d'azione: Se le riprese prevedono un'attività specifica, catturalo in azione (ad esempio, praticare sport, lavorare su un progetto, ecc.).
* Comunicazione: La comunicazione costante e chiara è la chiave. Fornisci un feedback specifico, sii incoraggiante e regola le istruzioni secondo necessità.
* Abbigliamento e toelettatura: Assicurarsi che l'abbigliamento si adatti bene ed sia appropriato per l'impostazione. Presta attenzione ai dettagli di toelettatura (capelli, barba, ecc.).
* illuminazione: L'illuminazione è cruciale per modellare il viso e il corpo. Sperimenta diversi angoli e intensità di luce per creare diversi stati d'animo ed effetti.
iii. Idee in posa:in piedi
* La posizione rilassata:
* Peso spostato su una gamba.
* Una mano in una tasca.
* Leggero giro verso la fotocamera.
* Espressione sicura.
* The Lean:
* Appoggiarsi a un muro, un albero o un altro oggetto.
* Una gamba leggermente piegata.
* ARMS CRASCED o un braccio appoggiato sull'oggetto.
* La posa di potenza:
* Piedi di distanza dalla spalla.
* Torace, spalle indietro.
* Sguardo fiducioso.
* (Usa con parsimonia - può venire fuori come arrogante se non fatto bene.)
* La passeggiata casuale:
* Camminando verso la telecamera.
* Postura rilassata.
* Braccia che oscillano naturalmente.
* La posa "guardando":
* Di fronte leggermente lontano dalla fotocamera.
* Guardando in lontananza.
* Crea un senso di mistero o contemplazione.
IV. Idee in posa:sedersi
* The Casual sit:
* Seduto su uno sgabello, una panchina o un gradini.
* Una gamba attraversò l'altra.
* Braccia appoggiate sulle gambe.
* The Splieging Forward Sit:
* Seduto sul bordo di una sedia.
* Appoggiarsi in avanti, gomiti sulle ginocchia.
* Espressione coinvolgente.
* La reclinazione rilassata:
* Sedersi di nuovo su una sedia o per terra.
* Gambe tese.
* Testa appoggiata contro qualcosa.
* La scrivania posa:
* Seduto a una scrivania.
* Lavorando su un laptop o leggendo un libro.
* Crea un senso di professionalità o intelligenza.
* a terra:
* Appoggiarsi alle mani
* Le gambe incrociate
v. Idee in posa:usare gli oggetti di scena
* Libri: Tenere un libro, leggere un libro o appoggiarsi a una pila di libri può aggiungere un'atmosfera accademica o intellettuale.
* Strumenti musicali: Suonare una chitarra, tenere un sassofono o sedersi a un piano può aggiungere un tocco creativo o artistico.
* Equipaggiamento sportivo: Tenere un basket, una mazza da baseball o una tavola da surf possono mostrare l'atletismo.
* Strumenti: Lavorare su un progetto con strumenti può trasmettere un senso di abilità e artigianato.
* motociclette/auto: Appoggiandosi o seduto su un veicolo.
* Drink: Tenendo una tazza di caffè, un bicchiere di vino o una bottiglia d'acqua può aggiungere una sensazione casual e rilassata.
* cappelli/occhiali da sole: Aggiunge un tocco di stile e può fornire qualcosa con cui le mani possano interagire.
vi. Idee in posa:coppie/gruppi (con altri uomini)
* Interazioni naturali: Concentrati sulla cattura di interazioni autentiche tra gli uomini.
* sconcertante: Evita di averli in linea retta. Sfaldare le loro posizioni per creare profondità.
* Connessione fisica: Una mano sulla spalla, un braccio intorno alla vita o un abbraccio amichevole può trasmettere vicinanza.
* Attività condivise: Catturali impegnati in un'attività condivisa, come fare sport, lavorare su un progetto o fare escursioni.
* guardando l'un l'altro: Incoraggiali a interagire tra loro, a prendere un contatto visivo e sorridendo.
vii. Cose da evitare:
* Rigidità: Il nemico numero uno! Incoraggia il rilassamento e il movimento naturale.
* Angoli imbarazzanti: Presta attenzione all'angolo degli arti e del corpo. Evita di creare pose innaturali o dall'aspetto a disagio.
* pugni stringati: Rilassa le mani.
* "T-Rex Arms": Le braccia tenute troppo vicine al corpo.
* Cattiva postura: Incoraggia una buona postura senza farlo sembrare forzato.
* Over-Iping: Non cercare di forzare una posa che non sembra naturale per il modello.
viii. Suggerimenti importanti:
* Ricerca e ispirazione: Guarda esempi di fotografia maschile online e sulle riviste per ottenere idee.
* Pratica: Esercitati in posa con amici o familiari.
* Conosci il tuo modello: Considera la sua personalità, il tipo di corpo e il livello di comfort quando si sceglie le pose.
* Sii paziente: La posa richiede tempo e pratica. Non scoraggiarti se all'inizio non arriva naturalmente.
* Divertiti! Più le riprese sono rilassate e divertenti, meglio saranno i risultati.
ix. Post-elaborazione:
* Ritocco sottile: Rimuovere le imperfezioni e le distrazioni, ma evita di elaborare eccessivamente la pelle.
* Affilatura: Aggiungi un tocco di affilatura per far emergere i dettagli.
* Correzione del colore: Regola i colori per creare l'umore desiderato.
* ritaglio: Ritagliare l'immagine per migliorare la composizione.
Comprendendo questi principi e praticando queste tecniche, è possibile creare ritratti maschi straordinari e avvincenti che catturano l'essenza del soggetto. Buona fortuna!